Paříž je považována za nejprestižnější a nejvlivnější město fashion weeků. Zde se móda vnímá jako instituce a jedná se o jediné místo na světě, kde se prezentují jak prêt-à-porter, tak haute couture kolekce – od běžně nositelné módy po ty nejluxusnější ručně šité kousky. Modely jsou kombinací klasické elegance s moderními prvky a právě zde se rozhoduje, co je high fashion.

Luxus nejvyšší úrovně

Dior

Značka Dior opět pozvedla módní přehlídky na novou úroveň. Show proběhla v romantické zahradě Jardin des Tuileries v srdci Paříže. Modelky se procházely po mole postaveném nad vodní plochou, na které se vznášely desítky leknínů. Celá scéna měla působit jako zahradní krajina.

Kolekce sama o sobě se scénografií velmi souzněla – byla poetická, přírodní a podtrhovala romantickou ženskost. Ve většině looků byl nádech přírodní estetiky, často ve formě doplňků ve tvaru lilií, ať už na botech či náušnicích. Opakovaně se také objevoval celosvětově trendující puntíkatý vzor „polka dot“.

Chanel

Značka Chanel, která formuje pařížskou eleganci, svou přehlídkou překvapila a vyvolala spoustu diskuzí. Molo obklopovaly barevné stavební jeřáby a show odstartovala píseň Just Dance od Lady Gagy.

Počáteční modely představovaly oblečení pro denní nošení – neutrální barvy, jednoduché střihy a prošívané kostýmky, které jsou pro Chanel ikonické. V průběhu přehlídky se looky přelínaly do barevnějších, extravagantnějších a třpytivých modelů, určených spíše na večer.

Designér Matthieu Blazy, kreativní ředitel Chanel od roku 2024, dokázal, že značka umí zaujmout moderním stylem, ale stále zachovává svou legendární identitu.

Louis Vuitton

V pařížském muzeu Louvre, kde se vystavuje nejvýznamnější umění světa, uspořádala svou módní přehlídku značka Louis Vuitton a důvod je zřejmý! Celá scéna připomínala pohádkový mechový les ve futuristickém imaginárním světě.

Pro kreativního ředitele Nicolase Ghesquièra jsou typické asymetrické střihy a atypické siluety s objemnými rukávy a rameny, a tentokrát tomu nebylo jinak. Kolekce spojila nespočet materiálů – od kožešiny přes brokát až po historické výšivky. Barevná paleta se pohybovala od zemitých tónů odkazujících na lesní estetiku po šedočerné barvy u dramatičtějších looků. Stejně jako u několika dalších přehlídek letošních fashion weeků byla velká pozornost věnována výrazným pokrývkám hlavy.

Miu Miu

Pařížský týden módy uzavírala přehlídka značky Miu Miu. Show se také nesla v duchu přírody, tentokrát opravdu autenticky – molo bylo pokryté opravdovou hlínou a půdou, připomínající venkovské prostředí.

Tento koncept měl zdůraznit nositelnost, přirozenost a praktičnost módních kousků značky. Kolekce představila běžně nositelné kousky s mírným „pre-worn“ efektem, tedy mírně obnošeným vzhledem.

Miu Miu zareagovala na svou momentální velkou oblíbenost u mladé generace a předvedla nositelnou, mladistvou eleganci, doplněnou o doplňky, především brýle, které značku proslavily. Kolekce odrážela estetiku 90. let, která k Miu Miu neodmyslitelně patří, včetně účesů s zig-zag čelenkami.

Street style

Ulice Paříže ukázaly, že móda se tu neodehrává jen na molech, ale opravdu všude. Outfitům dominovala retro nostalgie a kousky inspirované 90. léty.

Velmi často se objevovaly džíny – sepraně modré, nebo naopak bílé – kombinované s oversized retro saky, kabáty či koženými bundami. Doplněk, který mezi návštěvníky trendoval, byly šátky a šály s různými vzory, ale jinak převládal oproti jiným fashion weekům minimalismus.

Nejznámější osobnosti

Celebrit se v Paříži, jako obvykle, objevilo nejvíce. Velké pozornosti se dostalo herečce Zendaye, která vynesla celobílé košilové šaty, nenápadně připomínající její nedávnou svatbu s hercem Tomem Hollandem. 

Tvář, která poslední týdny plnila média, krasobruslařka a olympijská vítězka Alysa Liu, se ukázala na přehlídce Louis Vuitton v hnědém denimovém setu, perfektně ladícím s jejím ikonickým účesem. 

Na přehlídce Chanel seděly vedle sebe herečky Margot Robbie, známá z filmů Barbie a Bouřlivé výšiny, a Lily-Rose Depp, modelka a herečka, dcera Johnnyho Deppa, která je známá svou osobitou krásou.

Foto: Grazia, Getty Images

Oproti předchozímu New Yorku je Londýn úplným opakem – je především o experimentování a kreativitě. Móda se tu nevnímá jen jako produkt, ale jako umění a forma sebevyjádření. Je domovem pro mladé návrháře, kteří posouvají hranice, i když je Londýn z velké čtyřky finančně nejvíce limitovaný.

Fashion Shows

Burberry

Jako legenda anglické módy nesměla chybět značka Burberry. K Londýnu neodmyslitelně patří deštivé počasí, a Burberry ukázala, jak z nepříjemnosti udělat přednost. Předvedla kolekci moderních trenčkotů a bomberů. Nechyběl ani ikonický káraný vzor, který se během minulého roku stal trendem, a Burberry tak znovu potvrdila své místo mezi předními high-fashion značkami.

Erdem

Značka Erdem svoji honosnou módní přehlídkou oslavila dvacáté výročí. Návrhář Erdem Moralıoğlu uvedl, že kolekce je jako imaginární rozhovor všech historických osob, které ho kdy inspirovaly. Kousky na mole byly z brokátu a saténu a dozdobovaly je renesanční detaily, jako volánky a diamanty.

Street style

Londýnskému street stylu vládne odvaha a maximalismus. Spousta outfitů nesla inspiraci ikonickou Vivienne Westwood – kombinace krajek, výrazných bot a perel přetrvává v Londýně už léta. 

Výrazné vzory jsou nyní must-have, přičemž oproti leopardímu vzoru z New Yorku zde dominují zebří motivy. Co se týká doplňků, lehká nostalgie 2000s je patrná ve sponkách do vlasů, které jsou zároveň chic a praktické. Londýnský street style ukazuje, že město miluje hravé vrstvení, mix textur a odvážné kombinace materiálů.

Královská návštěva

O celebrity v publiku nebyla nouze ani v Londýně a rovnou se tvořila historie. Na show Tolu Coker dorazil král Charles III., což byla první návštěva vládnoucího panovníka Fashion Weeku. 

Herečka Lily Collins, známá pro roli Emily v seriálu Emily in Paris, se objevila v první řadě přehlídky Harrise Reeda a zaujala elegantním topem s „křídly“. 

Modelka a ikona heroin chic Kate Moss přišla na přehlídku značky Burberry i s dcerou Lilou Moss, která kráčí v kariéře ve stopách své matky.

Foto: Grazia, CNN, InStyle, Hello Fashion

Do Big 4 Fashion Weeks patří New York, Londýn, Miláno a Paříž.

NYFW je známý tím, že většina prezentovaných kolekcí je ready-to-wear a oproti ostatním metropolím zde najdeme více streetwearových a sportovních prvků. Je také nejvíce komerční, a proto se v publiku objevuje velké množství investorů a lidí z byznysu. Právě v New Yorku často vznikají trendy, které se následně nejčastěji objevují v běžných obchodech.

Významné značky

Coach

Značka Coach se inspirovala americkými estetikami minulého století, především sportovní mládežnickou kulturou. V kolekci se objevovaly prvky baseballu, amerického fotbalu i skate komunity. Ikonickým kouskem celé přehlídky, který vyvolal kontroverzní reakce, byla kabelka vyrobená z baseballové rukavice.

Michael Kors

Michael Kors se svou kolekcí snažil vystihnout atmosféru New Yorku – drsnou, ale zároveň magickou. Outfity pracovaly s klasickými texturami v moderním pojetí. Kolekce působila jako ideální volba pro ženu, která chce vypadat úchvatně, aniž by se musela snažit, a zároveň se chce cítit pohodlně.

Ralph Lauren

Ikonická značka Ralph Lauren předvedla kolekci v zemitých barvách, odkazující na klasickou krejčovinu a práci s více než 50 custom materiály. Nechyběly flitry, kožešiny ani květinové vzory, přesto vše zůstávalo v duchu jednoduché elegance, která vypráví příběh sebevědomé ženy. Výraznou roli zde hrály také robustní doplňky – především brože a šály.

Calvin Klein

Calvin Klein přivedl na Fashion Week genderově fluidní kolekci inspirovanou estetikou 70. let, pojmenovanou „Hedonistická elegance”. Dominovaly atypické siluety a architektonické střihy. Mohli jsme vidět saka s vycpanými rameny a velmi výrazné proporce, vše v neutrální barevné paletě. 

Street style

Přehlídky jsou sice na Fashion Weeku nejočekávanější částí programu, ale mnoho trendů se rodí i mezi diváky. Mezi nejpopulárnější kousky v prvních řadách u mola patřily kabáty s výrazným potiskem – jak bavlněné, tak kožešinové. Především leopardí vzor byl všudypřítomný a opět potvrdil, že je nadčasově chic.

Mnoho návštěvníků naopak vsadilo na jednoduché outfity, které rozbili výrazným doplňkem – nejčastěji pokrývkou hlavy. Zdá se, že se rodí nový trend: pillbox klobouky.

Hra s barevně monochromatickými doplňky je v kurzu už delší dobu, ale v New Yorku tentokrát jednoznačně dominovala červená.

Známé tváře

Ani Fashion Week, ani New York se samozřejmě neobejde bez světových celebrit.

V první řadě na show značky Ralph Lauren seděla herečka Anne Hathaway, tvář filmu Ďábel nosí Pradu, který se po letech dočká pokračování. Oblékla jednoduché, ale přirozeně sexy šaty z černé síťoviny, které dokonale podtrhovaly identitu značky.

Na stejné přehlídce seděla o pár míst vedle zpěvačka Lana Del Rey, známá hitem Summertime Sadness. Zatímco ostatní volili eleganci, ona vsadila na cool a edgy kombinaci – koženou bundu přes romantické šaty doplnila kovbojskými botami. Outfit, který jako by vypadl z romantického filmu.

Zpěvačka a majitelka kosmetické značky Fenty Beauty Rihanna přišla podpořit show značky AWGE, která je pod vedením jejího partnera, rappera A$AP Rocky. Rihanna, známá svým osobitým módním stylem, oblékla kabát ke krku a průhledné silonky bez chodidel – odvážný a ikonický fashion moment.

Foto: Grazia, Guild Magazine, Fashionista, Vogue

2026 is the new 2016

Na sociálních sítích se začalo šířit motto „2026 is the new 2016“. Pochází od generace Z, která je dnešním životním stylem už unavená a nostalgicky vzpomíná na dobu před deseti lety, kdy bylo prostě lépe. A to se týká především módy. Většina módních kousků, které budou letos trendy, zapadá do módní estetiky outfitů z let 2010–2016.

Nohy v hlavní roli

Volné kalhoty už v módě panovaly až příliš dlouho. Letos uvidíme více rovných džínů a kalhot, případně jen mírně rozšířených střihů. Zvonové nohavice stále zůstávají trendy, ale od obřích kalhot se upouští. In budou ty, které siluetu úplně neskryjí. Skinny džíny se zatím nevracejí.

Nohy se stanou hlavním bodem všech outfitů, protože na popularitě začínají nabírat punčochy, především ty opravdu výrazné. Velkým trendem se stávají sytě barevné punčochy, hlavně v červené, ale i v dalších barvách, jako je oranžová, zelená či modrá. K jednobarevnému outfitu vypadají zábavně a přitom neskutečně chic. Kromě barevných se budou nosit i punčochy a silonky s výraznými krajkovými vzory.

Třásně a krajky

Jedním z trendů, který zažije největší comeback, jsou třásně. Po tom, co poslední dva roky dominovala kovbojská estetika, dává smysl, že třásně přicházejí na řadu také. Nejčastěji se objevují na kožených a koženkových kabelkách v hnědé a černé barvě, ale nosit se budou i na bundách, botách či sukních.

Krajka je nezbytnou součástí módy už stovky let a ani letos nebude chybět. Nebude však hlavním nositelem outfitů, spíše chic detailem, který běžný outfit ozvláštní. Společně s vrstvením dokáže dodat ženskost i streetstylovému outfitu, například krajkový rukáv pod volné tričko nebo krajkový šátek provlečený džínami místo pásku.

Více barev, více potisků

Poslední roky patřily béžovým, monotónním a zemitým barvám, ty se ale letos posouvají do pozadí a přichází čas rozzářit šatník pestřejšími odstíny. Z celé barevné palety se budou nosit téměř všechny barvy, nejvíce však tóny červené, oranžové a žluté, především na doplňcích. Barvou, která vystihuje rok 2016 snad víc než cokoliv jiného a zároveň byla zvolena barvou roku 2026, je tyrkysová. Ta se objeví i v manikúře a make-upu.

Kromě barev se dočkáme také spousty potisků. Minimalismus ustupuje do pozadí a vrací se maximalismus a vyjádření sebe sama skrze oblečení. Značka Burberry přinesla minulý rok rebranding a s ním i návrat ikonických kostkovaných vzorů. Ty byly vidět na šálách a kabátech už tuto zimu, ale trend bude pokračovat i v teplejších měsících, především na sukních všech délek.

Doplňky

Rok 2026 bude rokem doplňků. Co se týče šperků, bude dál pokračovat trend velkých statement kousků, jako jsou výrazné náramky a náušnice, ke kterým se přidají i dlouhé náhrdelníky. Dalším trendem vracejícím se z roku 2016 jsou bekovky. Ty se začínají objevovat všude – v různých barvách a jak k elegantním, tak k ležérním outfitům.

Malé sluneční brýle, na které spousta žen v létě nedala dopustit, vystřídají velké funky modely inspirované začátkem tisíciletí.

Znovuobjeveným doplňkem jsou také brože, které dokážou především formálním outfitům dodat originalitu.

Foto: Pinterest

Nástěnka vizí

Vision board, neboli nástěnka vizí, je způsob, jak si lidé vizuálně zobrazují to, co chtějí v dalším roce udělat, splnit nebo zažít. Jde o koláž z obrázků, citátů a hesel, která ukazuje, jaký si člověk přeje svůj následující rok.

Zahrnuje všechny životní oblasti – často se na ní objevují ilustrativní obrázky ambicí, konkrétních věcí, které chcete vlastnit, nebo míst, která chcete navštívit. Nechybí ani osobní vlastnosti, ve kterých se chcete zlepšit, například konzistence, sebeláska nebo sebedůvěra. Většinou je uprostřed výrazný citát, který s vámi souzní a má vás následujícím rokem provázet.

Online či offline

Výrobu vision boardu můžete pojmout několika způsoby – záleží jen na tom, kolik času jí chcete věnovat. Existuje digitální i fyzická varianta a začátek je u obou stejný.

Nejprve si promyslete, co si chcete v následujícím roce splnit. Sepište si seznam – od větších cílů, jako je dokončení studia nebo změna práce, až po drobnosti, které si chcete koupit, nebo jaká chcete být (šťastná, spokojená, sebevědomá…). Zkrátka vše, co by měl váš ideální rok obsahovat.

Poté se vydejte na internet (nejlépe na Pinterest) a vyhledejte obrázky, které vaše sny a cíle vystihují. Skvělé je použít i fotky z vlastní galerie, například lidí, se kterými chcete trávit další rok. Z těchto obrázků pak vytvoříte koláž, která se stane středobodem vašeho následujícího roku.

Pokud se rozhodnete pro digitální verzi, online najdete spoustu předpřipravených šablon, které vám práci výrazně usnadní. Skvělým pomocníkem je Canva, kde máte opravdu mnoho možností. Důležité je mít vision board co nejčastěji na očích – ideálně jako tapetu nebo zamykací obrazovku na telefonu, tabletu či počítači.

Pokud vám je bližší fyzická verze, postup je stejný – obrázky si ale vytisknete a připnete na korkovou nástěnku, nebo si koláž vytvoříte na papír či karton. Hotový vision board si pak umístíte na místo, kde vás bude motivovat každý den, například k pracovnímu stolu.

Jak funguje?

Vision board je spojením vizualizace, manifestace a akce. Jednoduše řečeno: když si něco dokážeš představit, můžeš tomu jít naproti.

Tím, že své cíle vídáš pravidelně, je tvůj mozek začne postupně vnímat jako dosažitelné a přirozené. Z pohledu manifestace nejde jen o pouhé přání, ale o vědomé zaměření pozornosti na to, co si chceš do života přitáhnout.

Aby vision board opravdu fungoval, je potřeba i poslední krok – akce. Chovat se tak, jako by se tvá přání už naplňovala, a ptát se sama sebe: Jak by se teď zachovala verze mě, která už to má?

Vision board není jen koláž obrázků – je to rozhodnutí jít si za životem, který si opravdu přeješ.
Foto: Pinterest