Aktuálně kapela QAI pracuje na novém albu, které plánuje vydat na jaře roku 2026. A jejich sny jsou stejně ambiciózní jako jejich hudba – touží například vystoupit na Colours of Ostrava nebo se objevit jako support kapely Parcels. My vám přinášíme velký exkluzivní rozhovor s třineckou kapelou, která má skvěle našlápnuto splnit si své sny.

Kdy skupina QAI vznikla?

Tomasz: Skupina QAI, dá se říct, vznikla už na podzim roku 2017. Tehdy jsme vydávali náš první singl a videoklip I’m Trying. Byli jsme tehdy jenom dva s Pavlem, bubeníkem.

Tome, kdy jste se dali dohromady?

Tomasz: Úplně naše první seznámení proběhlo během koncertu, kdy já jsem hrál ještě s kapelou Noemiracles jako kytarista. Pavel měl zrovna takové období, kdy se po dlouhé době s kapelami Charlie Straight a Lake Malawi jejich cesty rozešly, a tak hledal, kam se bude dál hudebně posouvat. Slyšel mě tehdy poprvé zpívat moji skladbu na tom koncertě a hned po vystoupení za mnou došel do zákulisí. Představil se mi a já jsem mu říkal, že ho samozřejmě znám, protože jsem jejich tvorbu poslouchal, a moc se mi líbila. Zeptal se mě, jestli nechceme společně něco zkusit. Tehdy šlo o to zkusit nahrát nějaké vokály do jeho songu. Já jsem samozřejmě souhlasil. Párkrát jsme se potkali, pokecali a začali jsme nahrávat. Já jsem ten jeho song dopsal, složil jsem k tomu zbytek textu, a vlastně dali jsme to dohromady, a takhle vznikl náš první singl. Pak trvalo ještě dost dlouho, než se dala dohromady celá kapela s Krystianem a Vlastou. To už byl rok 2022, kdy jsme zahráli vůbec první společný koncert v plné sestavě. My jsme v roce 2021 vydali naše první EP-čko Fastgoing. V době, kdy jsme ho vydávali, jsme se s Vlastou a s Krystianem, už otrkávali. Naplánovali jsme si křest té desky a první společný koncert jsme odehráli na jaře roku 2022, i když to bylo období těžkého covidu.

Jak vznikl název kapely?

Tomasz: Název QAI byl převzat z našeho slezského nářečí „Po naszymu“ a znamená to kam, nebo kde. Pamatuju si, jak jsme ho s Pavlem vymýšleli v kanceláři a hledali jsme něco krátkého a úderného, ale zároveň něco, co by i nějakým způsobem vyjadřovalo naši identitu nebo původ. Také máme rádi spíše otevřené otázky než dané odpovědi. Takže „Kaj“ (QAI) je taková otevřená otázka, což se často promítá i do naší tvorby.

Videoklip I’m Trying se kterým kapela QAI odstartovala svou hudební kariéru

Řadíte se mezi indie-popové kapely. Byl to záměr už od začátku, nebo se váš styl formoval postupně?

Tomasz: My to teď v tomto období možná nazýváme indie popem, ale jsou tam fakt různé prvky, protože každý z nás si v tom hudebním životě prošel různými styly. Třeba takový Krystian hrál i dost tvrdý metal. Kluci Vlasta a Pavel zase jsou jazzmani, a já jsem poslouchal od dětství rock, klasický rock, pak jsem přešel taky na metal a pak zase na pop. Takže ono se to všechno promítá do té naší hudby. My vnímáme žánr jako takovou nutnou škatulku, do které se kapely musí zařazovat pro účely promotérů a posluchačů. My bychom se tímto neradi dali do nějaké jednosměrky a pro nás určitě ten žánr má vývoj v čase. Na prvním EP-čku zazněly mimo ten pojem indie popu určitě prvky nějakého lo-fi, byly tam i elektronické prvky, byly tam i skladby, které byly víc jako singer-songwriter. Náš žánr se dá taky specifikovat jako indie rock, obecný pop, nebo třeba alt-pop. To jisté je, že máme rádi putovat napříč žánry.

Co vás při hraní nejvíc inspiruje?

Tomasz: Mou největší inspirací je můj osobní život. Nedokážu psát texty, které by nebyly se mnou nějak spjaté. Často jsou to životní otázky, nebo osobní zkušenosti, nebo zpracovávám moje emoce, pocity, zážitky, moje daily struggles—každodenní, nebo i celoživotní problémy. Pro mě je hudba v podstatě terapie, vždycky se musím z toho vypsat, a to je vlastně moje největší inspirace. Ono se to pak píše samo. Když se nad něčím zamýšlím a potřebuji něco vyřešit, tak si to vyřeším skrze song. Co mě ale vždycky inspiruje, je určitě, když si zrovna poslechnu nějaké nové album mého oblíbeného interpreta. Má to pak vždy vliv na to další směřování a psaní.

Píšete si své texty sami? O čem nejčastěji vyprávějí?

Tomasz: Když jsem začal psát, automaticky jsem do toho promítal vždycky nějakou naději, že jsem chtěl, ať ty songy jsou hlubší a ať mají nějakou message. Vždycky dodají tomu posluchači i mně samotnému takovou sílu a naději na to, že může být líp, nebo že život má smysl. Ale s postupem času jsem v osobním životě začal psát texty o tom, jaký život je, a rád bych, kdyby se část posluchačů s tím ztotožnila a třeba jim to pomohlo na té životní cestě. Když tam zrovna v tom songu je nějaká hlubší message, tak ať jim to dodá tu zmiňovanou naději. Když je tam popsán nějaký problém nebo konflikt, ať už vnitřní nebo s nějakým člověkem, tak je fajn, když se člověk při poslechu ztotožní s tím textem a může se mu ulevit, nebo si řekne, že není sám, kdo tohle řeší. Ale aby to nebylo jen takové nostalgicko-sentimentální-melancholické, tak samozřejmě mám rád i tu druhou stranu. Pořád je tam takový vnitřní konflikt, kdy já chci hrát energické, živé songy, ale pak to vždycky sklouzne k tomu, že ta message je možná povrchnější. To se teď víc učím mít z toho i tu radost a neřešit jenom ty „depky.“

Co by podle vás měly písně publiku přinášet?

Tomasz: Byl bych strašně rád, kdybychom dokázali předat těm lidem, tomu publiku, tu autentickou energii a takové to neřešení a „Tady a teď.“

„Užívej si ten moment a žij ten život.“ Snažím se to i reflektovat do nových skladeb.

Doing My Best – videoklip z 360° koncertu v Třinci. (19.9.2025)

Pocházíte z česko-polského příhraničí. Vidíte v tom výhodu i pro případné působení na polské hudební scéně?

Krystian: Myslím, že do jisté míry to výhoda je. Člověk tak nějak víc vnímá tu zemi skrze ten jazyk, reflektuje možná víc, co se tam děje, je mu bližší i to hudební dění nebo ta scéna, i tím, jak tu žijeme blízko, i tím, že tam má člověk nějaké přátele. I ta kultura mu je možná bližší. Ale i tak si myslím, že to bude nejvíc o kontaktech, a že ta práce na tom se někam dostat i tam na té hudební scéně je na tom stejně. Že to dá vydat stejné úsilí někam to dopracovat.

Plánujete se víc zaměřit na polské publikum?

Tomasz: Určitě ano. V Polsku jsme už několikrát hráli, například jsme vystoupili ve Varšavě, v místní knihovně Big Book Cafe v rámci jejich festivalu. A místní publikum nás přijalo velice pozitivně, takže doufám, že i v budoucnu zahrajeme na dalších zajímavých místech a třeba si tam vytvoříme naši fanouškovskou základnu.

Vlasta: Je pravda, že v poslední době za námi jde lepší feedback přímo z Polska, co se týče naší muziky. Nevím, asi jsou tam lidé více otevření anglicky mluvícím kapelám. Mám pocit, že v Česku funguje spíš ta čeština a je to víc takový zažitý model. Takže jsme díky té angličtině otevření světu. Nebránili bychom se třeba i nějakému supportu nebo nějakým možnostem zahrát i nějaký koncert třeba v zahraničí, nevím, třeba v Německu, ve Francii. Byli bychom určitě moc rádi, kdyby se něco takového povedlo. A taky vůbec nevylučujeme to, že třeba do budoucna bude Polsko země, ve které budeme koncertovat i více než v Česku. Protože třeba z hlediska rozhovorů v rádiích nebo vystupování v televizi, tak v Polsku už jsme to zažili, ale v Česku ještě ne. Takže jsou tam lidé asi víc otevření naší muzice. Nebráníme se ani do budoucna udělat i nějakou písničku třeba v polštině.

Zatím máte všechny písničky v angličtině, je to tak?

Tomasz: Ano, všechny skladby píšu v angličtině. Vždycky říkám, že je to proto, protože jsem se nejvíce naposlouchal anglické hudby, ať už z britské, nebo americké scény. A píše se mi to přirozeně, je to i pro mě zpěvnější. Na českém trhu všichni rádi, abychom psali i česky, protože ten posluchač se s tím pak lépe ztotožní. Ale já bych rád, aby ten moment nastal přirozeně. Měl jsem nějaké pokusy, i polské, i české, ale většinou to skončilo v šuplíku. Takže nechávám tomu přirozený vývoj a uvidíme. Třeba se to jednou prolomí.

Co považujete zatím za svůj největší úspěch?

Pavel: Jedním z velkých úspěchů je to, že děláme hudbu, co nás opravdu baví, a že si třeba i naše písničky poslechne někdo za hranicemi České republiky.

Loni jste spolupracovali s kapelou Mirai a otevírali jste pódium na jejich letním festivalu. Jste s nimi stále v kontaktu? Spolupracujete i s dalšími kapelami?

Krystian: Jelikož jsem v Mirai působil asi tři roky na začátku jejich kariéry, tak jsem s nimi nějak průběžně v kontaktu. Jinak pravidelně spolupracuji se slovenskou zpěvačkou Kristinou, kapelou Brouci, Noemiracles, s projektem Worship.ko a taky nahrávám studiově pro mnoho dalších umělců.

Vlasta: S kapelou Mirai jsme určitě v kontaktu, ať už třeba z nějakých našich předchozích projektů, kde jsme se potkávali třeba v backstage na nějakých festivalech. Poprosili jsme je o napsání feedbacku na náš koncert nebo naši muziku, a kluci nám taky napsali, takže ten kontakt pořád trvá. Jsme také v kontaktu s Lake Malawi, je to díky tomu, že Pavel tam hrál. Kluky známe taky už delší čas, chodíme na jejich koncerty, oni chodí na naše koncerty. Hráli jsme společně nějaké koncerty, takže tam je to hodně otevřené a bavíme se už na kamarádské bázi. Je to spíš už taková komunita. Z jiných světů jsme teď komunikovali třeba s kapelou LEISURE. Natočili jsme jejich cover, tak jsme jim napsali, tak jako z legrace, jestli bychom nemohli hrát jako předkapela na jejich turné. Ozvali se nám, ale nakonec to nevyšlo. I za to jsme rádi, za takovou zpětnou vazbu, že se jim to vlastně líbilo a že se nám vůbec ozvala taková velká kapela.

S kým byste si do budoucna rádi zahráli, nebo vytvořili společný projekt?

Tomasz: Třeba zahrát si support před kapelou Parcels by byl totální sen.

Momentálně pracujete na novém albu s polským producentem Leskim. Kdy ho plánujete vydat?

Tomasz: Rádi bychom vydali album na jaře roku 2026. Přesný termín nespecifikujeme. My jsme už vydání alba odložili po několikrát, protože ten hudební trh se tak rychle mění. Řekli jsme si s klukama: pojďme prvně vybudovat pořádnou fanouškovskou základnu, ať si to pak má kdo poslechnout. Takže momentálně aktivně pracujeme na tom, abychom hlavně skrze sociální sítě a obsah dostali tu naši tvorbu mezi více lidí.

Kolik koncertů vás teď čeká a kde vás fanoušci mohou v nejbližší době vidět?

Tomasz: Momentálně se maximálně soustředíme na dotažení alba, takže neplánujeme koncerty do konce roku. Co se dá určitě očekávat, je koncertní šňůra k premiéře alba a budou i nějaké křty. Ještě než se toto stane, si myslím, že určitě zorganizujeme pár spontánních koncertů spíše lokálně na Třinecku a Ostravsku, rýsujou se tam nějaké kluby v Ostravě.

Jaký hudební sen byste si chtěli splnit v nejbližší době?

Tomasz: Já se budu držet při zemi, protože poslední dobou vnímám kouzlo a krásu malých věcí. Rád bych, kdybychom odehráli právě tu koncertní šňůru s novým albem na místech, kde na nás dojdou lidi, kteří si to s námi fakt užijou a budou ty songy znát. To si myslím, že by bylo super a krásné, a nemusí tam být desetitisíce, ale stačí, když tam bude plný klub nadšenců a užijou si to společně s námi.

Krystian: Nevím, jestli mám hudební cíl v podobě nějakého koncertu. Spíš cílem je dělat věci, co jsou fajn, se kterými jsem spokojený, odvést dobrou práci a zahrát na koncertě pro lidi, které to baví.

Vlasta: Já bych si třeba přál, abychom jako kapela zahráli v nejbližší době třeba na festivalu Colours of Ostrava. To by bylo super.

Pavel: Přál bych si, aby nám přibývalo více koncertů a abychom se časem mohli věnovat hudební kariéře naplno.

Kapela QAI z Třince aktuálně pracuje na nové desce, na kterou se fanoušci mohou těšit už na jaře 2026. Na světě jsou už singly Expectations, Chill a Don’t Be Mad, které naznačují směr chystaného alba. A tím to nekončí — už v prosinci QAI vypustí nový singl. Jaký? Nechte se překvapit! @qaimusic

• Instagram
• YouTube
• Spotify

Zdroj: Kapela QAI

The Weekend

Zpěvák z Kanady, který se letos proslavil hlavně písní „Blinding Lights“.

Harry Styles

Zpěvák, známý převážně ze skupiny One Direction. Tento rok prožil veliký skok v poslechovosti. Hned s několika písničkami.

Lewis Capaldi

Britský zpěvák proslulý svým výjimečným líbivým hlasem.

Viktor Sheen

Český zpěvák, který je v České republice nejvýše v žebříčku. Nedávno vydal nové album, a tak ovládá hitparády.

Ariana Grande

Zpěvačka a skvělá tanečnice, která letos vystoupila ve videoklipu Lady Gaga, se kterou má píseň. Její skladba „Positions“ je momentálně v žebříčku na předních příčkách.

Zdroj fotografie: Pexels

Červen 2018

22. – 23. června, Metronome Festival Prague 

3. ročníku hudebního festivalu Metronome, se uskuteční již tento víkend 22. až 23. června na pražském Výstavišti. Na akci vystoupí The Chemical Brothers, Massive Attack, John Cale, Tom Odell, David Byrne, Th!s, Prago Union, Sexy Dancers, Tata Bojs a další.

28. – 30. června, Aerodrome (Panenský Týnec)

Na letišti v Panenském Týnci vystoupí od 28. do 30. června na dvou pódiích přes třicet zahraničních účinkujících. Nenechte si ujít již pátý ročník, kterému budou vévodit Macklemore, Wiz Khalifa, Milky Chance, Lana del Rey,Limp Bizkit, Stone Sour, Parkway Drive, Portugal.The Man, Body Count feat. Ice-T, Chvrches a mnoho dalších!

Červenec 2018

4. až 6. července, Rock for People (Hradec Králové)

Populární královehradecký festival Rock for People se připravuje na další ročník, který se uskuteční 4.-6. července 2018  v prostoru vojenského letiště v Hradci Králové. Účinkujícími jsou Skillet z Memphisu, britská kapela The Prodigy, dánští heavymetaloví showmani Volbeat, Sick Pupies a britští The Kooks.

4. až 7. července, Beats of Love (Ostrava)

Beats for Love je originální festival elektronické hudby pořádaný v ostravském industriálním parku Dolní Vítkovice. V roce 2018 na festivalu Beats for love vystoupí například Alan Walker (Norsko), Galantis (Švédsko), Roger Sanchez (USA), Demolition Man (Velká Británie) a další.

18. až 21. července, Colours of Ostrava

Colours of Ostrava je multižánrový hudební festival s tradicí počínající v roce 2002. Hlavními hosty letošního festivalu jsou skupina N.E.R.D. s Pharrellem Williamsem, syn Boba Marleyho Ziggi ,norský DJ a klávesista Kygo, Grace Jones nebo Slaves a mnoho dalších.

20. a 21. července, Přehrady Fest  (Slapy)

Přehrady jsou dvoudenní hudební festival a na své si zde přijde celá rodina!
Čekají vás koncerty českých kapel, divadla a workshopy pro děti,ale především pláž, koupání a vodní sporty! Těšit se můžete na Chinaski, Tomáš Klus, Jaroslav Uhlíř, UDG, Marek Ztracený, Sebastian, Mirai a další.

26. až 28. července, Sázavafest (Světlá nad Sázavou)

18. ročník Sázavafestu se již po šesté uskuteční v zámeckém lesoparku ve Světlé nad Sázavou, tento fsetival představuje vybrané zajímavé zahraniční interprety, ale davá prostor i zajímavým mladým kapelám a projektům. Vystoupí například No Name, Mandrage, Vojta Dyk & B-side band, Ewa Farna, Meky Žbirka, Graham Candy, Mig 21, Jelen a další…

Srpen 2018

3. a 4. srpna, Létofest (Brno)

Série hudebních přehlídek Létofest letos s dvoudenním programem zavítá do osmi krajských měst od Českých Budějovic po Brno. Koncertní vystoupení Kabátu, Chinaski, Wanastowích Vjecý, Marka Ztraceného, No Name a mnoha dalších, bohatý doprovodný program, skvělé jídlo nebo ty nejlepší lokální kapely.

23. až 25. srpna, Hip Hop Kemp (Hradec Králové)

Hip Hop Kemp, největší hiphopový festival ve střední a východní Evropě, hlásí svůj již 17. ročník kam se  sjedou fandové hip hopu ze všech koutů světa, aby společně prožili mejdan, ze kterého budou žít po celý další rok! Vystoupí $UICIDEBOY$, CHIEF KEEF , česká a slovenská hip hopová scéna.

Hrady CZ je festivalový projekt rozdělený na České hrady CZ a Moravské hrady CZ. V roce 2018 se uskuteční již čtrnáctý ročník tohoto festivalu. Hrady CZ nabízí divákům přehlídku nejúspěšnějších hudebních skupin ze současné domácí scény doplněných o soubory ze Slovenska. Na letošním ročníku Hrady CZ vystoupí Tomáš Klus, Divokej Bill, Jelen, Slza, Mandrage, Horkýže Slíže, Lenny,a další.. Z osmi míst, na kterých se letos festival pořádá, je pět v českých krajích a 3 na Moravě.

Zdroje: 1, 2, 3

Kolekce s názvem „Spring Icons Selected by The Weeknd“ vyšla už minulý týden. V kolekci si budete moci zakoupit všechno možné oblečení – od leteckých bund, po kalhoty, mikiny… Celé video kampaně můžete shlédnout ZDE.

„Ikonické oblečení se stane ikonou z nějakého důvodu, stejně jako sny nebo hudba.“, říká The Weeknd ke kolekci.

The Weeknd, vlastním jménem Abel Tesfaye, má co oslavovat. Vychází mu nová kolekce, nedávno vydal album, je na svém turné a má vyprodané koncerty. Ještě aby ne, jeho skladby jsou opravdu výjimečné a povedené. „Miluji mix městských kousků oblečení, jako jsou bombery a mikiny s tričky a saky. Každý kus je tak svěží, takové by pánské oblečení být mělo!“ dodáva zpěvák v prohlášení. Tohle je prý jen začátek. Popová hvězda má nejen kolaboraci se značkou H&M, ale též s Pumou.

Máte už vybraný svůj kousek? Zde přinášíme malou ochutnávku.

Zdroje: 1, 2, 3

Neopomenutelnou součástí každoročního programu cliffdivingových závodů Desperados High Jump je vytříbený hudební program. Na své si přijdou fanoušci široké škály žánrů, a na koho se můžeme letos těšit?

Přestaví se Vám kapely:

•Loo and Placido (FR), tahle skupina Vám představí ty nejznámější hity v těch nejnevšednějších remixech a hlavně energicky nabité breakbeatové sety.

•Skyline je kapela složená ze MC Jacob a zpěvačky Marka Rybin (Gaia Mesiah), které doplňuje kytarista Majkii B. Jádro kapely tvoří zakládající členové DJ Hiffi a Radek Bureš. Skyline patří mezi stálice a legendy české klubové scény. Jejich taneční hudba baví fanoušky už pěkně dlouho.

•Prague Conspiracy fanoušky známá jako jedny z průkopníků stylu ska, kterému se však kapela již nevěnuje a přesedlala na energií nabitý rock. Frontmankou kapely je Aneta Galisová, na kytaru hraje Jakub Siňor, na basovku Matěj Vašků a za bycími sedí Martin Smrkovský. Těšit se můžete také na songy z nové desky Inner.

•Ukradený ovoce punk rocková banda Ukradený ovoce je známá především jako kapela Zakázaný ovoce. Po neshodách mezi členy kapely vznikl nový hudební projekt s názvem Ukradený ovoce. Ve složení Pišto, Franc a Láska kapela pokračuje dál. Od kapely mohou fanoušci očekávat rockovou muziku a pořádnou dávku energie.

•The Atavists  jsou čtyřčlenný hudební projekt balancující na pomezí blues, stoner-rocku a vlivů surfových kapel z šedesátých let. Charakteristický zvuk skupiny tvoří špinavé kytary, nakřáplé retro varhany a osobitý vokální projev frontmana Adama Krofiana. Těšit se můžete i na ně!

•DJ Nobodylisten je mladý hudební producent a DJ z Prahy. Bez DJe Nobodylisten si mnozí z fanoušků nedovedou představit žádnou rozjetou party spojenou s adrenalinovým sportem. Jeho hudba vám bude představena v živé podobě.

•DJ Robot jeho jméno je spjato s nejvyhlášenějšími mejdany v pražských klubech. Na letošním High Jumpu zahraje hned několik dj setů.

•DJ Nzym další dj, jehož hudba je spojována s extrémnými sporty nebo urban street kulturou. V jeho setech najdete prvky breakbeatu, hip hopu i house music.

DESPERADOS HIGHJUMP je výjimečnou událostí léta, spojení sportu a zábavy, inspirace pro všechny věkové kategorie – BUĎTE U TOHO, DORAZTE A UŽIJTE SI TU OBROVSKOU DÁVKU ENERGIE A LÉTA SPOLEČNĚ!

1, 2

A jsme zase u toho Jonáši/Lipo, jak to máte Vy se svým uměleckým jménem? Možná s tím mám „problém“ jenom já, ale vím, že někteří rapeři dělí svůj život na ten umělecký a osobní, jiným se prolínají navzájem.

Jelikož jsem vždy psal dost osobně laděné texty, tak se dá říct že spolu hodně souvisí. Na druhou stranu jako Jonáš mám asi i jinou tvář, kterou zná jen moje nejbližší okolí. Souvisí to i s tím, o čem rád píšu a o čem chci psát. Některá témata jsou u mě prioritní. Takže třeba Jonáše vtipálka zná fakt jen moje okolí.

Co Vás přivedlo k rapu? Pamatujete si, od koho jste slyšel první track a jaký rapper Vás nejvíce během Vaší kariéry ovlivnil?

K rapu jsem se dostal na základce v 9 třídě, kde jsem měl na hudebce už referát o kapele Wu-Tang Clan a tenkrát jsem byl ze třídy prakticky jediný, kdo rap poslouchal.  To už bude neuvěřitelných patnáct let zpátky. Sem se to ve velkém teprve mělo vše dostat. Z počátku mě bavila hlavně energie a atmosféra. Až později jsem začal vnímat věci diferencovaněji a zjistil, že spouta rapu je prostě brak. Ovlivnila mě spousta intepretů. Nas, Common, Talib Kweli, The Roots, Kanye West, v posledních letech pak Drake.

Nedávno se na našem webu objevil rozhovor s Pauliem Garandem, se kterým jste tvořil projekt BPM. Přirozeně mi to nedá, se Vás nezeptat, jak na tuto dobu vzpomínáte Vy?

Bylo to super. V mnoha ohledech a celkem dlouho to bylo uplně čistý. Nefigurovali tam žádné peníze a pohybovali jsme se s našim stylem na trochu neprobádaném a vlastně i nepřejícím prostředí. Scéna byla tenkrát jasně vyprofilovaná a dost uzavřená. Ale v tom bylo myslím to kouzlo. Pak asi taky v symbióze nás jako dvou a později tří osobností.

Často se hovoří o Česko-slovenské rapové scéně. Necítíte mezi Českými a Slovenskými rappery určitou propast? Jak to vnímáte Vy? Nemyslíte, že je to škoda?

Ano cítím. Fakt je, že slovenský rap tu je oblíbený. Naopak to ale moc nefunguje a je to škoda. Důvodů bude vícero. Tím jak jsou naše země dýl rozdělené, tak se zvětšuje i propast hudebního vkusu a cítění, pak je tu také rozdílná míra nacionálního cítění, no a i rozdíly v samotné kvalitě a muzikálnosti. Přitznám se, že sám to ale moc neřešim.

Většinou spolupracujete také s libereckými rodáky jako například ODD nebo Beef. Sám jste jednou řekl, že jste se na rapové scéně moc nezabydlel. Nepřemýšlíte ale, oslovit někoho jiného na spolupráci? Mohlo by Vás to posunout i jiným směrem.

To co říkáte má pár úskalí. Například  předešlá deska O DUŠI byla tak osobní a songy na ní tak uzavřené útvary, že nebyl moc prostor pro nějaké rapové hostovačky, za druhé umělecky tu respektuju taky jen málo jmen a za třetí velká část rapperů by se nechtěla objevit vedle mě, aby jim to náhodou nějak neublížilo (smích). Jinak případ ATMO Music, s kterými mě pojí kamarádství a byl jsem intenzivně u jejich začátků skvěle ukazuje, že to jde dělat dobře a úspěšně i celé po své vlastní ose.

Podle mě se rap stal v poslední době jedním z nejvíce uznávaných hudebních směrů. Já to ovšem beru z jiného úhlu pohledu. Jak to cítíte Vy? Na druhou stranu jsou mezi námi bohužel lidé, kteří tento styl neuznávají nebo zavrhují. Proč myslíte, že tomu tak je?

Myslím že to bude kombinace více věcí. Je to generační záležitost. Naši tátové vyrostli na kytarách a tak mají nastavený uši. Pak je tu taky jednoduše neznalost a povrchnost některých posluchačů, kteří nemají otevřenou mysl a na druhou stranu si za to rap může i trochu sám, protože léta si budoval image, která je objektivně trochu srandovní pro lidi, co stojí mimo něj.

Ale souhlasim. Současný rap je zajímavý. Možná na tom nikdy nebyl líp. Kendrick Lamar, J. Cole, Drake, Kanye West. U nich je toho děje hodně zajímavého a je inspirativní je sledovat.

Singl Štěstí jste nahrál po 4 letech opět s Debbi a zdá se, že Vám to ladí stejně jako v písničce Ležím ve tvé blízkosti, která se stala hitem a v rádiích ji občas můžeme zaslechnout i teď. Oba jste prošli určitým posunem, co se kariéry, ale i života týče. Jak to vnímáte a jste na sebe v lecčem idejově napojeni?

Ne, to bych lhal, kdybych mluvil o nějakém hlubším spojení. Debbi je především skvělá zpěvačka, známe se dobře, objeli jsme spoustu koncíků a jsme kamarádi. To nás pojí.

„Ztracené štěstí můžeme znovu najít upřímnou láskou k druhým,“ je citát od Sri Chinmoy, kterým bych popsala singl Štěstí. Jsme na správné cestě? Do klipu jste si pozval právě 6 dvojic, které ukazuji různé podoby lásky.

Ano, myslím že ta myšlenka jde správným směrem. Mohl jsem točit zase další klip o sobě, ale ač vycházím z vlastní zkušenosti, tak vím, že láska, ač silně subjektivně prožívaná, je přece jen univerzální prožitek. Ten taky vystihuje vlastně úplně prostá message refrénu písně. Tohle uvědomění mě pak přivedlo i k samotnému ztvárnění videoklipu.

I přes to, že si „jedete pořád jen to svoje“, mám pocit, možná mylný, pak budu ráda, když mě z něho vyvedete, že by jste si zasloužil a především Vaše tvorba, aby o ni bylo víc slyšet. Nebo je právě tohle to, co Vás odlišuje?

Přiznávám, že člověk je někdy skleslý a říká si, jestli mu tam někdo venku skutečně rozumí. Ale to zažil každý, kdo se umělecky seberealizuje. Tak jsem to měl třeba bezprostředně po vydání desky „O Duši“, kterou jsem vnímal jako umělecký progres ale fanoušky zajímal hlavně singl s videoklipem. Ale beru to vše s pokorou a vděčností. Můžu tvořit a ještě se hudbou živím. Hudby je dnes strašně moc vše se teď navíc pro mladé spojilo s tou, pro mě v mnoha ohledech prázdnou, Youtube zábavou… Mně chodí skutečně hodně osobních vyznání od lidí, co pro ně moje hudba znamená. Vím, že tam jsou, že jich není málo a že mi naslouchají. Vážím si toho.

Na Vašem Instagramu často vídáme jídlo. Berete vaření jako koníček, nebo spíše nutnost? Jaké jídlo je Vaším nejoblíbenějším a je naopak něco, co by jste nikdy nesnědl?

Já se tomu vždy trochu smál, ale jak jsem začal vařit, tak mě bylo líto to nezaznamenat. Nějak si na tom neulítávám. Spíš mám rád dobré jídlo a ještě u toho pak realizuju nějaké estetické cítění. Mam rád hodně asijskou kuchyni a nemůžu pozřít koprovku.

Přijdete mi jako naprosto obyčejný, skromný, upřímný člověk a rozhodně Vám nechybí pokora, což se o většině mladých lidí říct nedá. Co pro Vás pokora znamená a komu projevujete svoji náklonnost Vy?

Na nové desce by se měl objevit song s názvem „Pokora“, tak si počkejte na něj. Žánr, ve kterém se pohybuju, z kterého vycházím se někdy tváří jako „hra“, jako prostředí v kterém je dobré soutěžit, o to kdo je větší, tvrdší, atd. Interpreti panikaří, tlačí se někam, kde jim to nesedí,  zahlcují nás neustále nějakým produktem, zkouší to vzít zkratkou. Já myslím, že bez pokory to ale nejde. Čím dýl se v hudbě pohybuju, tím víc jsem o tom přesvědčen.

Můžete si vybrat mezi možností číst lidem myšlenky, nebo umět létat, co zvolíte?

Rozhodně umět létat. S těma myšlenkama je to nebezpečné.

Hodně čtete knihy, to je bez debat. Kdyby jste musel na světe ponechat pouze 3 knížky ze všech, které jste přečetl, jaké by to byly a proč?

Stačila by Bible. V ní je hodně o člověku.

Letos v Praze v Kafkově domě si budete moci projít jednotlivé značky, seznámit se s prodejci a vámi vybrané zboží si rovnou koupit i na místě. Čeká vás opravdu nabitý program, nebudou chybět tématické diskuze se zajímavými hosty.

Oficiální video pro rok 2016 aneb space for urban sport lovers, collectors, artist, music lovers, fashion lovers, art, current hype, style.

Bratislavský FASHION DEALã začíná 22. a 23. dubna 2016. V Praze se uskuteční ve dnech 20. a 21. května 2016.

Program pro Prahu se jmény prodejců a hostů bude brzy zveřejněn. Všechny informace najdete na oficiálním webu nebo na Facebooku.

Přijďte se sami přesvědčit, bude to stát za to!

Album vzniklo za účasti londýnského producenta Matthewa Lawrence, který spolupracoval s Adele, Mufords & Sons nebo Ellie Goulding a producenta Filipa Gemrothema z kapely Make My Heart Explode. Na albu je úspěšný singl Chinese Trees, který se stal čtvrtou nejhranější skladbou českého éteru, zvítězil v českých i zahraničních hitparádách. V pětipísňovém albu najdeme song Aubrey, který vyzdvihuje myšlenku vyjadření důležitosti a přítomnosti. Svěží vítr mladistvosti přináší song Young Blood, We Are Making Love Again a celkový celek uzavírá Day For Finding Someone. Obzory lásky, emocí a exploze melodií, takto by se dala prvotní deska kapely Lake Malawi shrnout.

 facebook / web / instagram

LAKE MALAWI hrají ve složení Albert Černý, Patrick Karpentski, Jeroným Šubrt a Pavel Pilch. Od vydání prvního singlu „Always June“ zahráli akusticky a poskytli rozhovor pro BBC London, k tomu odehráli přes sedmdesát koncertů včetně festivalu Colors of Ostrava nebo Rock for People. V červnu si management The Second of Mars vybral Lake Malawi jako předskokany na jejich pražský koncert. Logem je vlnovka, která symbolizuje ženský princip. Název kapely vznikl podle písně Bon Ivera „Calgary“.

Po krátkém filmu „Reincarnation“ pod taktovkou Karla Lagerfelda tak dostala topmodelka další možnost ukázat se nejen na mole a fotografiích, ale i v pohyblivých obrázcích, projevit své emoce a dokázat, že by stálo za to ji vidět i v nějakém celovečerním filmu.

Zdroj: 1

Reverie je velmi uznávanou kalifornskou rapperkou, patří mezi hvězdy hiphopového undergroundu. Vydává své desky, sama organizuje své turné a dokonce vede vlastní značku odblečení. Nyní ve spolupráci s producentem Loudenem, vydává nové CD nazvané Russian Roulette, které doprovodí evropské turné Russian Roulette Tour.

Louden, producent a DJ z „Města andělů“ Los Angeles produkoval beaty největších legend Hip Hopu.

Reverie a Louden se spolu se speciálním hostem Self Provoked představí v La Loca MUSIC BAR & LOUNGE ve středu 14. května  a vstupenky v ceně 190 Kč je možné si rezervovat a koupit na tickets@laloca.cz.

La Loca MUSIC BAR & LOUNGE je nově otevřený nekuřácký bar v Praze a je součástí eco-friendly hostelu MOSAIC HOUSE kousek od Karlova náměstí, kde se každý den odehrávají vystoupení vyhlášených DJs, koncerty skvělých kapel či pravidelný středeční La Loca Karaoke Championship.

Více info o koncertě hiphopové královny na facebooku.

Zdroj