Odpočiňte si v euforii 

Vzrušení. Dekadence. Hudba. Rytmus. Tělo. Zážitek. Kabaret. Show. Euforie. Po roce a půl intenzivního uvádění se inscenace Rest in Euphoria souboru Cirk La Putyka blíží ke svému finále. V Jatkách78 se odehraje poslední série repríz a dubnová derniéra uzavře jednu etapu tvorby Rosti Nováka ml., která významně ovlivnila podobu současného pohybového a hudebního divadla. Představení inspirované kabaretní scénou počátku 20. století i současným novým kabaretem je jedním z highlightů jarní sezóny. Jde o vizuálně strhující show, v níž vystupuje 18 akrobatů – polovina ze zahraničí – a přinášejí disciplíny, které se u nás běžně nevidí, jako třeba hair hanging. Spolu s akrobaty je tu i slovenská zpěvačka Katarzia, která pro R. I. E. složila originální hudební kompozici a osmdesátiminutovou show osobně provází charismatickým zpěvem.

Výrazná scénografie Pavly Kamanové dotváří proměnlivý prostor na pomezí kabaretu, rituálu a snu. Rest in Euphoria během svého uvádění provokovala, fascinovala i otevírala diskuse – a právě v tom spočívá její síla. Využijte jednu z posledních šancí vstoupit do světa, kde se potkává humor, groteska, odvaha a čistá fyzická krása. Nechte odpočívat mozek, jak vás jeden z akrobatů vyzve v úvodu téhle show, a přijďte zažít euforii. 

Flow State 

Flow State je slovem roku 2025 a zároveň názvem první sólové výstavy módního návrháře Jana Černého ve světlíku Uměleckoprůmyslového muzea v Brně. Stav absolutního zaujetí, kdy přestáváte vnímat čas i okolní svět, je pro Černého přirozeným pracovním režimem – a právě ten se rozhodl přetavit do výstavního zážitku. Autor, držitel titulu Grand designér Czech Grand Design 2024 a zakladatel značky Jan Société, se zde představuje jako designér emocí a situací, které diváka vtahují dovnitř dění.

Dominantou instalace je monumentální, stokilové kyvadlo zavěšené v šestnáctimetrové výšce, pokryté šedesáti kilogramy zelených krystalů Preciosa, jejichž třpyt se rozlévá celým prostorem. Černý se pro něj inspiroval vzpomínkou na kyvadlo ve spořitelně v rodném Hodoníně. „Kyvadlo je pro mě symbolem času, který ale neběží všem a vždycky stejně. Já sám pracuji před časem, předbíhám ho. Pracuji vždy na tom, co teprve bude, a co je v okamžiku zhmotnění už vlastně minulostí. Ale jsou okamžiky, kdy se pohlcen zaujetím, vášní tvořit, atmosférou, dokážu ocitnout mimo lineární časové kontinuum a stane se zázrak. Svět se zastaví a já v tu chvíli můžu vidět celý vesmír v zrnku písku a věčnost prožít v jedné hodině,“ komentuje ústřední bod výstavy Jan Černý.

Kurátorka Michaela Kádnerová spolu s Černým obrací tradiční logiku vystavování oděvu naruby – figuríny v různých pózách, od objetí přes šplhání po konstrukci, jsou rozmístěny na lávkách napříč patry a působí natolik živě, že máte místy tendenci jim uhnout z cesty. Expozici tvoří 24 figurín oblečených do modelů vytvořených speciálně pro tuto výstavu – včetně mikin a triček s nápisem art snob (takové jsou také k zakoupení v galerijním obchodě) – a obutých do tenisek Prestige. Výstava není retrospektivou ani katalogem úspěchů, ale další kapitolou Černého práce se zážitkem, podobně jako jeho módní show. Doplněna je o výběr archivních modelů v expozici 2000+, od úplně prvního kabátu ze studií ve Zlíně až po olympijskou kolekci pro Paříž 2024. Flow State je k vidění do 24. ledna 2027 a nabízí vám možnost zpomalit a nechat se na chvíli pohltit. Vstupné je dobrovolné.

Pokud jste ji ještě nenavštívili, zajděte v Uměleckoprůmyslovém muzeu rovnou i na výstavu Doteky Liběny Rochové, osobnosti, která zásadním způsobem formovala českou módní scénu. V sedmi sálech brněnského Uměleckoprůmyslového muzea na vás čeká expozice, která vás vtáhne do světa, kde se oděv stává uměleckým objektem a kde dotek materiálu, myšlenky a člověka tvoří jeden celek. Prohlédnete si zde více než 130 modelů z ikonických kolekcí či vytvořených na zakázku, umělecké objekty, doplňky, šperky i archivní materiály, které jsou veřejně k vidění vůbec poprvé. Kurátorská koncepce Andrey Běhounkové a Jana Králíčka se vědomě vyhýbá chronologii a nabízí intuitivní průchod výstavou, čímž akcentuje nadčasovost, vnitřní jednotu a kontinuitu tvorby Liběny Rochové. Zážitek podtrhuje i architektonické řešení výstavy od návrhářčiny dcery Magdaleny Rochové.

Moravská galerie v rámci svého Roku módy pokračuje dalším programem. Od 17. dubna nabídne v Pražákově paláci fotografickou výstavu Lenny Knappové I’ll do my own lashes, která se zaměřuje na identitu jednotlivce v zákulisí módního průmyslu. Krátce na to, 24. dubna, odstartuje v Jurkovičově vile výstava módního návrháře Lukáše Macháčka s názvem Hanácká.

Movie & Pages

Plánovali jste se na Valentýna zavřít doma a pustit si film? Co to tentokrát pojmout trochu stylověji? Book club Glam & Pages 14. února pořádá speciální setkání v kině Balt, které propojí filmový zážitek, knihy a fajnovou společnost. 

Čeká vás soukromá projekce filmu Malé ženy, který vznikl podle románu Louisy May Alcottové. Součástí vstupného (490 Kč) je kromě filmu také dárkový box obsahující knihu, balzám na rty či makronky. Nebude chybět popcorn, něco k pití a ještě jedno valentýnské překvapení. Doporučujeme neváhat, kapacita je omezená. Pro zajištění místa stačí napsat na Instagramu Glam & Pages zprávu. Ať už půjdete sami, nebo s kámoškou, věříme, že to bude skvělý víkendový program. A nebojte, event je plánovaný od 13 do 16 hodin, takže stíháte i (další) večerní rande.

A co se v book clubu aktuálně čte? Kniha My body od Emily Ratajkowski. Odvážný a raw debut, který vzbudil emoce a diskuzi. Pokud byste také chtěli sdílet své pocity a názory, o knize můžete debatovat online nebo se přidat na ikonické offline setkání na konci března. Doporučujeme sledovat instagramový profil Glam & Pages, ať vám nic neunikne.

Dialog umění a médií 

Výstava Hit by News v Centru současného umění DOX nabízí pohled na vztah umění a tištěných médií – fenomén, který zásadně formoval moderní společnost a její vnímání reality. Kurátorský výběr ze sbírky švýcarských manželů Anetty a Petera Nobelových, čítající zhruba dva tisíce děl, mapuje dialog mezi tiskem a výtvarným uměním od počátku 20. století až po současnost. Uvidíte zde práce ikonických osobností, jako jsou Georges Braque, Alberto Giacometti, Man Ray, Vladimir Majakovskij či Le Corbusier, vedle děl současných tvůrců, kteří reflektují proměny mediální krajiny v éře globalizace a informačního přetlaku.

Výstava sleduje, jak masmédia vytvořila „druhou vrstvu reality“ a jak na tuto proměnu reagovalo umění. Od formální abstrakce a avantgardních experimentů přes kritiku propagandy totalitních režimů až po reflexi konzumerismu, feminismu či postkoloniálního myšlení. Díla pro výstavu vybral nezávislý kurátor Christoph Doswald. Přijďte se podívat, jak byla, je a nadále bude společnost utvářena médii. Vernisáž výstavy proběhne 5. března – vstup na ni je zdarma.

Zdroj: Vojtěch Filko, Petr Chodura, Apolena Typltová, Falcon, Unsplsh, DOX

Akademie designu ČR u příležitosti jubilejního 20. ročníku cen Czech Grand Design představila finalisty v devíti kategoriích, nově včetně prostorového designu. Finalisté byli vybrání z devadesáti nominovaných tvůrců a tvůrkyň. Vyhlášení se uskutečnilo při vernisáži výstavy Flow State loňského Grand designéra Jana Černého v Moravské galerii v Brně – Černý tak převzal výstavní štafetu po dříve oceněném Janu Plecháčovi. Finálová jména potvrzují silný nástup mladé generace autorů a autorek. Slavnostní vyhlášení nových držitelů a držitelek ocenění proběhne 11. března ve Stavovském divadle v Praze, v přímém přenosu jej odvysílá ČT art, záznam nabídne také iVysílání.

Do finále v kategorii Designér/ka roku se dostali autoři, jejichž práce propojuje funkčnost, koncept a dlouhodobý přínos veřejnému i soukromému prostoru. Finalisty jsou Eduard Herrmann a Josef Tomšej za navigační systém a mobiliář pro Hřbitovy a pohřební služby hl. m. Prahy, Jiří Krejčiřík za kolekce svítidel a projekty na pomezí designu a umění a Elis Monsport, která se dlouhodobě věnuje skleněným prvkům v architektuře a interiéru.

„Další ročník cen Czech Grand Design opět připomíná mimořádnou úroveň české tvorby a její pevné místo v současné kultuře. Tato událost není jen přehlídkou výjimečných děl a osobností, ale také připomínkou toho, jak důležitou roli hraje design v našem každodenním životě i ve veřejném prostoru. S úctou se ohlížíme za loňským ročníkem, který znovu potvrdil, že česká designérská scéna obstojí i v mezinárodním kontextu. Stejně důležitá je však i podpora nastupující generace talentů, kterou reprezentují nominace kategorie Objev roku 2025. Právě dialog mezi zkušeností a novými impulzy patří k největším přínosům této platformy. Je mi velkou ctí, že Ministerstvo kultury České republiky může prostřednictvím kategorie Designér/ka roku přispívat k podpoře a zviditelnění kvalitního designu jako nedílné součásti kulturní identity naší země,“ uvedl ministr kultury ČR Oto Klempíř. Vítěz obdrží od Ministerstva kultury ČR finanční odměnu 70 000 Kč.

Odrazem rostoucího vlivu výstavní architektury a interiérů je letos nově zařazená kategorie prostorového designu. O vítězství v ní zabojuje Marek Cpin s návrhem expozice pro značku Bomma a architekturou projektu Institut blízkosti, studio Formafatal s originálním interiérem na Kostarice a O+M studio, které odbornou porotu zaujalo zpracováním výstavních prostor pro Palác ilustrace.

Proměnou letos prochází kategorie Objev roku, která poprvé nemá pouze trojici finalistů. Do finále postupuje vždy jeden projekt za danou oborovou kategorii. V kategorii Designér/ka šperku roku se odborná porota letos rozhodla objev nenominovat.

Seznam finalistek a finalistů Czech Grand Design 2025

Designér/ka roku 2025, Cena ministerstva kultury ČR

• Eduard Herrmann a Josef Tomšej: navigační systém a mobiliář pro Hřbitovy a pohřební služby hl. m. Prahy (spolupráce: Maria Makeeva)
• Jiří Krejčiřík: kolekce svítidel Emílie a Emil (Modernista), kolekce papírových svítidel B1 Lamps (SKOBA) a Audio Altar (NOZOMI)
• Elis Monsport: Botanico Paravan a skleněné příčky a sprchové zástěny do architektury 2025

Prostorový/á designér/ka roku 2025

• Marek Cpin: set design instalace Cabinets of Reminiscence pro Bommu na Designbloku 2025 a architektura výstavy Institut blízkosti
• Formafatal: interiér Studio House Costa Rica
• O+M studio: výstavní architektura pro Palác ilustrace

Módní designér/ka roku 2025

• Aleš Hnátek: kolekce Wardrobe 2 a Wardrobe 3
• Zuzana Kubíčková: kolekce Morphology
• Hana Valtová: kolekce The Dress Diary

Designér/ka šperku roku 2025

• Bold Studio by Markéta Kratochvílová: kolekce Chloris
• Janja Prokić: kolekce Eiréné
• Ondřej Stára: kolekce Tales of the Future

Grafický/á designér/ka roku 2025

• Ondřej Báchor, Jan Novák a Matěj Činčera: slavnostní provedení Ústavy ČR
• Studio Marvil (Olga Hesounová, Vojtěch Vavřín, Jiří Karásek): vizuální identita pro Pražský hrad a Orientační a informační systém Správy železnic
• Studio Najbrt (Jakub Spurný, Aleš Najbrt, Tomáš Brousil): vizuální identita státní správy České republiky

Fotograf/ka roku 2025

• Mojmír Bureš: backstage kolekce Couture FW 2025 pro Robert Wun a fotografie kolekce Mainline 2024/25 pro LAFORMELA
• Barbora Lundgren: kampaň English Breakfast Shades pro Burberry, editorialy pro Financial Times HTSI, ELLE, ELLE Decoration a Vogue CS
• Tereza Mundilová: portréty Mariny Abramović pro Re-Edition Magazine a Anne Imhof pro Zeit, fotografie pro Numéro Berlin a kampaně pro Striplink, Puma Mostro a Adidas Superstar

Ilustrátor/ka roku 2025 (partnerem ceny je nakladatelství Euromedia)

• Julie Černá: ilustrace autorského komiksu Kámen Osudu (UMPRUM) a ilustrace pro projekt The Architecture of Sharing: From Crisis to Resilience (UMPRUM, spolupráce: Hanna Palamarchuk)
• Magdalena Rutová: ilustrace k propagačním materiálům a kreslená opona pro inscenaci Má vlast (Azyl 78), ilustrace pro instalaci Momentum of a Decision na Trienále designu a architektury v Miláně a knihy Ženská práce (Pavel Klusák, Host, spolupráce: Michaela Kukovičová) 
• Tomáš Staněk: ilustrace autorské knihy Periferní průvodce Prahou (Labyrint)

Výrobce roku 2025

• Květná 1794: kolekce šálků a podšálků Drop (Klára Janypková, Tomáš Kučera) a kolekce sklenic a váz Haoto (Kengo Kuma)
• Master & Master: nástěnný háček Hang Over Hook (Lexová & Smetana), stoly MILK (Mjölk architekti), stohovatelná židle Plym a stolek M24 (Klemens Schillinger)
• Modernista: kolekce svítidel Emílie a Emil (Jiří Krejčiřík)

Objev roku 2025 (partnerem ceny je KKCG Real Estate Group)

• Eda Babák: fotografie pro GHMP, Vogue Art Project a MILE Magazine a fotografie Klauzura 2025 pro ELLE Decoration
• Facha Architekti: interiér bytu Staroměstská
• Žofia Fodorová: A Subterranean Guide to the Underworld of D.I.Y. Crafts: a Research on Embroidery, a Pixel Saga, a Grid Mystique & Interviews
• Hana Hillerová: kolekce váz Remix
• Františka Iblová: ilustrace diplomové práce Mikrosvěty
• SKOBA: kolekce papírových svítidel B1 LAMPS (Jiří Krejčiřík)
• Šimon Žák: módní kolekce Out of Focus

Zdroj: Czech Grand Design archiv