První pondělí v květnu znamená jediné – Met Gala. Večer v New Yorku, na který příznivci módy po celém světě napjatě čekají celý rok. Jedná se o společenskou benefiční akci na podporu Metropolitního muzea umění, kterou pořádá „módní bible“ Vogue, a tím je jasné, že móda je zde nepochybně hlavním bodem programu. Každý ročník rámuje téma, které souzní s dress codem, a celebrity zde vynášejí ty nejzajímavější a často i nejluxusnější modely celého roku. Pozvané hosty vybírá sama bývalá šéfredaktorka a ikona módního průmyslu Anna Wintour, a je tedy náročné se na akci dostat – pozvání je považováno za velmi prestižní.

Costume Art

Téma letošního ročníku neslo název „Costume Art“, neboli kostýmní umění, a doplňoval ho dress code „Fashion is Art“, tedy „Móda je umění”. Hosté měli pomocí svých outfitů vyobrazit módu jako uměleckou disciplínu a oslavit propojení těchto dvou krásných oblastí, které se proplétají již stovky let.

Živý obraz

Jak se u tématu nabízí, spousta osobností se inspirovala konkrétními uměleckými díly, převážně obrazy. Herečka Hunter Schafer, známá z kultovního seriálu Euforie, oblékla róbu značky Prada inspirovanou malbou Mäda Primavesi z roku 1912 od Gustava Klimta. Také zpěvačka Gracie Abrams se nechala inspirovat Klimtem a vynesla zlatý model od Chanelu, který odkazoval na jeho tvorbu se zlatými listy, například na obrazy Polibek nebo Portrét Adele Bloch-Bauer.

Rachel Zegler, která ztvárnila Sněhurku v hrané verzi od Disney, svým lookem s páskou přes oči odkazovala na obraz Poprava lady Jane Greyové Paula Delaroche z roku 1833. Madonna, jejíž outfit je vždy očekávaný, ani tentokrát nezklamala – v šatech od Saint Laurent a s plachetnicovým kloboukem přišla za doprovodu sedmi žen, které jí podpíraly vlečku. Celá scéna působila jako vystřižená z obrazu surrealistické malířky Leonory Carrington The Temptation of Saint Anthony z roku 1945.

Inspirace vírou

V umění, především v historii, byly často vyobrazovány křesťanské a duchovní motivy – a ani ty na Met Gala nechyběly. Georgina Rodríguez, snoubenka Cristiana Ronalda, oblékla korzet, průsvitný závoj a v ruce nesla růženec, vše laděné do světle modré, která je typickou barvou Panny Marie Fatimské. Sama uvedla, že se inspirovala svou oddaností této světici. Na outfitu se podílel návrhář Ludovic de Saint Sernin a doplnily ho šperky značky Chopard.

Anok Yai, jedna z nejvýraznějších modelek současnosti, se proměnila v sochu černé madony. Vynesla róbu značky Balenciaga, ale ještě větší pozornost vzbudil její make-up doplněný o plastické slzy. Tímto lookem chtěla vyslat do světa plného nepokojů zprávu naděje.

Neobvyklé materiály

Letošní téma bylo opravdu variabilní a některé róby byly uměním samy o sobě díky použitým materiálům. Zpěvačka Sabrina Carpenter, která v posledních letech dominuje popové scéně, přišla v šatech vytvořených z filmového pásu. Ptáte se, z jakého filmu? Překvapivě ze snímku Sabrina z roku 1954 – kromě shody jmen tak vzdala hold Audrey Hepburn, která v něm ztvárnila hlavní roli.

Hostem, který na Met Gala nesmí chybět, je zpěvačka a CEO Fenty Beauty Rihanna. Její róba byla inspirována středověkou architekturou Belgie a byla složena z recyklovaných kovových vláken, která se běžně používají například v počítačových kabelážích. 

Další zpěvačkou, která přišla v outfitu z neobvyklého materiálu, byla SZA – její look od značky Bode byl vytvořen výhradně z vintage materiálů získaných na eBay, včetně látek, tapisérií, záclon a korálkových aplikací.

Abychom neopomněli ani osobnosti ze světa sportu – v jednom z nejzajímavějších outfitů přišla Eileen Gu, olympijská vítězka v akrobatickém lyžování. Na sobě měla šaty tvořené 15 000 skleněnými bublinkami, za jejichž návrhem stojí Iris van Herpen, známá svými inovativními technickými modely. Šaty navíc obsahovaly mikrotechnologie, které během večera vytvářely nové reálné bubliny.

Tělo – středobod umění

V umění, v módě i v životě je největším uměleckým dílem lidské tělo. Tuto myšlenku vyzdvihl indický návrhář Manish Malhotra, který měl na sobě plášť posázený soškami jako poctu městu Mumbai – na jeho výrobě pracovalo 50 řemeslníků celkem 960 hodin.

Objevilo se i mnoho celebrit z dnes populární K-popové scény, například zpěvák Kun, který vynesl oblek od Thoma Browna s červeným zdobením obsahujícím přes 400 000 flitrů a korálků, symbolizujících oběhový systém v těle. Jedním z nejkomentovanějších looků letošního roku měla bezpochyby zpěvačka Lisa z kapely BLACKPINK – její andělská róba od návrháře Roberta Wuna byla doplněna o dvě ruce navíc, které jí podpíraly závoj.

Není kostým jako kostým

A byli i tací, kteří téma „Costume Art“ vzali doslova a proměnili se téměř k nepoznání. U Heidi Klum, královny halloweenských kostýmů, by se mohlo zdát, že už nás ničím nepřekvapí – opak je ale pravdou. Proměnila se v mramorovou sochu inspirovanou typem „závojových soch“, typických pro italské sochaře, jako byl například Raffaelle Monti.

Bad Bunny přišel sice „sám za sebe“, ale jako svou o 50 let starší verzi. Make-up a protetiku vytvořil filmový vizážista Mike Marino nominovaný na Oscara, který stojí i za mnoha halloweenskými proměnami Heidi Klum. Svým vzhledem tak Bad Bunny poukázal na to, jak módní průmysl často ignoruje přirozené stárnutí těla a upřednostňuje mládí.

Foto: Vogue

Módní chameleon

Madonna během své kariéry změnila vzhled nesčetněkrát, radikální proměnou ovšem neprošel jen její šatník. Slavná zpěvačka nosila krátké blond vlasy, ostré černé mikádo, jemné hnědé vlny, rovné blond vlasy, glamour vlny i prameny stažené do přísného drdolu. Zpěvačka v každé době udává styl. Střihy a vlasový styling se snažily její fanynky vždy napodobit a do kadeřnictví dodnes chodí s fotografií svého idolu.

Nestárnoucí hvězda

O styl a oblékání Madonny se v 80. letech starala módní umělkyně Maripol. Zpěvačce se v té době chtěly podobat všechny dospívající dívky. Doslova ikonickým se stal korzet s kuželovitou podprsenkou od Jeana-Paula Gaultiera z roku 1990. Za sexuální scény ve svých videoklipech a na koncertech se zpěvačka opakovaně dostávala do hledáčku různých náboženských organizací. Madonna však umí překvapit a ukázat se jako nespoutaná dračice i elegantní dáma. V roce 1996 natočila film Evita, který jí vynesl Zlatý globus v kategorii nejlepší herečka.

Dokonalé křivky

Madonna na svém vzhledu vždy tvrdě dřela, proto i ve svých 64 letech vypadá báječně a její postavu jí mohou závidět i o několik generací mladší kolegyně ze showbyznysu. Svoji perfektní postavu zpěvačka předvedla ve videoklipu k písni Beautiful Stranger, která vznikla jak filmový soundtrack k Austin Powers: Špion, který mě vojel. Tento song jí vynesl v pořadí již pátou cenu Grammy. Na MTV Video Music Awards 2003 pak Madonna šokovala vášnivým polibkem s kolegyní Britney Spears. V saténovém lila korzetu a body, které obepnulo její dokonalé křivky, se v roce 2006 blýskla ve videoklipu pro svůj song Sorry. V únoru 2012 Madonna vystoupila na halftime show na 46. ročníku Super Bowlu, k písni Give Me All Your Lovin si přizvala Nicki Minaj a M.I.A. V roce 2016 na Met Gala zpěvačka přitáhla pozornost krajkovou róbu od Givenchy odhalující její tělo.

Vždy na plný plyn

Madonna jak se zdá nestárne. Držitelka mnoha hudebních i hereckých ocenění jde zkrátka pořád kupředu a neztrácí přitom nic ze své přitažlivosti a umění šokovat. O tom svědčí i její bouřlivá oslava narozenin. Zpěvačka je aktivní na sociálních sítích a drží si ohromnou fanouškovskou základnu napříč generacemi. Madonna prostě nikdy nebude nudná, proto se drží na vrcholu slávy již desítky let!

Foto: Glamour, Pinterest, sociální sítě zpěvačky

Rozdělení na dvě výstavy

Newyorské Metropolitní muzeum charitativní galavečer odložilo na 13. září. Met Gala 2021 a 2022 bude poctou americké módě. Tradiční výstava bude rozdělena na dvě části. První část s podtitulem In America: A Lexicon of Fashion bude otevřena veřejnosti 18. září, uctí 75. výročí kostýmního institutu a prozkoumá moderní americkou módu. Druhá výstava In America: An Anthology of Fashion proběhne 5. května 2022 a představí vývoj americké módy. Obě výstavy budou trvat do 5. září 2022. Slavnostní Met Gala 2022 by pak mělo proběhnout opět v tradičním termínu, první květnové pondělí, tedy 2. května 2022.

„Za poslední rok jsme s našimi domovy propojeni více emocionálně, stejně tak s naším oblečením. Pro americkou módu to znamenalo větší zaměření na sentiment před praktičností. V rekci na tyto změny se zaměří první část výstavy na moderní slovník zaměřený na výrazové kvality oděvů stejně tak jako na hlubší módní otázky, jakými jsou diverzita, inkluze a začlenění. Druhá výstava bude nadále zkoumat stále se vyvíjející jazyk americké módy prostřednictvím spolupráce s mnohými americkými filmovými tvůrci, kteří budou vizualizovat jednotlivé nedokončené příběhy,“ uvedl kurátor Andrew Bolton v oficiálním prohlášení.   

Met Gala se tradičně účastní řada známých osobností, včetně slavných návrhářů. Letošní galavečer bude mít ve srovnání s minulými ročníky „intimnější“ atmosféru, díky pandemii a vládním nařízením. Událost přitahuje mladé tvůrce, slavné herečky i hvězdy pop music. Spolupředsedy Met Gala jsou Billie Eilish, Naomi Osaka, Timothée Chalamet a Amanda Gorman, všichni ztělesňují určující faktor amerického stylu. Tom Ford a Adam Mosseri budou čestnými spolupředsedy. Událost Met Gala 2021 se již vyprodala, oficiální počet hostů však není potvrzen.

„Výstava In America: A Lexicon of Fashion bude ilustrovat posunující se důraz v americké módě definovaný pocity strachu, rozkoše, pohodlí, úzkosti, pohody, osamělosti, štěstí, sounáležitosti, sebereflexe a sebeprezentace mimo jiné kvality,“ uvádí v prohlášení institut.

Druhá výstava In America: An Anthology of Fashion bude otevřena 5. května 2022 a bude kolem ní uspořádána slavnostní akce Met Gala 2022.

„Expozice bude obsahovat historické a současné oděvy žen a mužů z 18. století až po současnost instalovaných ve vybraných dobových místnostech,“ uvádí v prohlášení institut.

Nejkrásnější róby minulých ročníků

Met Gala má vždy své specifické téma, na kterém pak pracují ti nejslavnější návrháři spolu s celebritami. Na gala pak můžete se ztajeným dechem sledovat úžasné róby, které hvězdy předvedou na červeném koberci po boku jejich tvůrců. Z témat můžeme vzpomenout Camp: Notes on Fashion (2019) či Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination (2018). Prohlédněte si dnes již ikonické róby, ve kterých zářily hvězdy jako Lady Gaga, Blake Lively, Rihanna či Jennifer Lopez.

Foto: Pinterest (předešlé ročníky Met Gala)

Rihanna jako sexy papež

Není novinkou, že tato barbadoská kráska ráda šokuje. Na MET Gala 2018, které ovládla náboženská tématika, se zpěvačka objevila v opravdu vyzývavém stříbrném outfitu od módního domu Maison Margiela, který připomínal róbu samotného papeže. 

Bunda, která šokovala svět

Melanie Trump patří jednoznačně k nejelegantněji oblékaným ženám a její vytříbený vkus a styl obdivuje nejedna z nás. Co ale chtěla první dáma USA říci touto bundou, to nikdo nepochopil. Do Texasu, kam letěla na návštěvu dětí, jež byly odebrané imigrantům, dorazila v poněkud nevhodně zvoleném oblečení. Na zadní straně parky ze Zary se totiž psalo „I really don’t care, do U?“.

Svatební šaty Meghan Markle

Minulý rok lze také charakterizovat jako čekání na svatební šaty Meghan Markle. Diskutovalo se, že zvolí velice jednoduché šaty ve stylu princezny Diany, protože právě s ní je nová členka královské rodiny velice srovnávána. Meghan nezklamala a oblékla si nádherné šaty s dlouhou vlečkou, které si nechala ušít od návrhářky francouzského módního domu Givenchy Clare Waight Keller.

Umělé hlavy na přehlídce GUCCI

Jedna z nejpopulárnějších značek současnosti, Gucci, šokovala všechny své příznivce na své přehlídce v únoru 2018. Na mole se totiž objevili dva modelové, kteří nesli dokonalé repliky svých hlav. Celý nápad se zrodil v mozku kreativního ředitele Alessandra Michele a samotná výroba těchto hlav trvala půl roku.

Konec Adriany Limy ve Victoria’s Secret

19 let. Tak dlouho se účastnila tato brazilská supermodelka každé módní show značky Victoria’s Secret jako jeden z andílků. Nicméně vše jednou končí a sedmatřicetiletá Adriana letos odešla do pomyslného důchodu. Její poslední chůze po mole se neobešla bez emocí, slz, ale ani bez zaslouženého aplausu.

Konec pravých kožichů!

Vše začalo v roce 2017, kdy značky Michael Kors a Gucci oznámily, že nebudou používat pravé kožešiny. V roce 2018 se připojil i módní dům Versace. „Kožešiny? Z toho jsem venku, Nechci zabíjet zvířata, abych mohla tvořit oblečení. Necítím, že je to v pořádku.“, vyjádřila se Donatella Versace a tím ukončila jednu etapu této populární značky.

Zdroj: 1, 2, 3, 4, 5, 6

Každý rok je tato velká událost, která se konala v newyorském metropolitním muzeu a jejíž hostitelkou byla Anna Wintour, šéfredaktorka Vogue, nejočekávanější módní událostí roku. Každý rok má i své téma. Tentokrát znělo Nebeská těla: Móda a katolická představivost. Jako každý rok, tak i tento byla tato událost plná skvostných a honosných rób, které oblékly ty největší módní ikony a hvězdy herecké i pěvecké scény. Jak to slušelo například Blake Lively, Jennifer Lopez, Katy Perry nebo Rihanně? Podívejte se v naší galerii!

[su_slider source=“media: 49181,49176,49180,49177,49182,49179,49178″ width=“500″ height=“200″ title=“no“ pages=“no“ mousewheel=“no“ autoplay=“0″ speed=“0″]

Zdroje: 1, 2, 3, 4, 5

Prvním impulsem, který dal vzniknout této jedinečné události, byly svatební šaty ušité z neoprenu navržené Karlem Lagerfeldem pro módní dům Chanel, které byly představeny na módní přehlídce pro podzim/zimu 2014-15. Výroba jejich ručně zdobené vlečky, jež zaujala kurátora výstavy Andrew Boltona, trvala odborníkům celých 450 hodin.

Mimo jiné obsahuje přehlídka vybraných šatů dalších více něž 170 úchvatných modelů demonstrujících slučitelnost ruční i strojové výroby pro Haute Couture a Ready-to-wear módu.

„Traditionally, the distinction between the haute couture and prêt-à-porter was based on the handmade and the machine-made,“ explains Andrew Bolton, curator of the Costume Institute. “But recently this distinction has become increasingly blurred as both disciplines have embraced the practices and techniques of the other.“

„Za rozdíl mezi Haute Couture a Ready-to-wear módou byl vždy považován způsob výroby daných oděvů, tedy rozdíl mezi ruční a strojovou výrobou,“ vysvětlil Andrew Bolton, kurátor Costume Institutu. „Poslední dobou ale tento názor stále více ustupuje do pozadí díky častějšímu propojování obou technik dohromady.“ 

Výstava odhaluje podobu módy od začátku 20. století až po současnost a promlouvá o vzniku Haute Couture v 19. století, kdy byl vynalezen pro módní průmysl revoluční šicí stroj. 

Několik vystavených ručně vyrobených couture modelů je doplněno strojovými úpravami jako například laserovým střihem, tepelným tvarováním nebo kruhovým šitím. Mnohé modely, včetně 3D oděvů, jsou teprve v procesu tvorby a veřejnosti se tak naskýtá ojedinělá příležitost nahlédnout přímo do průběhu jejich vytváření.

„3D printing has the potential to be as radical as the sewing machine in terms of its democracy,“ believes Andrew Bolton.

„3D tisk [oblečení] má potenciál stát se stejně tak radikální změnou, jakou se dříve stal šicí stroj,“ věří Andrew Bolton.

Poslechněte si vyjádření Andrew Boltona k Manus x Machina:

[su_youtube url=“https://www.youtube.com/watch?v=yBQuoGPy21A“ width=“700″ height=“500″]

Výstava setrvá v prostorách Costume Institutu až do 14. sprna letošního roku.

Zdroje: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7

Met Gala, známo také jako Met Ball, je každoročně pořádaná slavnost ve spolupráci s Metropolitním Muzeem Umění v New Yorku. Událost doprovází slavnostní otevření modní výstavy v Costume Institutu, jednom z křídel muzea, jejíž téma pravidelně ovlivňuje průběh celého večera. Diktuje totiž dress-code pozvaných.

Tradice Met Gala sahá až do roku 1946, kdy byl uspořádán první slavnostní večer. Dokumentární film The First Monday in May je zaměřen na přípravy a celkový průběh loňského Met Ballu 2015, jehož inspirací byla historicky nejnavštěvovanější výstava Costume Institutu, China: Through The Looking Glass. Modely inspirované západní Čínou obstaral kurátor Costume Institutu Andrew Bolton.

“I’ve always wanted to work on a project that explains the brilliance of all the work that Andrew [Bolton] does,” said Anna Wintour at the premiere of The First Monday in May.

„Vždy jsem toužila pracovat na projektu, který by vystihl brilanci veškeré práce, kterou Andrew [Bolton] dělá,“ sdělila Anna Wintour na premiéře The First Monday in May.

Dokument, jehož premiéra proběhla minulý týden ve středu na Tribeca Film Festivalu, přibližuje celý proces od příprav, po průběh samotného Met Ball večera. Vystihuje napjatou atmosféru týmu Anny Wintour, šefredaktorky amerického Vogue a předsedající Met Gala, při snaze o dodržení časového plánu a zároveň se věnuje otázce, zda by mělo být na módu nahlíženo jako na umění.

V dokumentu mimo jiné vystupují i proslulí umělci z mnoha oborů. Můžete se těšit například na filmaře Wong Kar Waie, módní návrháře Karla Lagerfelda, Jean Paul Gaultiera nebo Johna Galliano a samozřejmě nechybí ani přítomnost současných popových ikon, jakou jsou například Justin Bieber nebo Rihanna, která na loňském ročníku Met Gala zazářila v okázalé kanárkově žluté róbě od čínského návrháře Guo Peie.

Zde se podívejte na trailer The First Monday in May:

[su_youtube url=“https://www.youtube.com/watch?v=MRFCVG85X_s“ width=“700″ height=“500″]

Zdroje: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7