Kolekce v duchu „6C“

Teatrální kolekce, která vznikla ve spolupráci se stylistou Jirkou Hofbauerem zahrnuje dámské večerní šaty a nabízí až 25 různorodých looků. Šaty vystupují jako samotný šperk a jedním z důležitých aspektů byla při jejich navrhování estetika pohybu. Použity byly materiály jako samet, brokát, satén a vyšívané krajky. V kolekci naleznete jak velké večerní róby, tak jednoduše kombinovatelné modely v duchu autorovy myšlenky „6C“ *. Múzou stylisty a tváří kolekce se stala herečka Klára Issová, druhou tváří je pak modelka a kamarádka stylisty Aneta Khairi. Společenské šaty doplňují i tři bílá trička nesoucí určitý názor a porušující pravidla pro večerní róbu. Na tričkách jsou hesla, mantry či myšlenky provázející kolekci od samého počátku. Nápad vznikl v době nejhlubšího lockdownu a šití probíhalo v zakázkovém krejčovství SALONč4. Vznikly tak první trička s nápisy „mráz kopřivu nespálí“ a „brno is new paris“ jako poklona lidem v dílně. Třetím tričkem je pak „svět spasí krása“, věta z úst knížete Myškina (F. M. Dostojevskij). O vizuál kampaně a lookbooku se postaral renomovaný český fotograf Michael Dvořák.

Kolekce LABORA/BRUTAL FUTURE

Druhá kolekce dámských a pánských oděvů odráží vizi designéra Zoltána Tótha a ředitele Salonuč4 Filipa Vaculíka. Jejich spoluprací vznikla ojedinělá kolekce propojující brutalismus a futurismus, současnost a budoucnost, hrubý a křehký, masivní a jemný v symbióze barev a forem. Kombinace kontrastních materiálů z Japonska a Itálie se strohými střihy naznačuje vizi módy blízké budoucnosti. Inspiraci Zoltán Tóth čerpá z architektury, která ho obklopuje, konkrétně brutalismu, jeho futuristických principů, nadčasovosti a monumentálnosti. Udržitelnost, která se skrývá v lokálnosti, recyklovaných materiálech a přístupu k výrobě je základním pilířem práce Zoltána Tótha, Filipa Vaculíka i Alex Monhart, která k této kolekci vytvořila ve stejném duchu nadčasové doplňky.

*Myšlenka 6C, 6 pravidel, (6 conditions, tedy 6C). C1 COUTURE: ucta k pravé krejčovině, kvalitnímu zpracování a materiálům C2 CONTEMPORARY: reflektovat aktuální globální trendy C3 CUSTOMIZED: s péčí ušito a přizpůsobeno na míru každého zákazníka C4 COMBINABLE: kombinovat jednotlivé kousky oděvů mezi sebou je esenciální podstatou odívání C5 CONSCIOUS: nadčasová móda je móda udržitelná, udržitelné materiály a styl výroby C6 COMPLETELY: co nejvíce nakupovat přesně a přesně spotřebovávat beze zbytku.

Foto: archiv Salonč4, Objednávky: Salon č4 (salon4.cz)

Každý rok je tato velká událost, která se konala v newyorském metropolitním muzeu a jejíž hostitelkou byla Anna Wintour, šéfredaktorka Vogue, nejočekávanější módní událostí roku. Každý rok má i své téma. Tentokrát znělo Nebeská těla: Móda a katolická představivost. Jako každý rok, tak i tento byla tato událost plná skvostných a honosných rób, které oblékly ty největší módní ikony a hvězdy herecké i pěvecké scény. Jak to slušelo například Blake Lively, Jennifer Lopez, Katy Perry nebo Rihanně? Podívejte se v naší galerii!

[su_slider source=“media: 49181,49176,49180,49177,49182,49179,49178″ width=“500″ height=“200″ title=“no“ pages=“no“ mousewheel=“no“ autoplay=“0″ speed=“0″]

Zdroje: 1, 2, 3, 4, 5

Kolekce ready-to-wear, jež má rozzářit ulice již tento podzim a zimu, byla představena v jedinečných prostorách pařížského Grand Palais. Karl Lagerfeld si výstavní pavilon zamiloval natolik, že ho k uvádění své práce využívá pravidelně již několik let.

Takto vypadal pavilon těsně před letošní přehlídkou Ready-To-Wear kolekce Fall/Winter 2018/19

Pro uvedení jarní Ready-To-Wear kolekce 2018 vytvořil Lagerfeld v pavilonu úchvatné vodopády. Začátkem minulého roku pro podzimní Ready-To-Wear kolekci 2017 v něm odpálil vesmírnou raketu. A při podzimní Couture přehlídce pro stejný rok se modelky procházely přímo pod Eiffelovou věží.

[su_carousel source=“media: 48457,48459,48458,48456,48455,48454,48470,48471,48479,48478,48475,48476,48474,48473,48472,48466,48464,48462,48461,48460,48452,48451,48450,48449″ target=“blank“ items=“2″ scroll=“2″ title=“no“ mousewheel=“no“ autoplay=“0″]

Při vytváření lesa pro letošní přehlídku neměl Lagerfeld na mysli žádné konkrétní místo. Hlavní inspirací mu však prý byly aleje, které obklopovaly dům, v němž vyrůstal. A my se už nemůžeme dočkat s čím dalším nás překvapí zase příště.

Zdroje: 1, 2

Svůj pařížšký šarm do kolekce vdechl sám Olivier Rousteing, kreativní ředitel francouzského módního domu Balmain. Vytvořil outfity speciálně pro přehlídku konanou v Šanghaji a zároveň i kolekci přístupnou veřejnosti, která se dostala do kamenných obchodů na konci listopadu loňského roku.

Námětem ojedinělé kolekce je punk, což bylo pro Rousteinga něco zcela nového. Jak jsme se však přesvědčili již dříve, nové výzvy s radostí přijímá a vede si v nich skvěle. Dokonce výzvu uvedl i jako jeden z hlavních důvodů, proč si spolupráci právě s Victoria’s Secret vybral.

Olivier Rousteing s modelkami předvádějícími jeho outfity na Victoria’s Secret Fashion Show 2017 v Šanghaji

„Výzvy naprosto miluji. Příležitosti učit se něco nového od expertů, jenž dominují oblastem, ve kterých jsem doposud nepracoval, si náramně užívám. Ať už se jedná o kosmetiku, technologie či nyní spodní prádlo,“ dodal.

Jeho tvorbu často ovlivňuje Michael Jackson, v němž Rousteing vidí svůj vzor. Inspirovat se však nechává i přímo v práci: „Vždy naslouchám svým dívkám [modelkám, které s návrhářem spolupracují, pozn. red.]. Všechny pocházejí z odlišných světů, mají za sebou odlišnou historii, rozdílný etnický původ a starají se o ně různé agentury. Některé mají děti, s některými spolupracuji teprve krátce. Něco nového se učím od každé z nich,“ vysvětlil.

Fotografie z úchvatného večera si prohlédněte níže:

Co na výsledek spolupráce říkáte? Pokud jste z ní stejně nadšení jako my a po jednou takovém kousku také toužíte, prohlédněte si dostupnou kolekci na victoriassecret.com.

Zdroje: 1, 2, 3, 4

Hlavní zprávou kolekce bylo naprosté zhroucení dress codu těchto vlivných osob. Jak napovídal třeba oblek zbavený rukávů, trička s průřezy nebo kravaty sešité do vrstvené sukně.

Dále tato gender-fluid kolekce nabízí  řadu sukní různých délek spolu s bílými šaty s logem Nejsvětější Trojice.

I když mainstreamové nošení této značky je nejspíš naprosto nereálné, Lopezovi se musí připsat kredity za to, že posouvá hranice pánské módy.

Zdroje: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9

Představte si, že jdete na módní přehlídku. Co od ní očekáváte? Židli, hudbu, světlo, nádherné ženy a muže v nejrůznějších modelech, kteří k vám přijdou v přesně vyměřených krocích a pak zase odejdou. Tahle show probíhala trochu jinak a to byl účel.

Maroš Baron se rozhodl spojit novodobé umění s módním světem a spolu se svým týmem pro návštěvníky připravil dvě místnosti. Zrcadlový labyrint a kaleidoskopické kino. V obou prostorách ve stejnou chvíli probíhala provázaná akce a vy se tak mohli sami rozhodnout kde kdy chcete být. Tato výzva pro diváky zásadně narušila zaběhnutý koncept módních přehlídek, jelikož jste se tak sami stali jejím bezprostředním účastníkem. Mohli jste se s modelem střetnout, ale zároveň jste tím také přišli o možnost vidět fashion show celou.

Představte si, že jste na přehlídce a koukáte na nové pánské modely. A najednou po očku zahlédnete vedle sebe člověka, který také kouká na modely a na sobě má v bílé verzi to, co jste před chvílí viděla na molu. To se vám nezdá, to je účel. Maroš do své show zapojil i tzv. „parazity“, jak jim říká. Ti se účastnili přehlídky jako diváci přesně v těchto modelech doplněné o malby slovenské malířky Rudé Sovy.

“K celkovému chaosu přispěla i dvojčata, která se někdy v modelech objevovala spolu a někdy každý zvlášť. Koncept přehlídky byl porušen i tím, že performance neskončila zároveň s videem a hudbou, ale trvala o nějaký čas delšie.”  Svěřuje svůj postřeh Maroš Baran.

Na akci nechyběli ani Baranovi „dráčci,“ kteří skvěle doplnili celkové vyznění přehlídky. Nikol Kubínová převtělená do Červeného dráčka se stala součástí interaktivní instalace v podzemí v kaleidoskopickém kině. Patricie Belecová jako Bílý dráček naopak vyšplhala na trámovou konstrukci nad hlavy diváků, kde je pozorovala jako bílý páv v korunách stromů. Tím zdvojila poslední scénu videa do “reality”.

Kolekce Koyaanisqatsi se opírá o aktuální všudypřítomné téma střetu kultur. Klíčové pojmy jako jsou kulturní a ideový „clash“ a „parazitismus“ byl přítomný nejen v jednotlivých modelech, ale především v celé show, které jste byli součástí.

Není divu, že část kolekce poputuje i do showroomu v Londýně a v lednu 2017 se na něj mohou těšit v belgickém Antwerpu. Druhou část Koyaanisqatsi představí pro všechny zúčastněné i nezúčastněné performance Maroš Baran ve formě filmu v prosinci.

Zdroj: Fotografie z archivu Maros Baran

Nejen, že se dozvíme, kdo se stane výherkyní v každé kategorii ale letos poprvé se vybere i bloger roku! Těšit se můžete na Ondru Brzobohatého, Johny Machette, skupinu Mandrage, ATMO a Jakuba Děkana a zpěvačku Mista. Jednoduše to bude stát za to a žádný módní nadšenec tam nemůže chybět!

Podívejte se na video z minulého ročníku:

Vstupenky si můžete koupit zde. Začínají na 490,- Kč a studenti mohou uplatnit 30% slevu.

Specifickým prvkem celé kolekce zastoupenou značkami Isaia, Boglioli, Altea, Baronio, Errico Formicola, Pantaloni Torino byla inspirace ze středozemní přímořské atmosféry. Následně z tohoto specifického prvku vyniká promítání klasického středozemního stylu, kombinace barev od červené, modré, bílé, až po zelenou. Neapolská značka ISAIA nechala vyniknout dvouřadé blazery z jemné střižené vlny a klasická hedvábná saka, které vynikají výraznými vzory a texturami.

Místem konání byla okouzlující hotelová restaurace Sarah Bernhardt, která se postarala o gurmánské menu v podobě neapolských specialit. Na účastníky čekala vernisáž orgininálních a nepřehlédnutelných děl malíře Lukáše Miffka. Živá hudba a jazz v podobě saxofonisty Pavla Rajnocha a DJ Marka Sklenáře dotvářela uvolněnou a příjemnou atmosféru. Nové kousky z představené kolekce pořídíte v butiku UOMO NAPOLETANO, Truhlářská 27, Praha 1.

Zdroj fotografií / facebook UOMO NAPOLETANO