Klasické kousky, které zná celý svět

První část výstavy je chronologická a představuje rané začátky návrhářky, a to hned několika klasickými kousky. Můžeme tak vidět klobouky, kterými slavná návrhářka začala svoji hvězdnou kariéru. Dále pak budeme obdivovat námořnický top tzv. marinière z roku 1916. Pruhovaný námořnický top se stal jedním z nejtypičtějších kousků Chanel, který nosila samozřejmě i samotná Gabrielle. V další části výstavy pak budete postupně sledovat vývoj elegantního stylu Chanel. Nemohou tedy chybět „malé černé šaty“, které vznikly v roce 1926. Tyto šaty svým jednoduchým střihem po kolena vynikají ve světě couture, kterému v té době dominovaly korzetové střihy. Gabrielle vytvořila elegantní a nadčasový kousek, který nosíme s radostí dodnes. Na výstavě jsou k vidění i sportovní modely Roaring Twenties a sofistikované šaty z 30. let. Výstava také připomíná důležitost květin v návrhářčině tvorbě, objevuje se zde i ikonická kamélie.

Chanel N°5, parfém, který milovala Marilyn Monroe

Jedna místnost je věnována výhradně č. 5, parfému vytvořeném v roce 1921 mistrem parfémů Ernestem Beauxem, který pro něj vybral více než osmdesát komponent. Gabrielle Chanel chtěla tajemný a abstraktní parfém, který v přírodě neexistoval, chtěla umělý parfém vytvořený jako šaty. Chanel N°5 je okamžitě rozeznatelný podle jeho vůně umocněné náhodným předávkováním aldehydy. Stejně jako vůně byla její nádoba a prezentace naprosto inovativní. Místnost věnovaná vůni Chanel N°5, kterou Coco představila v roce 1921, je vyzdobena flakónky, stejně jako ve videu z roku 1952, ve kterém dává rozhovor Marilyn Monroe. Naleznete zde i originální láhev Chanel č. 5 z roku 1921 s výňatkem právě ze slavného rozhovoru.

Ikonické doplňky obdivované po generace

Druhá část výstavy v suterénu je tematická, nechybí zde pletený tvídový oblek, dvoubarevné lodičky a ikonická prošívaná kabelka 2.55. V únoru 1955 vytvořila Gabrielle kabelku 2.55, vůbec první prošívanou kabelku. Model 2.55 je navržen tak, aby byl praktický, jako ramenní popruh slouží řetízek provlečený kůží, aby se zabránilo cinkání, umožňuje nosit kabelku v ruce nebo ji přehodit přes rameno. Uvnitř kabelky je mnoho kapes a přihrádky na rtěnky. V roce 1957 přibyly do šatníku Chanel dvoubarevné elegantní lodičky, model vyrobil obuvník Raymond Massaro.

Výstava zahrnuje i stovky náhrdelníků, prstenů a přívěsků. Zdobené šperky byly v naprostém protikladu k minimalistickému stylu Chanel. Gabrielle mixovala především zlato s bižuterií a umístila šperk kamkoli chtěla. Můžete tak obdivovat několik řad korálků, perel, dlouhých náhrdelníků, krátkých chokerů, náušnic, broží a náramků. Designy byly vždy vytvořeny v úzké spolupráci s klenotníky Étienne de Beaumont, Fulco di Verdura, Jean Hugo, Gripoix a Robert Goossens. K vidění je zde i diamantová brož z roku 1932. V závěru výstavy kurátoři vytvořili sbírkou bílých a zlatých šatů, které vám vezmou dech.

Sledujte výstavu online

Výstava „Gabrielle Chanel Manifeste de Mode“ byla zahájena 1. října 2020 a měla trvat do 14. března 2021. Za dobu svého trvání ji navštívila řada celebrit a influencerů. Kvůli pandemii COVID19 je výstava z nařízení francouzské vlády aktuálně uzavřena (momentálně do 1. prosince). Nadále ji můžete sledovat na sociálních sítích. Palais Galliera bude vysílat i minisérii 3 podcastů s názvem „Gabrielle Chanel et les arts“ čtená vypravěčkou Catherine Chapiseau.

Foto: FB Palais Galliera

Historie parfému sahá ovšem již do roku 1920, kdy právě v tomto roce byl osloven francouzský chemik jménem Ernest Beaux. Beauxe oslovila samotná Coco Chanel, kdy již jako proslulá módní návrhářka se rozhodla, že svět módy je pro ni již malý a chce zabrousit i do světa parfémů. Rozhodla se tedy expandovat do obchodu s parfémy a kosmetikou, kdy jejím záměrem bylo především vytvořit takovou vůni, která by ztělesňovala moderní styl 20. let 20. století.

Co se týká samotné ikonické vůně parfému, právě ze spolupráce těchto dvou jmen vznikla nakonec velice čistá a svěží vůně. Parfém tvoří kompozice více než 80 složek, z nichž hlavní jsou jasmín, růže, kosatec, ylang ylang, vanilka, ambra a santalový olej. Zjednodušeněji řečeno, v parfému ucítíte především citrony, mýdlo, květiny a květy třešní. Aspoň takhle to tvrdí světoznámá Coco Chanel, která právě vůni těchto jednotlivých komponentů má spojenou s dětstvím a mládím v klášterním sirotčinci ve středofrancouzském Aubazine.

„Povlečení vyvařovaného v měděných kotlích, navoněných sušenými kořeny kosatců, skříní s prádlem s růžovým dřevem a verbenou, a podlah, zdí a těl vydrhnutých hrubým lojovým mýdlem, i jasmínů, levandulí a růží z místních zahrad.„

I takový flakonek parfému může mít svojí historie, protože ne vše šlo tak hladce, jak se zprvu zdálo. Původní flakon byl totiž malý a kulatý a tím pádem se výrazně lišil od typické podoby flakonu, jak ho známe dnes. Později se však ukázalo, že stěny flakonu jsou natolik tenké, aby lahvička parfému vydržela přepravu. V roce 1924 došlo tedy k změně flakonu, a to konkrétně na klasický hranatý tvar. Ovšem v průběhu 70 let byla podoba flakonu opět několikrát pozměněna, kdy nakonec nabral takovou podobu, jakou ji známe dnes.  

A proč zrovna Chanel N° 5 a co konkrétně stojí za tímto názvem? Název parfému pochází ze slepé zkoušky, kdy při prezentaci očíslovaných lahviček se vzorky parfémů návrhářku Coco nejvíce zaujal vzorek s číslem 5. Toto číslo však bylo paradoxně její oblíbené a mělo pro ni i silnou symbolickou hodnotu. Všechny tyto skutečnosti vedly ke vzniku jednoduchého, a přitom originálního názvu.

Coco Chanel rozhodně jen tak nepočítala s tím, že jednomu z jejich parfémů se dostane takové oblibě, že se bude zařazovat mezi nejprodávanější a nejluxusnější parfémy světa. Pokud zrovna tedy vůni nevlastníte, doporučujeme si rozhodně k ní aspoň přičichnout v nejbližší možné parfumérii, protože za touto nenápadnou lahvičkou rozhodně stojí kus historie.

Zdroje: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7

Ze smutečních šatu vytvořila fenomén

Byla to královna módy Coco Chanel, která je vymyslela a uvedla do světa. V roce 1926 zveřejnilo americké vydání časopisu Vogue fotku jednoduchých černých šatů rovného střihu, s délkou po lýtka, ozdobené pouze pár šikmými pruhy. V době, kdy se nosily okázalé, bohatě zdobené a nepřehlédnutelné šaty, se jednalo o něco naprosto neobvyklého.

Černé šaty se samozřejmě nosily vždy. Podle tradice však do té doby hlavně symbolizovaly smutek a nosily je především vdovy a další truchlící. Změna nastala právě díky Coco. Ze smutku a askeze se stala elegance, jednoduchost a absolutní univerzálnost. Roli hrála nejen jejich barva, ale i jednoduchý střih.

Časopis Vogue správně předpověděl malým černým šatům zářnou budoucnost. Nazval je „Fordem od Chanel“, protože stejně jako slavný model Fordu T, byly krásné, praktické a dostupné.

Kam si malé černé neobléct?

Ve svém šatníku je musíte mít, a to hlavně proto, že snad neexistuje univerzálnější oblečení. Malé černé šaty se prostě hodí kamkoli.

• Vezměte si je na koncert, ples či svatbu (tedy pokud nejste nevěsta)

Černé šaty se hodí na koncert vážné hudby, ale s martenskami, síťovým punčochami a křivákem i na ten rockový nebo punkový.

Na ples do Opery bude asi lepší si vzít velké černé. Na vesnický ples si vezmete jejich zkrácenou verzi.

Ve vhodně zkombinovaných malých černých zazáříte i jako host jakékoli svatby.

• Hodí se do divadla i na muzikál

Přemýšlíte, jak se obléct do divadla, aby to nebylo moc slavnostní a při tom elegantní. Volba je jasná – malé černé. Těmi nikdy nic nezkazíte.

• Jsou perfektní volbou pro jakoukoli oficiální společenskou událost

Vezměte si je na pracovní večeři, nebo jinou oficiální společenskou událost. Nikdy v nich nebudete „under dress code“.

Je místo, kam se malé černé nehodí? Vlastně není. Když je dobře zkombinujte s doplňky, hodí se všude.

Základ, který nemá limity – Malé černé 5x jinak

Kouzlo malých černých je v tom, že když je vhodně zkombinujete, vznikne nekonečně mnoho outfitů. Tady je pět našich tipů pro ženy, které mají styl:

1. Dáma ve společnosti

Zkombinujte černou s jinou výraznou barvou, která se hodí do společnosti. Například s červenou, zlatou nebo tmavě modrou. K šatům si oblečte lodičky, buď černé, nebo v barvě kterou jste zvolila jako doplňkovou. Do společnosti se hodí malá kabelka nebo psaníčko. Barvu volte černou nebo opět v doplňkové barvě. Nejlépe se budou hodit tělové punčochy. Outfit můžete doplnit barevnými šperky.

2. Dívka na ulici

Malé černé zabodují i jako ležérní varianta. Zkombinujte je s džínovou nebo koženou bundou a vezměte si k nim tenisky. Zbytek doplňků zkombinujte podle barvy tenisek.

3. Formální manažerka

Univerzální černé šaty se skvěle hodí i jako základ pro formální styl. Stačí k nim jen přidat barevné sáčko a lodičky nebo kozačky ve stejné barvě. Pak už jen dotvořte další doplňky, jako je kabelka, šperky nebo šátek. Formální styl v malých černých nenaruší ani džínová bunda.

4. Sportovkyně v elegantním

Malé černé pomůžou i se sportovně elegantním stylem. Oblečte si pod ně pruhované tričko s dlouhým rukávem a do ruky si vezměte sportovní kabelu. Vše barevně propojte například s tmavě červenou nebo růžovou. Stejně dobře vypadá i modrá, zelená či hořčicová.

5. Extravagantní umělkyně

Je vaším životním stylem vypadat úplně jinak než ostatní? I tak univerzální typ oblečení, jako jsou malé černé, vám může tuto vizi splnit. Stačí když si k nim vezmete ty nejšílenější doplňky, které vás napadnou. Punčochy v různých barvách, barevné korále, bláznivé svetry nebo kabátky, čepice, kozačky nebo třeba i žabky.

A nikdy nezapomínejte na to, co říkávala autorka tohoto módního fenoménu:

Vyvarujte se originality. Přílišná originalita v ženské módě může vést k tomu, že budete vypadat jako maškara. – Coco Chanel

Zdroje: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20

Usaďte se pohodlně u televize, připravte si teplý zázvorový čaj s citronem a ponořte se do úžasných příběhů plných módy. Představujeme vám ty nejlepší fashion filmy, které vám nedovolí odtrhnout se od obrazovky:

Ďábel nosí Pradu (2006)

Schválně, kolikrát už jste tento film viděli? Já snad stokrát a víte co? Opět neodolám.  Meryl Streep jako Miranda Priestly, šéfredaktorka časopisu Runway je dokonalá a inspirující. Tuhle romantickou komedii z prostředí světa fashion časopisů nejde nemilovat.

Snídaně u Tiffanyho (1961)

Tento nádherný a inspirativní film se nesmazatelně zapsal nejen do paměti několika generací divaček, ale také do dějin módy a proto ho nemůžeme opomenout. Ikonické černé šaty se objevují v nejrůznějších podobách, ale asi nejznámější jsou v úvodní scéně, kde půvabná Audrey Hepburn modelu Givenchyho, s obřími slunečními brýlemi a croissantem v ruce obdivuje šperky ve výloze Tiffany & Co. Užijte si noblesu a zasněte se.

Dior a já (2014)

Krásný francouzský dokumentární snímek Dior a já otevírá  dveře do mýty opředeného světa módního domu Christian Dior. Nový umělecký ředitel Raf Simons právě připravuje svoji  první kolekci haute couture. na chvilku se stanete součástí každodenního í pracovního shonu světa vysoké krejčoviny s tajemnými ozvěnami minulosti úspěšné značky Dior.

L’Amour Fou (2010)

Film je nevšedním zážitkem, ne jen pro ty, kdo se zajímají o módu. Život, dílo a jedinečná sbírka umění legendárního módního návrháře Yves Saint Laurenta očima jeho celoživotního partnera Pierra Bergé.
Celovečerní dokument režiséra Pierra Thorettona je velmi vytříbeným, působivým a zvláštním vyznáním lásky. U příležitosti aukce obrovské sbírky uměleckých předmětů z pozůstalosti legendárního francouzského módního návrháře vzpomíná jeho celoživotní partner a manažer Pierre Bergé na společný život.

Zářijové číslo (2009)

Jestli jste tenhle dokument neviděli, pak jako byste o fashion světě nevěděli nic. Anna Wintour vám  ukáže, jak se skládá a připravuje „Fashion Bible“, tedy zářijové číslo časopisu Vogue. Do tohoto dokumentu se určitě zamilujete stejně, jako my.

Yves Saint Laurent (2014)

Originální, provokativní, výstřední a inspirativní, jedinečný ale i plachý, samotářský, nevyrovnaný, uzavřený. To byl jeden z nejtalentovanějších návrhářů světa módy. To byl Yves Saint Laurent. Toto je jeho příběh…Jeho jméno se stává symbolem kreativity a luxusu. Jeho návrhy mění a vytvářejí nové trendy v módě. Užijte si jeho příběh.

Coco Chanel (2009)

Rebelka, které konvence tehdejší doby brání volně dýchat a která se obléká do košil svých milenců, nejen to je příběh Coco Chanel! Příběh moderní ženy, která navždy změnila svět módy, svět žen. Cestou jedné módní ikony, která ukazuje vzestup chudé dívky, obdivuje krásu, nezlomnou píli a talent i opravdu výjimečnou Audrey Tatouo v titulní roli.

In Vogue: The editor’s eye (2012)

Užijte si exkluzivní dokument, který poodhaluje zákulisí nejvlivnějšího módního časopisu na světě – vyprávěný očima několika nejznámějších módních redaktorů. Na základě výjimečných archivů magazínu Vogue, film prozkoumává kulturní dopad časopisu od jeho založení v roce 1892.

Velký Gatsby (2013)

Snímek australského režiséra Baze Luhrmanna, který má na svědomí i  Moulin Rouge, je  pastvou pro oči nejen pro filmové fanoušky, ale i pro milovníky módy. Na návrzích unikátních kostýmů se  podílela Miuccia Prada, která se při tom inspirovala tvorbou značky Prada z posledních dvaceti let a samozřejmě i dobovou módou.
A aby krásy a luxusu nebylo málo, všechny šperky ve filmu jsou od firmy Tiffany. Neumím se představit lepší kombinaci.

Sex ve městě (2008)

Tyhle čtyři hrdinky si prostě nemůžete nechat ujít.  Fashionista, který filmy nebo seriál neviděl, jako by nebyl. Móda ze Sexu ve městě se stala naprostým fenoménem. Rebecca Weinberg, která na kostýmech pracovala spolu s Patricií, přiznala, že jim chodily dennodenně balíky s oblečením, snad každá  módní značka si přála to  objevit se v něm. Hrdinky seriálu pro ně byly tou nejlepší módní vizitkou. I když Carrie neustále zásobovaná botami od Manola a v ruce s pohupující se kabelkou značek Dior, Gucci nebo Fendi, nechte se jejím šatníkem  inspirovat každá.

Zdroje: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11

Gabrielle alias Coco Chanel zemřela matka už v jejích dvanácti letech. Společně s jejími sourozenci je otec poslal do klášterního sirotčince. V dospělosti začala pomáhat své tetě v obchodě s oděvy. Přivydělávala si zpěvem v kavárnách a nočních podnicích, kde získala svou přezdívku Coco.  Později se seznámila s průmyslníkem a chovatelem koní Etiennem Balsanem a díky němu získala přístup do vyšší společnosti. Jejím osudovým mužem byl ale majitel dolů, Arthur Capel, přezdívaný Boy. S jeho podporou si otevřela několik salonů s klobouky v přímořských letoviscích. Postupně sortiment rozšířila o sportovní oblečení. Ve své první ucelené kolekci představila, na svou dobu revoluční, košilové šaty, které se nosily bez korzetu a také malé černé.

V době, kdy Coco otevírala své první obchody, byla dámská móda velmi zdobná a její nedílnou součástí byl korzet. Dámám musela s oblékáním vždy pomáhat komorná. Cílem Coco bylo tuto módu zjednodušit. Toho docílila také díky přidání pánských prvků do šatníku žen. Byla průkopnicí krátkého účesu a jednoduchosti. Dobře oblečená žena podle Coco nebyla nastrojená. Tato nová žena se měla líbit především sama sobě.

 Svůj pařížský salon v ulici Cambon otevřela v roce 1921, ve stejném roce také představila svůj první parfém v jednoduchém cestovním flakonu bez ozdob, pouze s číslem pět. Prodejnost tohoto parfému byla obrovská. Kvůli německé okupaci ale Coco své salony na čas zavřela a strávila devět let ve Švýcarsku. V roce 1954 se vrátila a salony znovu otevřela. Bylo jí více než sedmdesát let, přesto ale stála na vrcholu své kariéry. V rámci přelomové přehlídky, která pro ni znamenala vše, představila proslulý kostýmek. Skládal se z krátkého saka bez límce a sukně po kolena, charakteristické byly také zdobené lemy. Coco jej představila v mnoha variacích s hedvábnými blůzkami sladěnými s podšívkou, zlatými řetězy, či penízky místo knoflíků.

Klasický chanelovský look začaly kvůli jeho jednoduchosti a eleganci záhy kopírovat ženy na celém světě. Coco oblékala nejvlivnější ženy své doby. Mezi ty patřila například Audrey Hebpurn, Grace Kelly nebo Jackie Kennedy. Mezi další ikonické doplňky patří prošívaná kabelka na řetízku, světlé lodičky s černou kulatou špičkou a látkové kamélie. V době, kdy Coco zemřela, byl salon jedním z nejmocnějších a nejvlivnějších v pařížském obchodním světě. Nástupcem Coco se stal Karl Lagerfeld.

„Oblékejte se tak, jako by to bylo naposled.“ Coco Chanel

Zdroj: 1, 2, 3, 4, 5, 6

Není žádnou novinkou, že pánské prvky mohou přidat dámským outfitům na eleganci, šarmu a stylu. Již známá módní návrhářka poválečné éry Coco Chanel, ukázala, jak koketní a ženská může být dámská móda doplněná pánskými prvky. Když ženy nahradily šaty, korzety a ženský styl oblékání pánskými detaily, náhle se staly mnohem atraktivnějšími a svůdnějšími.

Výhodou elegantního pánského stylu oživeného ženskými prvky je jeho nadčasovost a téměř univerzální využití. Sako a kalhoty užijete nejen v zaměstnání, ale s vhodnými prvky také do společnosti, na párty nebo meeting. Díky kvalitním materiálům sedne každé postavě a je vhodný pro jakékoliv věkové kategorie.

Samotnou kapitolou je používání pánských doplňků, jako jsou kravaty, šle, klobouky, kšiltovky, nebo pánské hodinky. Každý outfit pozvednou a dodají mu šťávu.

Skvělé jsou také kombinace kvalitních a odolných ryze pánských materiálů s ženskými  jako je satén, samet nebo krajka, které přináší hru matu s leskem. Působivé jsou i prvky vrstvení, asymetrie a využívání různých délek.

Roku 1921 uvedla na trh Gabrielle „Coco“ Chanel parfém No.5 jako ztělesnění moderního stylu dvacátých let dvacátého století. Není tajemstvím, že se na jeho vytvoření sama podílela. Jeho základem jsou jasmín, růže, kosatec, ylang ylang, vanilka, ambra a santalový olej. Tato vůně brzy získala obrovskou popularitu. Oblíbila si ji kupříkladu i Marilyn Monroe.

Nyní, o necelých sto let později, v roce 2016 přichází nový parfém číslo 5. Opět má zachytit podstatu svého času. Jaký bude?

Chanel slibuje svěžest, modernost a živý odkaz na původní Chanel N °5. Přičichnout si budeme moct již začátkem podzimu.

Lily-Rose Depp se stala tváří této vůně pro ženy jednadvacátého století. Světové módní magazíny se plní fotografiemi z kampaně a zástupci Chanel zveřejnili i krátké video.

http://https://www.youtube.com/watch?v=VwabTlG5Fv4

Lily-Rose připsala k prvním zveřejněným fotografiím poděkování:

„Thank you to the entire Chanel team for this incredible honour.“

Kampaň režíruje Johan Renck a fotografuje Karim Sadli.

Zdroj: 1, 2

Jedná se o Pre-Fall kolekce Metiers d’Art.

Nadčasové černobílé fotografie, mírně provokativní, rafinované, nádherné. Jako závan nesmrtelné vzpomínky na Coco Chanel září „malé černé“ v moderním provedení. Co na to říkáte?

(Fotografie jsou doplněny Art Deco nábytkem by Louis Süe and André Mare.)

Na výstavě kolekce Metiers d’Art 2015, která se konala tentokrát v Římě, byla, mimochodem, také uvedena premiéra snímku Jendou pro vždy. V tomto filmu Kristen ztvárnila hlavní roli – Coco Chanel a možná by ještě stálo za to upozornit, že se jedná o dílo ředitele a zároveň i hlavního módního návrháře značky Chanel – Karla Lagerfelda.

Vedle této spolupráce se Kristen stala také tváří Chanel 2016 EYES COLLECTION.

Zdroj: 1, 2

„Bylo načase ukázat původ saka Chanel, inspirovaného jiným, které oblékal liftboy v jednom hotelu nedaleko Salzburku v 50. letech. Reinkarnace je příběh saka liftboye reinkarnovaného v nadčasový kus ženského šatníku,“ říká k filmu Karl.

A tak Pharell v roli liftboye a později rakouského císaře Franze Josefa I. a Cara jako servírka, později císařovna Sisi (Alžběta) společně tančí a zpívají svůj sen. Třešničkou na dortu je pak Chaplinova dcera, světoznámá herečka Geraldine v roli samotné Gabrielle „Coco“ Chanel. Pharell si ve filmu nejen zahrál a zatančil, ale také složil hudbu a píseň s dvousmyslným názvem „CC“, evokujícím jednak iniciály Coco a druhak v anglickém fonetickém znění „Sisi“ jako jméno císařovny.

Co na minifilm říkáte?

                                                                   Coco Chanel

Pařížský týden módy nesmí zůstat opomenut. I zde, se návštěvníci řídili výrokem nesmrtelné Coco Chanel, a historickými bulváry opět proudily davy úchvatných módních kombinací. Rozverné modelky, extravagantní blogerky, elegantní návrháři, ti všichni nesměli chybět, na velkolepých přehlídkách. Každá z hlavních módních metropolí nabízí trochu odlišný pohled na současné trendy, avšak všechny metropole spojuje jedno, FASHION WEEK.

Toto je přehlídka z Pařížských ulic.

Zdroje: 1, 2