LEMARKET je moderní tržiště, které pro své návštěvníky objevuje lokální značky a nabízí možnost setkat se s jejich autory. „Každý rok dbáme na výběr tvůrců, příjemnou atmosféru i estetické prostředí. Chceme dát lidem možnost koupit vánoční dárky od místních značek,“ říká organizátorka Elena Janota. Letošní jedenáctý ročník zaplní o dvou víkendech 7. a 8. prosince a 14. a 15. prosince WPP Campus u stanice metra Vltavská, do které se běžně veřejnost nedostane. 

V budově bývalých elektrických podniků, která v roce 2021 získala ocenění Stavba roku, najdete více než 200 lokálních značek, designérů a umělců. Každý ze dvou víkendů nabídne přes 100 pečlivě vybraných značek, přičemž pouze 30 z nich se bude oba termíny opakovat. „Návštěvníci tak budou mít jedinečnou příležitost objevit během obou víkendů zcela nové tvůrce a značky, jako jsou například Ententyky, Soolista, Nikola Zezulová, Michaela Lada, Artistka nebo Kayu. Zároveň jsme program obohatili o řadu služeb, které zpříjemní celkový zážitek z návštěvy,“ doplňuje Janota.

Mezi vystavovateli z Česka, ale i Slovenska, nebudou chybět značky, jako například udržitelná oděvní značka Weconcept, výrobci parfémů a vůní do interiérů Perfumed Prague, Oraculum nebo Alexmonhart s hravými unisexovými parfémy The Lexicon of Eternity, a designéři a designérky jako šperkařka Eliška Lhotská a Ela Chroust, výrobci kožených doplňků about leather nebo brýlařské studio Optiqua. 

Doporučujeme zavítat také na stánek nakladatelství POP-PAP, kde seženete dětské knížky, které jsou nejen krásně a originálně zpracované po vizuální stránce, ale také nabízí edukativní přesah. K Vánocům patří voňavé dárky, ať už jde o svíčky, nebo přírodní kosmetiku, to seženete mimo jiné u značek sojo či Darinčino mýdlo. Zaujmout může i projekt Airbō, který řeší ekologický problém odpadu z vyřazených airbagů ze starých automobilů tím, že poskytuje udržitelné řešení pro výrobu tašek a doplňků s minimálním ekologickým dopadem. Nakoupené dárky si budete moct na místě nechat profesionálně zabalit. 

V předvánočním čase se zrelaxujete v zóně s masážemi od Biorganica zaměřenými na péči o krk, ruce a obličej. Letos budete mít možnost využít také služby vizážistek nebo tatéra. Odpočinout si můžete i u drinku či něčeho dobrého k zakousnutí z gastro zóny, kde ochutnáte vína od ALMA WINES, pečivo z pekárny La Forme, speciality od Sweet & Pepper Days, kávu od Onesip Coffee a Dvakratdva, japonské speciality Neko Onigirazu, sladkosti z pardubické cukrárny Epifany a osvěžující nápoje od Herbert Sirupy. 

Těšit se můžete i na další doprovodný program a workshopy. Na pódiu se vystřídají Adam Vopička, Sbor ELPIDA, dětský sbor HLÁSKY a večerní atmosféru dokreslí DJ set. Významnou součástí akce je dobročinná zóna, kde se představí charitativní projekty SPOLUŽIVOT, Metráž a Elpida. V programu bude také benefiční divadelní představení, kterým budete moct podpořit vybraný charitativní projekt.

Vstupné na LEMARKET činí 150 Kč na den nebo 250 Kč na celý víkend. Děti do 15 let a senioři mají vstup zdarma.

Zdroj: LEMARKET a archiv značek

Za dobu, co se Designblok koná, se z něj stala přední událost, na kterou ročně míří několik desítek tisíc návštěvníků, přibývá zahraničních designérů, ale i novinářů a galeristů, kteří vyhlížejí české talenty. Tradiční přehlídka designu a módy od 2. do 6. října ovládne Jízdárnu Pražského hradu, zrekonstruovanou budovu Muzea Prahy, Uměleckoprůmyslové museum, Bastion Florenc a různá další místa po městě. 

High Craft – to nejlepší z českého designu 

Velkolepý sál Jízdárny Pražského hradu ožil pod záštitou první dámy České republiky Evy Pavlové speciální výstavou High Craft. V rámci kurátorského výběru ředitelky festivalu Jany Zielinski a kreativního ředitele Jiřího Macka a ve spolupráci se Správou Pražského hradu a magazínem Vogue CS se zde setkává přes třicet úspěšných českých designérů a značek, které umně kombinují tradiční řemesla a inovativní, environmentálně přívětivé výrobní postupy s těmi nejvyššími estetickými standardy. Na ploše o 2000 metrech čtverečních si tak můžete prohlédnou to nejlepší, co současný český design nabízí – sklo, šperky, nábytek či módu, ať už od značek s mnohaletou historií, tak od mladé krve.

„Jízdárna je v podstatě creme de la creme českého designu. Je mojí oblíbenou lokací. Výrobci i designéři se opravdu vybičovali, má to vysokou úroveň. Mám obrovskou radost,“ řekla Jana Zielinski. A my můžeme jen souhlasit.

Hmatatelné plynutí času 

Opět nás uchvátila značka Rückl a vázy od designérky a kreativní ředitelky Kateřiny Handlové. Letos v rámci instalace Interface (u které kromě vizuálního provedení ceníme i snahu o udržitelnost) představili novou kolekci Unreality, která je inspirovaná časem. „Chtěla jsem zpracovat téma času různým způsobem. Třeba na váze Traces jsem pracovala s ručním brusem, který připomíná vlasy – na těch na svém těle vnímáte ubíhání času snad nejvíc – to jak rostou, šediví,“ okometovala kolekci Kateřina Handlová. 

Interface hledá krásu v nedokonalosti a odráží lidskou touhu po smyslu a trvalosti v rychle se měnícím světě, snaží se zachytit emoce, okamžik, efemérnost, nebo naopak věčnost. „Stejně jako u kolekce Heroine mě u nové kolekce úplně na začátku inspirovaly ženy, konkrétně umělkyně Adriena Šimotová a Eva Kmentová. Obě hodně pracovaly s textem. Hledala jsem způsob, jak slova monumentalizovat, jak je posílit a zhmotnit, aby se stala něčím víc než jen pomíjivými znaky. Váza Legacy přetváří slovo v trvalý symbol, co odolává času. Zhmotňuje myšlenky a slova jako věčný odkaz, podobně jako starověké nápisy na deskách, egyptské hieroglyfy nebo antické sloupy.“ 

Kolekci dominuje limitovaná edice vázy Glacial Pleats, na které Kateřina spolupracovala s fashion designérem Lukášem Macháčkem. Je inspirována krásou ledovců, přírodními strukturami i charakterem textilního materiálu, který je Lukášovým primárním médiem. Vázu ozvláštňují odnímatelné skleněné střepy na jehlicích. „Je to taková šperkovnice. Jehlici můžete vyndat, vzít si ji třeba někam večer, a pak ji dáte zase zpátky do vázy. Trochu jsem tím navázala na Vivien z kolekce Heroine, z níž bylo možné sundat obojek.“ 

Tip: Rückl nabízí speciální slevu 20 % na e-shopu s kódem DESIGNBLOK20. Nabídka platí do 6. října. Sleva se nevztahuje na limitované edice z nové kolekce Unreality.

Zvířecí svět a mladí tvůrci

Sklářský designér a kreativní ředitel značky KLIMCHI František Jungvirt v rámci sólové expozice představil sběratelskou sérii uměleckých váz. V kolekcích Plush Animals a Dark Cave Animals zachytil dvě protikladné tváře zvířecí říše. Na jedné straně jsou tvorové s výraznými pestrými barvami, kteří působí roztomile a mnohdy neškodně. Na straně druhé stojí ti, kteří nám nahánějí strach a štítíme se jich. Zatímco kolekce Plush Animals oplývá barevnými, vesele skotačícími žabkami, rybami a ještěrkami, po vázách z edice Dark Cave Animal se plíží pavouci a brouci. Skleněná, realisticky působící zvířátka ručně vymodeloval sklářský mistr Martin Štefánek.

KLIMCHI v Jízdárně prezentuje převážně výsledek spolupráce se studenty UMPRUM z ateliéru Ronyho Plesla. Značka, která je aktuálně nominovaná na Český Goodwill, bude brzy na Václavském náměstí otvírat svou první kamennou prodejnu. Věříme, že se máme na co těšit.

Znovuzrození

Svou hravou prezentací nás (a očividně i mnohé další návštěvníky) oslovila i sklárna Květná 1794, které ještě na počátku letošního roku hrozil krach. 

Sklárna Harrachov prezentuje nejen léty ověřené kolekce, například Edge od Ivany Müllerové, ale i novinky od nového kreativního vedení v podobě studia LLEV manželů Mochalových. Ti mají na svědomí i rebranding. Věříme, že pod jejich vedením má sklárna slibně nakročeno k úspěšnému fungování.

Fragmenty k udržitelnosti

V expozici studia DECHEM můžete vidět ukázky využití inovativního materiálu Fragmentglass, upcyklovaných skleněných střepů z produkce značky BOMMA. Sklárna využívá materiál v nové kolekci svítidel Fragments. Více se o Fragmentglass můžete dozvědět na přednášce na Respekt Stage v neděli od půl páté. 

Ve zvýšeném patře Jízdárny je k vidění tematická výstava High Craft Books s výjimečně zpracovanými knihami a publikacemi. Najdete zde nakladatelství nastole, wo-men, Verzone, Poketo, Meander či projekt Českých center Beyond Paper Plane.

Superstudio

Své prostory otevřelo designu a návštěvníkům i Muzeum Prahy na Florenci. V rámci zdejšího Superstudia nás nejvíce zaujala Sazka, která jde zelenější cestou s platformou reLosy. Ve spolupráci se studiem Naut vytvořili Sazka Kickz, tenisky z losů a jablečné kůže. Mimochodem jdou taky setřít!

Dalším zajímavým kouskem je multifunkční nábytek AYTO od značky moi designéra Patrika Bujňáka. Jedná se o plně udržitelný nábytek vyrobený z ekologického EPP materiálu, dá se použít jako stůl, úložný či chladicí box či třeba květináč.

Působivý je počin pražského designérského studia Balance is Motion, které představilo nábytek z rýžového kompozitního materiálu Resysta a recyklované pěny. Kolekci Foamy vytvořilo studio ve spolupráci s českým výrobcem Yate. Další ukázku ekodesignového studia najdete v Bastionu Florenc – zde vystavuje řadu akustického nábytku vzniklého ve spolupráci s výrobcem Ekustik. 

V Muzeu Prahy za pozornost stojí třeba i přehlídka návrhů kelímků na kávu v podání ateliéru Průmyslového designu FMK UTB ve Zlíně vzniklé ve spolupráci s firmou Plastia. A u Kovostalu se zastavte pro popcorn. 

Vstupte do Cosmu

Před Muzeem Prahy zaparkovala kovová kapsle na šesti kolech. Loňský hit Designbloku, metalická instalace Cosmos, čítá díla z dílny deseti předních českých designérů na pozadí imerzivní audiovizuální show vesmírného nekonečna. Vstup je zdarma.

Legenda české postmoderny

Bohuslav „Bóda“ Horák je mistrem uměleckého designu. Jeho tvorba, přírodou inspirovaná a ve světě se slávou přijímaná, vždy vítězila svou expresivní autorskou silou nad průmyslovou výrobou. Spoluzakladatel legendárního uskupení Atika slaví své 70. narozeniny výstavou sběratelských objektů i nových děl v Uměleckoprůmyslovém museu až do konce října.

Zahraniční hvězda 

Do Prahy poprvé zavítala i legenda světového designu Ron Arad. Britský designér, architekt, a umělec, jehož studio pracuje pro přední světové značky jako Moroso, Vitra, Kartell, Magis nebo Alessi, přijel představit novinku ze své tvorby pro Moroso – křeslo One Page. To je k vidění v rámci speciální výstavy v showroomu Konsepti v Holešovicích. Také z rukou ředitelky festivalu Jany Zielinski převzal Cenu Designbloku za mimořádný přínos designu.

Mladá móda

Designblok opět dává prostor nejmladší generaci i nadějným evropským studentům. Tvorbu patnácti mladých návrhářů a návrhářek, kteří se probojovali do finále desátého ročníku mezinárodní soutěže Diploma Selection, můžete posoudit během přehlídek v sobotu 5. října v Lobkowiczkém paláci.

Osobní zpověď Jany Zielinski

V rámci programu Designbloku proběhla ve středu v druhém patře Jízdárny autogramiáda knihy Křehká krása designu. Jedná se o knižní rozhovor s Janou Zielinski, který s ní vedla novinářka, publicistka a dlouholetá šéfredaktorka magazínů ELLE a Vogue CS Andrea Běhounková. Knihu vydalo nakladatelství nastole. „Ačkoliv nastole patří pod velkou nakladatelskou síť Albatros Media, věnovali knize velmi osobní péči. Mohli jsme také hodně ovlivnit to, jak bude kniha vypadat,“ oceňuje Jana Zielinski, kterou jsme měli možnost při setkání krátce vyzpovídat.

Dala jste spoustu rozhovorů do médií. Jaká pro vás ale byla zkušenost vést rozhovor pro knihu?

Je to úplně jiná disciplína. S Andreou jsme se scházely víceméně každý týden na pět až šest hodin. Bylo to intenzivní. Pro mě to byla až terapeutická práce – musíte se vracet hodně do minulosti, některé věci si v hlavě srovnat. Tento rozhovor je velmi otevřený, velmi osobní. Rozhovory, které dělám běžně, jsou o práci.

Kterou emoci máte s knihou a procesem její tvorby spojenou? 

Přátelství. Čím víc jsme s Andreou na knize pracovaly, tím víc se z nás stávaly přítelkyně. Zjistily jsme, že máme strašně moc věcí společných – určitý druh introvertnosti, obdiv ke koním a celou řadu dalších věcí. Hodně mě to bavilo, brala jsem to jako odměnu.

Příprava 26. ročníku Designbloku, do toho tvorba knihy. Jak jste to zvládala? Věřím, že za tím stojí spousta času a práce…

Ano, bylo na tom strašně práce navíc, se kterou člověk nepočítá, když na nabídku knihy kývne. Zároveň jsem se na to pokaždé těšila. Byl to velmi naplněný rok.

Dokážete i odpočívat? 

Jedu hodně na zážitky. Miluju krásu života. Na druhou stranu vím, že po Designbloku budu potřebovat jistou formu izolace a uklidnit se. Jedu na jógový pobyt.

Kniha je mimo jiné o kráse designu? Čím je pro vás design krásný? 

Design je něco, co má jednu základní vlastnost – dokáže proměnit všední ve sváteční, to je pro mě ta krása. To, jakými předměty jsme obklopeni, to mi přináší ten svátek do života. Nějakým způsobem nás to povznáší. A to mě baví.

Jak zatím hodnotíte letošní ročník festivalu?

Dneska (2. října) dopoledne bylo úplně narváno. Mysleli jsme, že budeme muset na chvíli muzeum zavřít, protože se tam průchod úplně zastavil. Zatím jsem nadšená.

A jak hodnotíte letošní Designblok vy? Pokud se na něj teprve chystáte, více potřebného najdete na webu festivalu, případně pro aktuální informace mrkněte na instagramový profil.

Signal Festival, který spojuje současné vizuální umění, městský prostor a moderní technologie, opět rozzáří Prahu. Dvanáctý ročník nese téma Ekosystémy 02: Quest / Výprava. Cesta byla vždy velkým uměleckým tématem, je nejen jádrem nespočtu příběhů, klíčem k řešení velkých i osobních krizí, ale také metaforou poznání sebe sama. Osobní rovina se v ní prolíná se společenskou, hledání cíle pouti se často stává smyslem samotným. Zapojení umělci vybízejí k hledání rovnováhy a prostoru v době konstruktérských vizí, robotronických a biotronických kreatur, algoritmů a geopolitických her.

Signal Festival na Hrad 

Návštěvníci Signal Festivalu se mohou v říjnu těšit na dvě trasy po známých i dosud neobjevených místech Prahy. První z nich je festivalovou premiérou – poprvé oživí Pražský hrad. „O možnost proměnit historicky a architektonicky jedinečnou lokaci Pražského hradu usiloval Signal Festival dlouhodobě a po dvanácti letech se toto přání stalo skutečností. Signal Festival tak může na Hradčanech nabídnout instalace a projekce v prostorách zde sídlících galerií, s nimiž letos spolupracujeme,“ těší ředitele Signal Festivalu Martina Poštu. 

„Pražský hrad je významná historická památka a sídlo prezidenta, to ale neznamená, že zde není místo pro současné umění. My naopak chceme hledat cesty, jak sem tyto prvky přirozeně vnášet. Spolupráce se Signal Festivalem je tak logickým vyústěním těchto snah a já věřím, že spojení moderních instalací na pozadí monumentální architektury Hradu zanechá v návštěvnících hluboké dojmy,“ dodává kulturní a programová ředitelka Kanceláře prezidenta republiky Veronika Wolf.

Hradčanská trasa začíná v Jízdárně Pražského hradu a pokračuje přes paláce na Hradčanském náměstí a skrze Jižní zahrady, které budou díky festivalu exkluzivně otevřeny i ve večerních hodinách, do galerie Kunsthalle Praha. Ve Šternberském paláci se například návštěvníci setkají s tvorbou jednoho z nejvýraznějších současných českých umělců Jiřího Příhody. 

S architekturou Arcibiskupského paláce si pohraje mezinárodně renomovaný 3D umělec a grafik Filip Hodas, který prostřednictvím videomappingu Eternal Recurrence vypráví digitální ságu o vzniku a vývoji forem života. Český umělec s více než půl milionem sledujících na Instagramu si získal fanoušky po celém světě. Virální se stala jeho nejpopulárnější série Pop Culture Dystopia z roku 2018. Na svém kontě má také spolupráce se světovými značkami, včetně Adidas, Apple a Samsung. V tvorbě zkoumá – často s melancholií – pop kulturu, digitální média či konzumerismus. Ve videomappingu pro Signal Festival spojil umělecké síly s jedním z nejaktivnějších a nejúspěšnějších producentů a DJ v Česku Pavlem Ridoškem alias Ridem. 

Městská knihovna utopená v oceánu

Druhá trasa propojí zastávky digitální a kreativní kultury na Starém Městě a v centru Prahy. Nebude chybět oblíbený videomapping na budově Městské knihovny na Mariánském náměstí. Její fasádu zalije oceán od španělsko-dánského vizuálního dua Desilence v doprovodu hudby držitelky pěti nominací Grammy Suzanne Ciani. 

„Letošní program přináší uznávané světové digitální umělce a umělkyně a zástupce nejžádanějších českých autorů a autorek, jako je Filip Hodas nebo Jana Bernartová. Vedle toho festival spolupracuje s předními kulturními institucemi a spolky, jako jsou Pražský hrad, Kunsthalle Praha, Národní galerie v Praze, Národní divadlo, CAMP nebo rakouský festival Arts Electronica a spolek Díky, že můžem. Toto propojení přináší publiku nevídané zážitky, které propojují historické a moderní perspektivy v symbióze umění a technologie,“ říká hlavní kurátor Signal Festivalu Pavel Mrkus. 

V rámci otevřené výzvy Signal Calling ve spolupráci s PrusaLabem, prototypovou dílnou Josefa Průši, vznikl datový totem Audire Fluctus. Transmediální sochu na pomezí světelného objektu a interaktivního díla vytvořil intermediální umělec Kryštof Brůha. Na Piazzettě Národního divadla bude monitorovat rušnou technologickou aktivitu okolí a zviditelňovat ji jako barevnou a dynamickou texturu.

Letošní Signal Festival nabídne dvacet dva instalací, sedm z nich je exkluzivně za branami Galerijní zóny. Vstupenky jsou již k zakoupení. Na výběr jsou dva typy: Signal Plus je pro každého návštěvníka festivalu, který chce prozkoumat vše. Signal VIP umožní zažít festival v unikátní komorní atmosféře, bez front a navíc s welcome drinkem v Kunsthalle Praha. 

Signal Forum 

Festival poprvé doplní nová platforma pro vzdělání a networking, konference Signal Forum. Nové evropské kreativní fórum vzniklo v inspirativní spolupráci se slovenským festivalem Sensorium. Uskuteční se 11. a 12. října v CAMPu. Všichni, kdo se zajímají o trendy 21. století, mohou vybírat z přednášek, workshopů i doprovodných aktivit. Signal Forum propojí profesionály z oblasti umění, vědy a technologií. Na akci přiveze osobnosti, jako je astrobioložka z NASA Michaela Musilová, odbornice z CERNu Ariane Koetek, performativní dvojice programátorů Foxdog Studios či kreativní studio Superbien, kteří svým videomappingem osvítili i americkou Empire State Building.

zdroj: Signal Festival 

Patříte mezi nadšence do pohybu a chcete zažít během jednoho odpoledne hned několik sportovních aktivit? V tom případě byste si neměli nechat ujít Training Day, který se koná 16. června v Hale č. 13 v Holešovické tržnici.

Organizátorky Klára Pokorná, zakladatelka YOGAGANG, a Lucie Minářová, která stojí za projektem jedunavýkon, avizují, že se jedná o jedinečný a největší well-being event roku. 

„Chtěly jsme s Lucií vytvořit koncept, který je v Česku ojedinělý, a tak vzniklo spojení těchto dvou komunit. Věříme, že takto máme možnost zasáhnout co největší publikum a přinést tak unikátní zážitek co největšímu počtu lidí. Razíme názor, že kombinace více sportů je nejlepší pro naše tělo, mysl i duši,“ říká Klára Pokorná.

V rámci eventu vás čekají silový a HIIT trénink s Lucií Minářovou a Sarah Vágnerovou, box se světovou šampionkou Fabianou Bytyqi, taneční workshop od Red Bull za doprovodu live DJ setu či jóga s Klárou Pokornou.

Akce je otevřená všem, kteří chtějí prožít den plný aktivit, naučit se něco nového a stát se součástí inspirativní komunity. „Naše poselství je jasné – zdravý životní styl a fyzická aktivita by měly být dostupné a příjemné pro každého,“ komentuje Lucie Minářová.

Chtěli byste poznat zakladatelku jedunavýkon o něco víc? Přečtěte si náš dřívější rozhovor s Lucií Minářovou. 

Vedle pohybových aktivit, při nichž rozproudíte a protáhnete tělo, vás neminou ani beauty workshopy a další doprovodný program připravený značkami CBD way, PUMA či Redken.

Do konce května zakoupíte vstupenky za lepší cenu, a navíc k nim získáte limitované tričko, které vzniklo ve spolupráci se značkou PUMA, tak doporučujeme moc neváhat.

Zdroj: archiv jedunavýkon a YOGAGANG

Signal Festival spojuje současné vizuální umění, prostory města a moderní technologie. Dnes už se jedná o jednu z nejnavštěvovanějších kulturních akcí v České republice. Historie festivalu sahá do roku 2010, kdy se uskutečnil videomapping k 600. výročí staroměstského orloje. Videomapping se setkal s úspěchem, a tak vznikla myšlenka na festival zaměřený na světelné umění. Signal Festival, jak ho známe dnes, spatřil poprvé světlo světa v roce 2013. 

Jedenáctý ročník, která se koná od 12. do 15. října, představí dílo českého výtvarníka Jana Kalába pracující s perspektivou i barvami či velkoformátové interaktivní dílo mexicko-kanadského umělce Rafaela Lozano-Hemmera, které díky termokamerám budou tvořit sami návštěvníci. „Rafael Lozano-Hemmer patří mezi nejvýznamnější současné vizuální umělce. Svá díla vystavoval třeba na Benátském bienále, v MoMA a Guggenheimově muzeu v New Yorku nebo ZKM v Karlsruhe. Za svou tvorbu získal také hlavní cenu na festivalu Ars Electronica nebo britskou cenu BAFTA. Patří mezi špičku vizuálních umělců současnosti. Mám proto opravdu velkou radost, že je součástí festivalu,“ říká ředitel festivalu Martin Pošta.

Největší galerijní zóna a sedm placených instalací

Novinkou letošního programu je dětská instalace Signal Playground: Duha od českého kreativního studia 3dsense, která bude v době konání festivalu přístupná už od 14 hodin. Festival dále nabídne největší galerijní zónu ve své historii. Ta zahrnuje sedm unikátních instalací českých i zahraničních umělců. Galerijní zóna uvede španělské audiovizuální studio Playmodes, které představí v Hale 13 Holešovické tržnice největší instalaci letošního ročníku dosahující délky 25 metrů a šířky přes 12 metrů, s názvem Horizon. Zažijete před ní pocit mizejícího a pulzujícího horizontu. Norsko-portugalské studio Entangled Others ve videích s názvem Sediment Nodes promítne mikroorganismy vygenerované umělou inteligencí. Polský kolektiv Ksawery Komputery pak připraví pro prostor barokní Invalidovny interaktivní světelnou instalaci Flux, kterou budete moci ovládat pomocí vlastních gest a hlasu. 

Oblíbené videomappingy a další instalace zdarma 

Dalších třináct volně přístupných děl včetně videomappingů bude k vidění na dvou festivalových trasách – Centrum a Karlín / Holešovice. Oblíbené videomappingy tentokrát festival představí dva – maďarský umělec András László Nagy vůbec poprvé rozsvítí budovu Městské knihovny Praha na Mariánském náměstí a ikonický kostel sv. Cyrila a Metoděje na Karlínském náměstí oživí japonské studio Flightgraf.

K vidění bude hned několik děl výrazných českých umělců. Sochařská instalace Irideus Bulla světoznámého českého umělce Jana Kalába rozehraje hru perspektivy, barev, světla a rytmu. Instalace bude umístěna na náměstí Republiky před Palladiem. Kateřina Šedá, česká konceptuální umělkyně, která se zabývá společenskými tématy, vytvoří pro Signal Festival dvouletý projekt Pacific Prague Trail, který je metaforou fenomenální dálkové stezky Pacific Crest Trail. Projekt svou cestu začne na Lyčkově náměstí v Karlíně. Na parkovišti hotelu Andaz Prague uvede monumentální designér Václav Mlynář dílo Kaluže, které velkoryse pracuje se základními elementy, jako je světlo, voda, pohyb, zvuk a prostor.

Signal Festival i v tomto roce navazuje na úspěšné spolupráce. V Kunsthalle Praha vznikne výstavní projekt s názvem The Grief of Misfit Cathedrals, zabývající se fenoménem opuštěných industriálních komplexů. Výstava zůstane v Kunsthalle Praha i po skončení festivalu a k vidění bude až do 14. ledna 2024. Ve spolupráci s Muzeem města Prahy nabídne Signal Festival návštěvníkům unikátní zážitek – vůbec poprvé od začátku rekonstrukce muzeum zpřístupní během festivalu své prostory na Florenci. Návštěvníci budou mít jedinečnou možnost vstoupit do druhého patra hlavní budovy ještě před dokončením rekonstrukce. Laterna magika zde navíc představí svůj projekt Labyrint principů, který odkazuje k nejdůležitějším technologickým a myšlenkovým milníkům své historie. 

Kostel U Salvátora nabídne jedinečnou zvukovou instalaci Imerze od Michala Rataje a Jana Trojana, doplněnou o scénografickou realizaci Dragana Stojčevského původně vytvořenou pro inscenaci Král Oidipús v Národním divadle. Zvuková instalace vznikne u příležitosti výročí 100 let Českého rozhlasu.

Nejen instalace, ale i diskuze

Část programu je i letos zdarma, pokud ale chcete prozkoumat všech dvacet festivalových instalací, musíte si koupit vstupenku. V prodeji jsou dva druhy, a to Signal Plus, umožňující vstup do galerijní zóny festivalu po celou dobu jeho konání, a Signal VIP pro ty, kteří chtějí zažít festival v unikátní komorní atmosféře, bez front a čekání, s komentovanou prohlídkou a welcome drinkem.

Program festivalu se letos prvně odehraje i mimo hlavní festivalové trasy. Projekt Satelity upozorní na trojici existujících děl ve veřejném prostoru od Zdeňka Sýkory, Jiřího Příhody a Federica Díaze, která během festivalu doprovodí nové světelné i zvukové projekce. Zahájení jedenáctého ročníku proběhne ve čtvrtek 12. října v 19 hodin na Karlínském náměstí. Jeho doprovodný program ale odstartuje už v pondělí 9. října a nabídne diskusní panely Signal Talks, skupinovou výstavu ELEKTROSALON: From the Rave to the Gallery a sérii audiovizuálních představení VEKTROSKOP v kostele sv. Mikuláše na Staroměstském náměstí.

Zdroj: Signal Festival archiv

Festival ilustrace a komiksu LUSTR, největší přehlídka svého druhu v Česku, vstupuje do jubilejního ročníku. K oslavě své dekády přizval deset přehlídek ilustrace, komiksu a uměleckého self-publishingu z různých koutů světa, aby společně vytvořili Metafest – festival festivalů, které přežily čas covidu. 

„Soupiska vybraných festivalů, které jsme pro tuto příležitost postupně oslovovali, vznikala více než dva roky a postupně se velmi proměnila – mnoho akcí, s nimiž jsme domlouvali spolupráci v období pandemických let, bohužel zanikla nebo není jisté, zda budou nebo nebudou pokračovat,“ uvedla kurátorka výstavního programu Barbora Müllerová.

Na Metafestu se představí také teprve připravovaný festival Future Off, jehož první uvedení ve francouzském Angoulême se plánuje na začátek příštího roku. Vedle ilustrátorů, komiksových tvůrců a kurátorů z Hongkongu, Taiwanu, Španělska, Řecka a dalších zemí světa představí LUSTR v samostatné výstavní sekci také to nejlepší z tuzemské tvorby. 

Český salonek

Prezentaci vyhrazenou národním scénám se festival letos atypicky rozhodl věnovat těm, kteří v minulosti na LUSTRU nejvíce zazářili. Součástí je pražská premiéra výstavy Kdo vypráví komu o čem, se kterou David Böhm a Jiří Franta zabodovali v Londýně. Výstavou se připojí rovněž další letošní oslavenci, ilustrátorské duo Tomski&Polanski, které tvoří rovněž deset let. 

V programu festivalu nebude chybět tradiční Showcase mladých talentů, díky níž se mají možnost veřejnosti ukázat mladí nadaní tvůrci, kteří vzešli z otevřené výzvy. Odborná porota vybrala 35 jmen z více než čtyř stovek přihlášek. Volná přehlídka tak koncentruje celou škálu navzájem odlišných a patřičně osobitých vizuálních stylů.

Propojení sportu a umění

Poprvé se na festivalu prezentuje kulturní platforma Sport in Art, která je ukázkou propojení sportu a uměleckého vyjádření. Ukazuje, že tyto dva světy jsou i přes svou odlišnost možnou vzájemnou inspirací. A to jak v současné české ilustraci, tak při hledání odpovědi na otázku, jak může propojení sportu a umění nadále formovat naši kulturu. Na LUSTRU představí díla mladých ilustrátorů na téma Game Changer a návštěvníci budou mít možnost ocitnout se v autentické sportovní šatně. 

Program nabitý setkáními a přednáškami 

Festivalové portfolio rozšiřuje doprovodný program, díky němuž se budete moci potkat s ilustrátory, komiksovými kreslíři, nakladateli, scénáristy i zahraničními kurátory. Ať už při přednáškách, komentovaných prohlídkách, ilustrátorských, komiksových a tiskařských workshopech, LUSTR Talks či diskusích u kulatého stolu na aktuální témata, jako jsou klimatické změny či angažované umění. Chystají se také prezentace knížek pro děti i dospělé či živá komiksová čtení. Pokud jste příznivci ilustrace a komiksu, určitě doporučujeme festival, který se koná od 21. do 26. září ve třech halách Holešovické tržnice, navštívit. 

Zdroj: LUSTR festival archiv

Pokud JOHN REED znáte, pravděpodobně víte, že zde můžete zažít trénink i party. Ale pětidenní narozeninová party? To tu ještě nebylo! Přijďte si od 12. do 16. září zacvičit, zatančit, a navíc si pořídit třeba nové tetování nebo účes. Po dobu trvání akce je studio přístupné nejen členům, ale každému, kdo by si chtěl zacvičit a užít si vše, co program nabídne, a to zdarma a bez registrace. Platí, že kdo dřív přijde, ten cvičí… Nebo odejde s novou kérkou nebo chic účesem.

Každý den si můžete dát do těla se zdejšími trenéry a při tom soutěžit o super ceny (např. od FITPRO nebo Pumy), během lekce s Radkem Lacim se postavíte na hlavu a v úterý 13. září vás roztančí charismatická a živelná Ginger za doprovodu DJe Australana při speciální No Pain No Champagne Party. Oblečte si sporty & shiny stylový outfit a přijďte se vyřádit. JOHN REED je fitness music club, a proto nemohou chybět další live DJs: Kenny Rough, Friky, Zeeke nebo Ian Mint.

Zkušení tatéři z Institute of Tattoo vám přímo na místě zdarma vytvoří permanentní tetování. Navíc ten, kdo si nechá vytetovat JR logo, získá 5 let členství zdarma. Výzva přijata? Pokud toužíte po nějaké méně bolestivé změně, využijte služeb týmu Eddie´s Barber, který se postará o úpravu vašich vlasů či vousů.

Během celého týdne ochutnáte nejrůznější dobroty, a když budete ve správnou dobu na správném místě, dočkáte se i narozeninového dortu.

Podívejte se na kompletní program a přijďte. Nezapomeňte s sebou vzít kamaráda, protože s parťákem se trénuje vždy líp. Pokud se vám ve fitku zalíbí, doporučujeme se na recepci zeptat na zvýhodněnou nabídku členství.

Článek vznikl ve spolupráci s JOHN REED Fitness.

Zdroj fotografií: JOHN REED

„Žijeme pro knihy a je to sladké poslání ve světě upadajícím a zmítaném nepořádkem.“ Tento citát z díla italského romanopisce, esejisty, filozofa a sémiotika mezinárodního měřítka Umberta Eca si organizátoři vybrali za motto pro nadcházející 27. ročník mezinárodního knižního veletrhu a literárního festivalu Svět knihy Praha. Slova významného autora zároveň vyjadřují dlouhodobé poslání akce. Pomyslnou literární kotvu ve stále nejisté době najdou návštěvníci od 9. do 12. června opět na Výstavišti Praha. Jako čestného hosta festival letos představí rodnou zemi Umberta Eca – Itálii. Prostor dá opět Literatuře jako hlasu svobody, známým českým a světovým autorům i programu zaměřenému na získávání malých čtenářů.

„Abychom učinili citátu slavného spisovatele zadost, věnujeme tento ročník všem, kteří žijí pro knihy, ať jsou to autoři, překladatelé, nakladatelé, knihkupci, knihovníci či mnozí další. Protože žijeme pro knihy. A žijeme pro ty, kteří žijí pro knihy,“ říká dramaturg Světa knihy Praha Guillaume Basset.

To, že se Itálie stala čestným hostem zrovna v tomto roce, není náhodou. Italský kulturní institut v Praze totiž slaví 100. výročí svého založení – je tak nejstarším ze všech současných 83 italských kulturních institutů na světě. Spolu s Itálií zároveň budeme moci oslavit i nedožité devadesátiny Umberta Eca nebo rovné století od narození kontroverzního filmaře a spisovatele Piera Paola Pasoliniho.

Italský program se zaměří především na současné autory, jejichž knihy vyšly v českém překladu v posledních letech. „Itálie je zemí velikánů světové literatury, jako jsou Ovidius, Dante, Niccolò Machiavelli, Curzio Malaparte či Umberto Eco. A takovou kolébkou zůstává i dnes. Rozmanitost a bohatství italské literární tvorby je vynikajícím příkladem světově proslulé literatury,“ upozorňuje Guillaume Basset.

Své čtenářsky strhující a kritiky ceněné příběhy osobně představí například vypravěčky Donatella Di Pietrantonio a Viola Ardone. K výkvětu současných romanopisců patří i Claudia Durastanti, Stefania Auci, Gianfranco Calligarich a Francesca Melandri. Za literaturu faktu promluví renomovaný psychoanalytik Luigi Zoja. Fanoušky thrillerů potěší Donato Carrisi. Pozornost si zaslouží rovněž poezie a příběhy pro děti a mládež. Svět knihy Praha také představí dva nové překlady děl Itala Calvina nebo první překlad tvorby Elsy Morante, manželky spisovatele Alberta Moravii.

Ačkoliv celý program není ještě zveřejněn, předpokládáme, že bude nabitý a návštěvníci se budou moci těšit i na své oblíbené české autory a jejich knižní novinky – které si budou moci případně pořídit za akční ceny. Nejmenší návštěvníci se na festivalu zabaví divadlem a nejrůznějšími dílnami, ale i pořady s naučnou tematikou.

I přes komplikace způsobené pandemickou situací se loňský ročník knižního veletrhu a festivalu uskutečnil v klasickém formátu. Zavítalo na něj 34 tisíc lidí, aby se seznámili s nabídkou 288 vystavovatelů a účastnili se 481 programů, které zahrnovaly např. setkání s nigerijskou spisovatelkou a aktivistkou Chimamandou Ngozi Adichie nebo autorem románu Atlas mraků a spoluautorem scénáře Matrix Resurrections Davidem Mitchellem.

Od letošního ročníku organizátoři očekávají dosud nejvyšší návštěvnost a překonání čísel z roku 2019 (51 000 návštěvníků a 461 vystavovatelů). Přizpůsobují tomu kvalitu i rozsah programu a expozic. „Knihy hrají důležitou roli v každé etapě života. Náš festivalový program je proto uzpůsoben jak těm nejmenším, tak těm nejstarším. Tento rok chceme veletrh a festival návštěvníkům představit i pomocí známých bookstagramerů a nabídnout jim zajímavý digitální obsah. Zároveň se chceme zaměřit na mezinárodní literaturu, aby se veletrh stal vhodným i pro zahraniční vystavovatele,“ komentuje ředitel Světa knihy Radovan Auer.

Jako odpověď na ruskou agresi na Ukrajině letošní ročník festivalu nedává prostor oficiální prezentaci Ruska, ale jen nezávislým kulturním organizacím či umělcům, které ctí hodnoty lidskosti, demokracie a svobody. Naopak Ukrajině nabízí expozici pro prezentaci její literární a kulturní scény a tradice zcela bezplatně.

Z důvodu rekonstrukce Průmyslového paláce návštěvníci zažijí Svět knihy sice opět na holešovickém Výstavišti, ale v nových prostorách. „Budou do areálu vcházet branou pod Maroldovým panoramatem. Zde vznikne nová piazzetta, srdce celé akce. Vlevo na tzv. Bruselské cestě vyroste dlouhá hala a dále se návštěvník bude moci vydat do Křižíkových pavilonů. Programové sály budou především ve stanech, které tak ještě více ‚zabydlí‘ areál. Celý koncept je připraven tak, aby fungoval v případě chladného a deštivého počasí i v případě spíše očekávatelného počasí letního,“ popisuje Radovan Auer.

Zdroj: Svět knihy

Do rodiny knihkupectví Luxor přibyla nová pobočka, a to v OC Westfield Chodov. Říkáte si, že tam jste přece už mohli několik předchozích let nakupovat? Ano, ale během tohoto léta se prodejna v rámci obchodního centra přesunula do větších prostor. Zbrusu nový obchod najdete nedaleko původního knihkupectví, jen o patro výš – stačí vyjet po nedalekém eskalátoru a odbočit ostře doleva. Pak už ho nemůžete minout.  Luxor říká, že je knihkupectvím, kde se budete cítit jako doma. U nové prodejny to obzvlášť platí – díky novému prostředí, koberci a přehledně rozestaveným regálům bude vaše návštěva opravdu příjemná.

Se slavnostním otevření se pojí různé akce. Od pátku 27. 8. do neděle 29. 8. dostanete k nákupu nad 499 Kč lahev prosecca nebo si můžete zasoutěžit o kávovar Nespresso (vyhrává nejhodnotnější účtenka).

Autoři za pultem

O víkendu na pobočce potkáte známé osobnosti, jejichž knihy si samozřejmě budete moci na místě pořídit nebo si je nechat podepsat. Roli prodavače si vyzkouší moderátor Vojtěch Bernatský (SO 14:00–15:00), herečky Jana Bernášková (SO 15:30–16:30) či Vlastina Svátková (NE 14:00–15:00), reklamní režisér, herec a bavič Jakub Kohák (SO 17:00–18:00) a Miss World 2006 a zakladatelka Nadace Krása pomoci Taťána Gregor Brzobohatá (NE 15:30–16:30).

Novinky, oblíbené tituly i široký výběr hudebnin a školních potřeb

Na nové pobočce na vás čeká spousta novinek, nejen těch knižních, ale objevíte tam i bohatou sekci papírnictví, kterou jistě s příchodem září ocení hlavně studenti, a pestrou nabídku hudebnin, filmů či společenských her. Seženete zde i spoustu neknižních dárků ve formě čajů (značky Basilur), hrníčků apod.

Pořiďte si nové knihy, ať máte co číst na poslední letní dovolené či při dlouhých podzimních večerech. Pro inspiraci přikládáme několik tipů:

Zátopek (Jiří Walker Procházka)

S filmem, který jste pravděpodobně zaznamenali, přichází na pulty knihkupectví i knižně zpracovaný příběh známého českého běžce Emila Zátopka, čtyřnásobného olympijského vítěze a držitele mnoha sportovních rekordů. Dynamické vyprávění sleduje Zátopka v prolínajících se časových milnících obsahujících jeho vzestupy i pády. Zachycuje i temnější rysy jeho povahy. Poznejte příběh sportovní legendy, jež dosáhla nemožného – a to chtěl jen běhat. Knihu napsal Jiří W. Procházka podle filmového scénáře Davida Ondříčka, Alice Nellis a Jana P. Muchowa.

Imitátor (Daniel Cole)

Pokud jste fanoušky Daniela Cola, tento nový krimiromán vám nemůže v knihovně chybět. Děj románu se odehrává v roce 1989, kdy detektiv Chambers a konstábl Winter pátrají po zločinci se zvrácenou vášní: těla svých obětí nastylizoval do pozic klasických sochařských děl. Nikdo jim ale nevěří, že jde o sériového vraha. Během honičky za podezřelým přijde Chambers málem o život. Jeden případ je poté vyřešen, druhý odložen, vraždy ustanou. Po sedmi letech se k vyšetřování vrací detektiv Marshallová, má k tomu totiž osobní důvody. Přemluví Chamberse a Wintera ke spolupráci, brzy však zjistí, že vrah se rozhodl svou „sbírku“ zkompletovat. Zjistěte, kdo se stane jeho posledním, mistrovským kouskem.

Posilování stresem (Pavel Kolář)

V období po dovolených, kdy se vracíme k práci, usedáme do školních lavic a očekáváme novou nálož úkolů, kterých se musíme chopit, zaplaví nejednoho z nás vlna stresu. Stres vnímáme především jako významnou příčinu vzniku řady tělesných a duševních onemocnění, a chápeme jej jako nebezpečný. Pavel Kolář, celosvětově uznávaný fyzioterapeut a odborník na celostní medicínu, ve své knize Posilování stresem – Cesta k odolnosti mimo jiné rozebírá opačnou úlohu stresových vlivů, a to zejména z hlediska zvýšení odolnosti našeho organismu. Naše tělo a duše v sobě skrývá obrovský potenciál udělat nás nejen silně odolnými, ale také šťastnými. Přečtete si, jak stresu využít a zkvalitnit si život.

Opravdové zločiny (Lucie Bechynková)

Knižně zpracované detaily a zákulisí nejznámějších zločinů podle úspěšného podcastu. Lucie Bechynková, moderátorka a spoluzakladatelka napínavého podcastu Opravdové zločiny, který se letos umístil v anketě Podcast roku na první příčce, vás vezme do nejtemnějších koutů lidské duše. Výběr těch nejzajímavějších světových zločinů, co se kdy odehrály, doplňuje zasvěcený pohled kriminalisty, vězeňského dozorce i právničky. Můžete si být naprosto jistí, že tyhle případy vám nedají spát.

Bez dechu (Jennifer Niven)

Novinka od autorky bestsellerů Všechny malé zázraky a Tíha vesmíru vypráví o mladičké Claudine Henryové, která chtěla před nástupem na vysokou školu strávit skvělé léto s kamarádkou, podniknout životní road trip a možná si vyrazit s klukem, který se jí líbí. Poté, co je opustí otec, je nucena se společně s matkou odstěhovat na místo, kde není ani signál, ani šance na letní románek. Dokud ovšem nepotká záhadného a pohledného Jeremiaha. Co s nimi ale bude, až léto skončí?

Prsa a vajíčka (Mieko Kawakami)

Tip pro vášnivé čtenáře Odeonek. Tato kniha v našem seznamu snad ani nemůže chybět, jelikož ji doporučuje i Haruki Murakami a to je co říct. Příběh, který vypráví o etických dilematech a rozčarováních, rodinných poutech a rozkolech, ale také o (ne)porozumění vlastnímu tělu, jeho potřebám a smyslu.

Zdroj: Luxor

Výstava Rembrandt: Portrét člověka v paláci Kinských byla od září otevřena pouhé dva týdny, než se musela uzavřít. Rozsáhlý projekt byl již jednou kvůli pandemii koronaviru odsunut a nebylo vůbec jisté, zda se ho lze zrealizovat. Přípravy se protáhly o několik intenzivních měsíců, nicméně díky vstřícnosti zapůjčitelů se to podařilo. Za tu krátkou dobu, kdy byla galerie otevřena, stihl výstavu zhlédnout značný počet návštěvníků, což je skvělé, protože výstava obdobného významu se u nás nemusí opakovat desítky let. Asi nikdo teď nedokáže říct, kdy budou takovéto instituce opět přístupné návštěvníkům. Výstava navíc obsahuje mnoho mezinárodních zápůjček, kvůli čemuž ji není možné prodloužit (trvá do 31. ledna 2021), a proto se Národní galerie rozhodla milovníkům umění postupně zprostředkovat Rembrandtova díla alespoň online.

V rámci série krátkých komentovaných videí představí ty nejzásadnější obrazy, grafiky a kresby této unikátní výstavy. Uskuteční se také interaktivní workshopy pro děti či 3D prohlídka. První video s kurátorkou Lucií Němečkovou se soustředí na obraz Poprsí muže v kožešinové čepici. Můžete ho vidět na facebookové stránce galerie. Nebude chybět ani video představující příběh jediné české malby od Rembrandta – Učence ve studovně – která dodnes skrývá spoustu otázek. Realizace natáčení se ujal italský režisér Marco Chiodi, který již několik let tvoří videa pro balet Národního divadla.

Rembrandt van Rijn (1606–1669) byl nizozemský malíř, kreslíř, grafik a rytec. Je považován za jednoho z nejlepších malířů a grafiků západního umění. Slavným se stal již za svého života a záhy byl považován za největšího nizozemského malíře. Jeho dílo zahrnuje portréty, zejména autoportréty, a také krajiny a obrazy s mytologickými či biblickými tématy.

Pro více informacích o akcích nezapomeňte sledovat sociální sítě a web Národní galerie.

Zdroj: NG Praha