Šití plášťů, roušek a výroba ochranných masek a dezinfekčních gelů

Jednotlivé společnosti začaly ve svých ateliérech, továrnách a dílnách určených původně pro své luxusní značky, okamžitě šít roušky a ochranné obleky. Masky se snaží společnosti nakoupit v Číně s podporou svých tamních dodavatelů. Skupina Kering pro Francii vyrobí miliony roušek a zdravotnických kombinéz.

Společnost H&M sáhla po reorganizaci dodavatelského řetězce za účelem výroby ochranných pomůcek nemocnicím a zdravotnickým pracovníkům po celém světě. Roušky vyrábí i španělská značka Zara, která spadá do oděvního gigantu Inditex. Zdravotníkům ve Španělsku nabízí i ochranné obleky, které jim pomohou v boji proti koronaviru. Společnost Mango darovala masky do španělských nemocnic.

Švadleny Chanel a Dior se pustily do šití ochranných roušek, aby čelily koronavirové krizi ve Francii. Dior oznamuje znovuotevření ateliéru v Redonu a zavazuje se pomáhat a chránit všechny, kdo jsou v první linii. Gucci a Prada jsou jen některé ze značek zapojených do výroby antivirových roušek a ochranných plášťů určených pro zdravotnická zařízení v Itálii. Canada Goose vyrábí uniformy a pláště pro zdravotnické pracovníky po celé Kanadě.

Burberry se snaží usnadnit dodávku chirurgických masek, ochranných roušek a plášťů zdravotnickému personálu a pacientům ve Velké Británii. Burberry převádí továrnu, která vyrábí jejich ikonické trench coat Burberry v Castlefordu, na výrobu oděvů a roušek, financuje také výzkum na vakcínu University of Oxford. Společnost Sandro vyrábí opakovaně použitelné roušky. 

Značka Wolford spolu s několika textilními společnostmi v Rakousku je též aktivní ve výrobě roušek. Jako značka společnosti Fosun International Holdings Limited je značka Wolford zapojena do globálního programu na ochranu proti virům. Skupina Zegna věnuje část výrobních linek svých závodů v Itálii a Švýcarsku na výrobu roušek.

Značky, které patří pod koncern LVMH, se aktivně zapojili do boje s COVID-19. LVMH  kromě distribuce masek z Číny zajišťuje i šití roušek, produkci parfému vystřídala výroba gelu pro dezinfekci. Společnost finančně podporuje i trh. Moët Hennessy USA poskytla finanční dary komunitě barů a restaurací, která byla touto krizí zasažena.

Pomoc Itálii

Na pomoc těžce zkoušenému italskému zdravotnictví přispěchaly všechny italské značky, které věnovaly jak nemalé finanční dary vybraným nemocnicím, tak nemocnice podporují šitím roušek, ochranných plášťů a sháněním masek a respirátorů. Italským nemocnicím poskytly finanční podporu například Giorgio Armani, Valentino Garavani a Giancarlo Giammetti, Ratti, Moncler a dále luxusní skupina Capri Holdings Limited a francouzská skupina Kering. Do pomoci se zapojila i samotná Donatella Versace a její dcera Allegra. Mezi charitativními iniciativami vyniká na Instagramu dvojice Chiara Ferragni a Fedez.

#GucciCommunity je vyzvána, aby poskytla dar prostřednictvím funkce „darování“ v příbězích na Instagramu @gucci. Mnoho značek vsadilo na charitativní předměty, například Pinko nabízí tričko „Italia Ti Amo“, peníze z prodeje budou putovat na pořízení testů italským nemocnicím. Společnost Vestiaire Collective pořádá luxusní charitativní výprodeje. 100% výtěžku z prodeje na webových stránkách Trussardi bude věnováno CESVI na podporu nákupu respirátorů a plicních ventilátorů. Všechny iniciativy na podporu Itálie naleznete zde.

Na pomoc aktuálně nejvíce ohroženému New Yorku vznikla iniciativa gofundme.com/f/us-relief-covid19.

Foto: Vogue.it, Facebook LVMH

„Queen“ kolekce spojuje dvě vlivné osobnosti z oblasti tenisu a módy dohromady s cílem opět posouvat hranice a inspirovat mladé lidi. Najdete v ní stylové šaty, bundu a limitované edice bot, které byly inspirované Sereny láskou k tanci a baletu i podvratnou atmosférou tvorby Virgila Ablova. Sbírka oslavuje design budoucnosti značky Nike a ambiciózní produkty, které chtějí vymezit nové spojení výkonu a stylu.

Abloh, který je proslulý svými modely bot, mohl najednou zkusit něco trochu jiného a pro tenisovou ikonu vytvořit tenisové šaty a doplnit je o její okouzlující auru.

„Serenu, jako jednoho z nejsilnějších a nejinspirativnějších sportovců naší generace, máme jako múzu,“ říká Abloh. „Snažil jsme se ztělesnit jejího ducha a přinést do tenisu něco přesvědčivého a čerstvého.“

„Co mám na tenisu rád je půvab. Je to ale zároveň agresivní a výkonná hra, která vyžaduje dotek a jemnost,“ říká Abloh. „Proto jsou šaty ženské, ale zahrnují agresi. Částečně odhalují, jsou asymetrické, ale mají i trochu ze siluetu baleríny, která symbolizuje milost. Žijí si svým životem a vyjadřují Serenina ducha s každým pohybem rakety.

Sereny outfity napříč několika ročníky turnaje v New Yorku

The „Queen“ kolekce obsahuje dres pro oba hrací dny, noční hru, bundu, tašku, limitovanou edici bot NikeCourt Falre 2 (PE edition), The 10: Nike Air Max 97 and The 10: Nike Blazer Mid SW.

Minimalistickému exteriéru domu odpovídají také jeho interiéry. Vše se nese v jednoduchém severském stylu za využití světlých barev, přírodních materiálů  a nábytku jednoduchých a líbivých tvarů. Dojem prostoru umocňuje také fakt, že je v interiéru pouze minimální množství příček. Hlavní komunikační zónou je samonosné ocelové schodiště s dřevěnými stupni, které propojuje suterén, kde nalezneme potřebné technické zázemí s přízemím, kde se nachází denní zóna, a galerií v prvním patře, odkud je přístup do ložnice.

Obývací pokoj, který plynule navazuje na kuchyni, poskytuje dostatek místa pro zasloužený odpočinek po náročném pracovním týdnu. Jako kontrastní prvek ke světlému nábytku byla použita dvě apartní křesílka v modré barvě. Jídelně pak vévodí jednoduchý jídelní stůl z březového masivu. Ložnice se pak nesou v podobné barevnosti. Každá z nich je vybavena také vlastní šatnou a koupelnou, aby tak zůstalo maximálně zachováno soukromí a pohodlí majitelů či jejich hostů. Pozornost dozajista také upoutá designové osvětlení, které do všech prostor rezidence dodala firma Appartus.

Poděkování a zdroj fotografií: Ronan Lev

ZDE můžete shlédnout video ze zákulisí připravování kolekce společně s modelkami – Fei Fei Sun, Cong He a Sang Woo Kim.

https://www.youtube.com/watch?v=uIObMwB1QAY

Celá kolekce FENTY se výhradně skládá z černé a bílé barvy. Je to perfektní doplnění ke všem Puma Creepers, které Rihanna sama navrhovala. Některé věci si však můžete zakoupit i v šedé barvě. Britský Vogue si vychvaluje bílou mikinu, která byla ve všech třech barvách a již je zcela vyprodaná.

Rihanna, jako vždy, vymyslela něco speciálního a 6.září, v neoficiální den vydání kolekce, vypustila v Bergdorf Goodman ve dvou obchodech FENTY PUMA by Rihanna Pop-Up New Yorku svoji kolekci o den dříve, kde se taky osobně ukázala a představila své dílo. Kdo byl u obchodu jeden z prvních, mohl se i dostat dovnitř a rovnou se s Rihannou setkat.

Rihanna v New Yorku na představení kolekce dodala – “Pro holku z ostrova, jako jsem já, nosit tak prestižní značku jako Puma  a přivést ji z atletické značky na značku půvabu a celou ji představit v Bergorf Goodman, je strašně velká věc. Připadám si speciální. Děkuji Vám všem. Nevěřila bych, že moji fanoušci tu budou a něco si koupí.“

Zde malá ukázka věcí z kolekce, ceny se pohybují od 30$ – 435$.

„Obě firmy prezentují ve svých kolekcích výraznou maskulinitu skrytou v jednoduchosti, precizním provedení a kvalitních materiálech a právě tuto filosofii jsme se rozhodli přenést do interiérového designu,“ tvrdí Brian Messana, jeden z partnerů Messana O’Rorke. Na zdech se střídají tři odstíny šedé, od péřové až po její nejtmavší variantu, přecházející téměř až do antracitové, které tvoří ideální kontrast k převážně černému nábytku. Zbytečné příčky byly odstraněny a většina prostor bytu byla propojena v loftovém stylu. Otevřená dispozice s výhledy na město působí velmi vzdušně a během dne sem proudí dostatečné množství přirozeného světla, což je při volbě tmavých barev nesmírně důležité.

Skutečným skvostem je kuchyňská linka v kombinaci černého lesku a šedého leštěného mramoru, která plynule přechází v barový pult a pokračuje až do obývací části, vybavené temně šedou látkovou pohovkou. Velmi efektním prvkem jsou všudypřítomné niky se zabudovanými led světly ve žlutém odstínu, které skvěle korespondují s akcenty zlaté a rozbíjejí tak poměrně monotónní barevnost interiéru bytu. Na zdech pak visí umělecká sbírka majitele, která design příjemně dotváří a vnáší sem osobitý prvek a potřebnou dynamiku.

Poděkování a zdroj fotografií: Messana O’Rorke

Velkolepá akce představila tvorbu vybraných návrhářů z celého světa – dokonce i kreativní ředitel francouzské značky Givenchy, Riccardo Tisci, měl tento rok přehlídku na newyorském mole. Své aktuální kolekce na příští sezónu předvedli jak etablované značky, tak i studenti Parsons, kteří teprve vkráčí na módní Olymp.

Týden módy svým způsobem připomíná filmový festival – vkusně oblečení hosté, zajímavá podívaná a odlišná atmosféra každé z přehlídek. Kolekce jsou tvořeny stejně jako Hollywoodské filmy – mají svůj příběh, náladu a hlavního hrdinu.

Vybrali jsme pro vás top 10 přehlídek, které svojí vizí a estetikou jistě ovlivní budoucí trendy.

Hravá kolekce z dílny Američana Jeremyho Scotta se jako vždy chlubí svojí širokou škálou barev a vzorů. Účesy ve stylu 60.let, výrazně nalíčené rty modelek a neonové plastové doplňky podtrhují bizární kreace návrháře. Crop topy a minisukně nesou potisky digitálních obrazovek, puntíků, květin a obličejů div z filmových pláten minulého století. Kdo jiný, než-li Jeremy, si může dovolit čerpat inspiraci z tzv. „béčkových filmů“?

Na záříjovém fashion weeku se konala první přehlídka DKNY v čele s novými kreativními řediteli, Dao-Yi Chow a Maxwellem Osborne. Návrhářské duo stojí též za vlastní streetwearovou značkou – Public School. Oděvní společnost založená v roce 1988 módní návrhářkou Donnou Karan potřebovala změnu – pozvali proto mladé designéry, jež DKNY pozvednou o úroveň výš a přiblíží ji nové generaci. Během přehlídky byly patrné tendence k modernizaci tradičních kousků – maskulinní obleky s pinstripe proužkem, digitální potisky černobílých fotografií, minimalistické pojetí elegance a nadčasovosti – zdá se, že jsou na správné cestě.

Riccardo Tisci vytvořil pro Givenchy znovu velice okázalou kolekci na pomezí klasiky a sofistikované extravagance. Značce sluší aristokratické materiály – hedvábný satén, indické třásně, jemná krajka. Modelky s detailně propracovaným make-upem, který by se mohl označit i za šperk, promenádovaly pod dohledem nejenom celebrit, ale i 1200 fanoušků, kteří měli možnost show zhlédnout osobně a zadarmo, na základě náhodného výběru. Známá provokativní umělkyně Marina Abramović zajistila, aby byla podívaná vskutku unikátní – připravila zajímavou lokaci, živé performance a hudbu, respektovala i tragické datum 11.září, kdy se akce konala. Soundtrack zahájila židovská píseň „Shalom Aleichem“, při defilé pak byla slyšet kromě hlasitých potlesků i skladba „Ave Maria“. Přehlídka však začala o hodinu později. Proč? Všichni museli čekat na vlivný pár a zároveň důležité klienty značky, Kim Kardashian a Kanye West, kteří tam nezvládli nakráčet včas.

Kanye West na přehlídku vlastní značky Yeezy, na rozdíl od dříve zmíněné Givenchy, dorazil bez zpoždění. Stála totiž za to – jeho show režírovala performance umělkyně Vanessa Beecroft. Vymyslela jakýsi obraz v převážně zemitých tónech, kdy bělochy ve světle béžových oděvech vystřídali černoši v tmavě hnědém až khaki oblečení. Modely se vybírali nejenom z profesionálních agentur – byli tam i lidé z ulice, stejně jako v první kolekci Yeezy. Celkové podání působilo napjatým dojmem – otázku rasy návrhář vyvrátil, jednalo se o pouhé umění bez hlubších podtextů, pouze s metaforou válečnou, zohledněnou ve způsobu prezentace. Najde se ale hodně zákazníků schopných utratit několik stovek dolarů za něco, co připomíná looky z kostýmního oddělení seriálu Walking Dead?

Je zcela jasné, že se módní vize Victorii Beckham mění – v porovnání s jejími designovými počátky má nová kolekce energickou náladu a dokonce hravost, která Posh Spice dříve nebyla zcela blízká. Neuvidíme už krátké monotónní šaty se siluetou přesýpacích hodin, jak tomu bylo dříve – Victoria vsadila na moderní geometrické formy a grafické potisky v kombinaci se zářivými barvami – pro ni něco nevídaného!

Nicki Minaj, Lady Gaga, Bella Hadid, Kanye West… co mají společného tyto slavné osobnosti? Všichni seděli na výroční přehlídce jednatřicetiletého Alexandera Wanga – úspěšně tvoří již deset let. Po prezentaci kolekce bylo přehráno retrospektivní video z kreativního života návrháře – zahrnovalo jeho nesmělé počátky i nedávnou kolaboraci pro H&M. V červenci bylo rozhodnuto, že svoji spolupráci s prestižním módním domem Balenciaga po třech letech přeruší. Na jeho novou kolekci se proto čekalo s ještě větší zvědavostí – pokud se zaměří pouze na eponymní značku, musí přece překonat svoje předchozí výtvory. Wang nezklamal – i když sám říká, že nemá žádný koncept, má vnitřní intuici, která mu každoročně pomáhá prodat svoje sportovní bundy a mikiny hrdinkám streetstyle sekcí až do posledního kousku.

Anna Sui čerpala svoji inspiraci z míst, která právě navštívila – Tahiti a Honolulu. Pozitivní energie, která z těchto slunných končin srší, byla dostačující na vytvoření celé kolekce v prázdninovém stylu. Exotické květiny, dlouhé vzdušné sukně, plavky, sem tam nějaká průhlednost a sluneční brýle – pokud si to všechno obléknete na sebe, na vlastní kůži ucitíte teplý mořský vánek. Třeba i v lednu!

Během NYFW jsme měli možnost zhlédnout v pořadí již druhou kolekci Petera Coppinga pro Oscar de la Renta. Před nástupem na pozici kreativního ředitele této značky, kam byl návrhář vybrán samotným Oscarem před svojí smrtí roku 2014, stihl Copping pracovat pro taková zvučná jména jako Sonia Rykiel, Louis Vuitton a Nina Ricci. Kolekce ukázala respekt k původnímu tvůrci brandu, jeho kořenům – narozený v Dominikánské republice, velkou část života prožil ve Španělsku, kde vystudoval malířství na Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, poté se jeho zájem přesunul k módě. Přehlídka značky Oscar de la Renta nemohla být úplná bez přítomnosti honosných večerních rób – bylo jich proto na móle požehnaně, od elegantních černých šatů s dlouhými rukavicemi bez prstů až po precizně vyšívané komplety s florálními motivy. Na sytě růžových židlích hostů ležely karafiáty – oblíbené květiny zesnulého mistra.

Přehlídka Marca Jacobse se konala v kině Ziegfeld, které bylo založeno na konci 60. lét minulého století. Atmosféra akce připomínala filmovou premiéru – není čemu se divit, kinematografie sloužila jako hlavní inspirace nejenom pro módní výstřelky (filmové kamery a klapky ve vzorech pletených svetrů, potisk diváků s 3D brýlemi), ale i pro dekorace (rudé sametové závěsy, křišťalové lustry, červený koberec). Jeho show proto působila dojmem naprosté ucelenosti a silný kulturní zážitek z ni měly i ty celebrity, jež se popcornu v luxusních krabičkách od Jacobse ani nedotkly, a to kvůli možnosti mít drobečky na svém promyšleném outfitu.

Sestry Kate a Laura Mulleavy, zakladatelky značky Rodarte, se nostalgicky vrátily do období tzv. Nového Hollywoodu, také nazývaného „post-klasický Hollywood“. Vytvořily éterickou hrdinku filmu 70. lét, která poslouchá glam rock ve společnosti svých bohémských přátel, nosí tvídové kalhoty, zkrácené semišové bundičky, dlouhé úzké šátky, přirozený make-up i vlasy a díky třpytu lamé z její pletené kombinézy a srsti mongolské ovce na kabátu lze poznat, že se jedná o slečnu z vyšší společnosti. Outfity z show Rodarte proto můžeme bez váhání označit za nejvíce poetické a zároveň nositelné na letošním týdnu módy v New Yorku – kdo by se nechtěl zahalit do největšího trendu sezóny od hlavy až k patě a přitom vypadat nenuceně, křehce a působivě najednou?

Pražský týden módy se může tento rok chlubit statusem ‚předskokana‘ – když možná ne zcela úmyslně, nastartoval měsíc nejvýznamnějších fashion weeků. V pořadí máme ještě Londýn, Miláno a Paříž – natěšeně čekáme na pokračování tohoto festivalu módy!

Grafika: Nataliya Grimberg

Zdroje: 1, 2, 3

Členové CFDA (Council of Fashion Designers of America) se v čele s legendární návrhářkou Diane von Fürstenberg rozhodli, že je třeba vytvořit platformu pro prezentaci lokální pánské módy, která zažívá velký rozvoj. Časopisy, blogy, Instagram a reklamní kampaně značek usilovně pracují na výtváření nové image moderního muže, dokonce i New York Times otevřel rubriku pánského stylu, čímž potvrzuje zvýšený zájem o dění v této dříve opomíjené sféře.

Kolekce na jaro/léto 2016 představilo celkem 54 návrhářů – od velikánů módního průmyslu až po mladou generaci talentovaných umělců.

Nejzajímavější detaily z přehlídek NYFWM

Prezentace pro nákupčí, uzavřené akce a samotné přehlídky se lišily svojí rozmanitostí – někteří spoléhali na klasické molo, jiní se rozhodli představit nové modely formou performance či živých instalací. Patrná byla diverzita modelů – v kosmopolitním New Yorku nebyla otázka rasy a národnosti, sociálního statusu či povolání opomenutá, po molech se procházeli Afroameričané, Japonci, Indové, módní editoři, hudební producenti a dokonce modelky ženského pohlaví.

Na rozdíl od avantgardního Londýna je oděv v NY brán jako velký byznys a přehlídkám tak vévodil výrazný charakter komerce a konvenční pojetí módy. Jelikož se Michael Kors i Tommy Hilfiger drží na pořád stejné hladině americké klasiky a nabízí kvalitní, ale nepříliš inovativní základy mužského šatníku, ukážeme vám méně známé, ale i přesto zajímavé značky, o kterých ještě rozhodně uslyšíme.

Vycházející hvězdy streetwearové scény, Dao-Yi Chow a Maxwell Osborne, mají na svědomí značku Public School. Rozhodli se pro prezentaci svých modelů formou performance v pomyslné policejní stanici. Styloví podezřelí z blíže nespecifikovaného kriminálního činu na sobě měli kvalitní, a hlavně nositelné oblečení s nádechem normcore. Že by byli odsouzeni za svůj dokonalý vzhled?

Steven Cox a Daniel Silver, stojící za značkou Duckie Brown, experimentovali s tvary a barevností – elektricky žlutá, pastelově fialková s neutrálními odstíny bílé a šedé. I přes použití průhledného šifonu a hedvábně lesklé šarmé má kolekce maskulinní ráz. Čím to bude? Oversized oděvy a sportovně-ležerní, snad i trochu líné, způsoby uchycení oblečení na těle – provazy, stuhy a zipy.

Billy Reid předvedl útulnou kolekci – vybledlé sportovní soupravy, jež by se hodily už jenom na domácí nošení, prošívané jako přikrývka na postel kabáty a měkké svetry s žakárovým pletením z babiččiného šatníku s abstraktními rostlinnými vzory, které samotný autor nazývá „mořská zahrada“.

Thaddeus O’Neil na pódium vypustil upíry, jež se zrovna vrátili z dovolené na Hawaii, kde surfovali a pili koktejly Bloody Mary.

Za mladou značkou Orley stojí Matthew Orley, jeho bratr Alex a manželka Samantha. Trio ukázalo pletené vzorem popcorn vesty, polokošile, které byly zjevně ukradené ze šatníku mladšího bratra a také 90 hodin ručně háčkované svetříky z japonského hedvábí, oblečené na subtilních mužích.

Alexandre Plokhov, designér původem z Ruska, vytvořil tajemný svět dystopie s černými mágy. Použil prvky stylu cyber gothic a monochromatické looky okořenil dramatickým stylingem – částečně zahalené obličeje a konečky prstů namočené v barvě.

Hlavní hrdinou kolekce Gypsy Sport je infantilní cestovatel do vesmírných galaxií. Návrhář Rio Uribe použil kýčovitý patchwork, sít’ovinu z basketbalových dresů a nedbalou ruční výšivku, čímž spolu s kombinací měchových nakládaných kapes, hrubých trekových bot a batůžku vytvořil bizární mix, hodící se spíše pro publikum z londýnského Fashion Weeku.

Koláže: Nataliya Grimberg

Zdroje: 1, 2, 3

Poohlédneme se za tím,  jak se oblékly návštěvníci Fashion weeku v New Yorku. Outfity plné inspirací a opravdu zajímavých a povedených kombinací oblékly milovníci módy. Kreativita a nápaditost obyvatel této metropole si opravdu zaslouží velký obdiv. Ne každý z nás by měl odvahu tyto modely vyzkoušet na vlastní kůži. A že bylo opravdu z čeho vybírat se můžete přesvědčit v následující galerii.

Zdroj obrázků: 1, 2

Ty nejzajímavější fotky z ulice pro letošní JARO/LÉTO 2014.

Každý, kdo pro fashion něco znamená, se vždy rád ukáže v tom nejlepším a zároveň, aby ho samotný styling charakterizoval. Ve fotkách, můžeme pocítit, že každé velkoměsto má nějaký svůj nádech a styl. Ať už jde o hektický New York, punkový Londýn, usměvavé a slunečné Miláno nebo charismatickou Paříž.

NEW YORK

LONDÝN

MILÁNO

PAŘÍŽ

Zdroj : 1, 2

]]> https://dailystyle.cz/moda-z-ulic-jaroleto-2o14/feed/ 0