V roce 2019 se Lukáš Klimčák rozhodl, že ve Sklárně Jílek v Kamenickém Šenově vsadí na spojení regionálních technik starých desítky let s mladistvými nápady. V následujícím roce se stal kreativním ředitelem KLIMCHI mladý designér František Jungvirt. Od začátku je prioritním trhem značky designového převážně stolního skla Velká Británie, tomu domácímu se představila až v roce 2021. Jejich džbány se z Křišťálového údolí dostaly až na hollywoodské filmové plátno.

Františku, pocházíte z řemeslně založené rodiny. Vybavíte si moment, kdy jste si řekl, že se budete věnovat konkrétně designu skla? Co vás k tomu vedlo? 

Designu skla jsem se začal věnovat na vysoké škole. Byla to pro mě přirozená cesta, kdy jsem si řekl, že chci nadále rozvíjet své znalosti skla. Na střední škole jsem se věnoval zejména řemeslu, vystudoval jsem malbu na sklo, chodil jsem do brusírny, kde jsem se naučil i základy broušení a rytí.

Po střední sklářské škole v Třeboni jste studoval na UMPRUM ve sklářském ateliéru Ronyho Plesla. Jak moc a čím vás ovlivnil?

Pod vedením Ronyho Plesla a asistentky Kláry Horáčkové jsem začal tvořit své vlastní designy a začal o skle umělecky uvažovat. Dokázal jsem své znalosti řemesla přetavit v komplexní díla. Například vytvořit malovanou vázu, kde jsem si navrhl i vlastní tvar, a mohl tak malbu spojit i s emocemi a příběhem. 

Rony a Klára byly v dobrém slova smyslu přísnými pedagogy. Vedli nás k tomu věci dotahovat a od začátku jsme se měli srovnávat se zahraničím. Naučili nás nejen dělat kvalitní díla, ale i se dobře propagovat. Mé první zahraniční výstavy byly právě s ateliérem skla UMPRUM. Každý rok jsme prezentovali výsledky své práce také na školních Artsemestrech, které byly hojně navštěvované jak odborníky, tak laickou veřejností.

Nyní mohu říct, že bez Prahy a bez takového vedení na UMPRUM bych se nikdy tak daleko nedostal. Jsem také rád, že jsem si během školy našel svou vlastní uměleckou cestu a vytvořil svůj rukopis, který nyní mohu uplatňovat ve své tvorbě a designech pro značky.

Už při studiu vaše práce zaujala Lukáše Klimčáka, který vás tehdy oslovil na Instagramu. Přiblížil byste víc spolupráci a svou cestu do pozice kreativního ředitele značky KLIMCHI, kterou zastáváte od roku 2020?

Ano, s Lukášem jsme se sešli ještě při mých bakalářských studiích a údajně na mě prý narazil právě na sociálních sítích. Oslovil mě s vizí posunout svou mladou značku skla KLIMCHI sídlící v Kamenickém Šenově. Domluvili jsme se, že pro ně navrhnu nápojovou kolekci a uvidíme, jak se bude líbit jeho zejména britským klientům. Kolekce Shadows měla úspěch a Lukáš mě oslovil, zda bych s nimi nechtěl dlouhodobě spolupracovat a vedle vyvíjení nových kolekcí se staral i o vizuální a kreativní stránku značky. Jelikož jsem v té době ještě studoval a věděl, že ještě dva roky studovat chci na MgA, ze začátku jsem se přijmutí artdirectorství bál. Nakonec jsem ale souhlasil.

Dnes už je to přes tři roky, co s KLIMCHI spolupracuji. Vytvořil jsem doteď devět kolekcí. Otevřeli jsme český e-shop, připravili s grafiky produktový katalog. Zlepšili vizuální identitu, začali tvořit PR. Propojili se s hodnotnými partnery, začali se prezentovat na zahraničních i českých veletrzích a výstavách atd. O značce se začalo psát a mluvit. 

V minulosti jste spolupracoval např. se společnostmi Google, J&T Banka Prim, sklárnou Ajeto (která je součástí společnosti Lasvit, pozn. red.) či třeba s Provoní. Jak si spolupráce vybíráte a v jaké míře nyní tvoříte ve vztahu ke KLIMCHI a jak moc se věnujete sólo tvorbě?

V rámci spoluprací se vždy soustředím na značky se stejnou filozofií. Tedy takové, které pracují s prvotřídními materiály či surovinami, odkazují k určité tradici a dbají na nejvyšší kvalitu nejen ve výrobním procesu, ale i všech dalších aspektech. Takové značky vyhledávají i tu mou a cestu si k sobě obvykle najdeme přirozeně. Těší mě spolupracovat s lidmi z různých oborů, předávat si vzájemně zkušenosti a podporovat se. 

Od začátku spolupráce s KLIMCHI jsem to chtěl mít nastavené tak, že se budu věnovat i své značce. Pro KLIMCHI navrhuji zejména stolní užitkové kolekce a ve své vlastní tvorbě se věnuji vytváření unikátních, často limitovaných sérií uměleckých váz, ale i sběratelských objektů.

České sklo má dlouhou tradici. Výrobky značky vznikají v jedné z nejstarších českých skláren – sklárně Jílek v Kamenickém Šenově. Jak propojujete tradici se snahou být moderní značkou? 

Rodinná sklárna Jílek, kde většina KLIMCHI produktů vzniká, patří mezi nejstarší takřka nepřetržitě fungující provozy. Sklárna vyniká obrovskou škálou barev skla a prací s optickými dekory. V praxi to vypadá tak, že vedle dřevěné formy skláři foukají ještě do kovové, ve které jsou různé textury a výstupky, které se pak po rozfouknutí baňky otisknou do žhavého skla. 

Sílu českého skla vidím právě v možnostech zušlechťování a obrovské, často lokální, tradici. Nesnažím se tedy vymýšlet nic nového, ale naopak zachovat to nejlepší, co zde historicky máme. Má tvorba se točí okolo oživování a udržování starých sklářských technik, kterým se snažím dávat nový kabát v podobě moderního tvarosloví. Každou kolekci pojmenovávám, píšu k ní příběh, chci, aby působila celistvě. Tvar, barva i motiv by měly fungovat jako jeden celek.

Lukáši, jak byste KLIMCHI charakterizoval? Čím se liší od jiných značek skla? Vnímáte u ní nějakou konkurenční výhodu? A jak moc pomáhá, že se jedná o české sklo, které má dobrou pověst?

KLIMCHI je designovým brandem tvořící unikátní kolekce stolního skla a skleněných doplňků do domácnosti. Lišíme se v přístupu k samotnému řemeslu, kdy ctíme technologické postupy, které tu byly vycizelovány našimi dědečky a pradědečky, ale oblékáme je do nového designového kabátu. Pracujeme hodně s hutními barvami, které představují nejvyšší kvalitu v barevném sklu, a optickými vzory, kterými dekorujeme povrch výrobků. Většina naší produkce je tudíž velmi taktilní, nebo ten efekt alespoň vzbuzuje. To, že je to ke všemu ještě sklo z našich luhů a hájů, je jak v tuzemsku, tak v zahraničí přidaná hodnota.

Prioritním trhem KLIMCHI byla od založení firmy Velká Británie. Na tamním trhu jste tehdy viděl mezeru. Jak se vám tam daří v porovnání s českým trhem? 

Naše značka je především silná na západních trzích. V Británii jsem viděl prostor pro kvalitní značku barevného skla za dostupné ceny a velmi rychle se moje prvotní hypotéza projevila. Až třetí rok fungování firmy jsme museli dělat aktivnější obchodní rozvoj – do té doby jsme spíše měli problémy s uspokojením poptávky. Dodnes je Británie náš nejsilnější trh. Je to ale asi také mojí znalostí tohoto trhu a technikálií spojených s jeho obsluhou. Vstup na něj totiž není jednoduchý, natož pak po odchodu země z Evropské unie.

Váš hobnailový džbán Rosaline se z Křišťálového údolí dostal až na hollywoodské filmové plátno. Úspěchu se tak dočkal nejen film Barbie, ale i vaše značka. Objednávky vám stouply o 70 %, mluví o vás i zahraniční média… Popíšete mi víc zákulisí – jak spolupráce s tvůrci filmu vznikla, jak náročné bylo do studií Warner Bros produkty dostat? Zaslechla jsem, že úplně snadné to nebylo…

Oslovila nás přímo produkce z Warner Bros, že hledají skleněné doplňky do svého filmu. Poté, co jsme se dozvěděli, o který snímek se jedná, jsme tušili, že se selekce bude ubírat růžovým směrem. Jelikož na zhotovení doplňků na míru nebyl čas – produkce potřebovala mít výrobky na setu do týdne – vybrali jsme šestnáct kusů, které jsme odeslali do Leavesdenských studií v Británii. Bohužel se zásilka zasekla při rutinní kontrole na hranicích a nakonec jsme museli narychlo shánět sklo u našich londýnských partnerů. Naštěstí se podařilo kusy do filmu dostat, nicméně ne v takovém množství, jež bylo zprvu zamýšlené.

Ozývá se vám teď i více zájemců o spolupráci nebo s nějakými, řekněme, speciálnějšími zakázkami? 

Ano, zájem o spolupráci s naší značkou se razantně zvýšil. Máme mnoho poptávek na vytvoření korporátních dárků pro firmy, které chtějí poděkovat svým zákazníkům za celoroční přízeň, nebo například i poptávky na zakázkové objekty, ať už to jsou vázy, soupravy stolního skla, nebo designové ocenění pro soutěže, turnaje či jiné příležitosti. Vytvořili jsme kvůli zvýšené poptávce i samostatné oddělení projektových manažerů, kteří se starají o bezproblémový průběh každé z těchto zakázek.

František pro vás jako kreativní ředitel navrhuje také nové kolekce. V sortimentu najdeme výrobky čistě z jeho návrhů, ale také spolupracujete s jinými designéry a značkami. Můžete prozradit, na čem aktuálně pracujete, jak plánujete do budoucna rozšířit portfolio, s kým chystáte spolupráci?

Rádi odtajňujeme novinky u příležitosti designových akcí, kterých se účastníme v průběhu roku. Teď jsme na veletrhu v Paříži představili kolekci Kusama věnovanou jedné z nejvíce ikonických tváří současného umění. Navazuje na tradici našeho ananasového skla, ale představuje ho v typickém výrazu umělkyně, po které je pojmenována. Dále pracujeme na kolekci vánočních ozdob, které bychom chtěli zákazníkům nabídnout už letos. Rovněž navazujeme spolupráci s UMPRUM a rádi bychom vyzdvihli nové mladé talenty českého designu a představili vybrané kolekce v první polovině příštího roku.

Vnímáte skleněné výrobky více jako něco pro praktické účely, nebo i jako investici? Jaký máte názor na sklo za vitrínou, jak to můžeme vidět např. u našich babiček? A jak to vnímají vaši zákazníci?

Já jsem jednoznačně pro užívání skla v dennodenním stolování. Přestože je celá naše produkce ručně foukaná a investujeme dost času, námahy a peněz do designu a prezentace kolekcí, snažíme se naše výrobky udržet stále dostupné pro širší veřejnost. A to se mi líbí. Lidé se poté nebojí produkty používat při každodenním stolování, nebo přinejmenším při oslavách či svátečních obědech a večeřích. Tvoří si tak skrze naše sklo vzpomínky, a to je hlavní poselství naši značky – abyste si, až se na výrobek podíváte ve svém interiéru, vzpomněli na příjemné chvilky strávené se svými přáteli a rodinou.

Mnoho zákazníků se však začíná koukat na naše sklo i jako na investici, především pak autorské kolekce od Františka lákají sběratele, kteří sázejí na růst jeho hodnoty v budoucnosti. Dá se tedy jednoznačně říct, že máme v portfoliu i objekty, které se nebudete stydět předat další generaci a dost možná budou velmi dobře zhodnocené.

Jak moc je pro vás osobně i pro značku u skla důležitá udržitelnost a spořivost? Jak jí jdete naproti? 

Sklo je jako materiál sám o sobě ekologický a recyklovatelný. My k prvnímu recyklování přistupujeme už rovnou ve sklárně, kdy přefuky od jednotlivých tvarů rozbíjíme a posléze znovu tavíme v další vsázce. Dále se snažíme minimalizovat neekologický balicí materiál, takže produkty najdete zabalené především v papírových obalech, stejně jako expedované zásilky a samotné výplně mezi produktovou krabičkou a zasílacím boxem. Dále se díváme na zmenšení ekologické stopy lokálním sourcováním materiálů – v současné době máme pouze tuzemské dodavatele. V neposlední řadě sledujeme energetickou náročnost budov a snažíme se ji snižovat využitím moderních technologií.

Kam KLIMCHI směřuje? Jak se chce značka vyprofilovat?

Rádi bychom se letos stali preferovanou volbou českých zákazníků, kteří sobě nebo svým blízkým budou chtít pořídit výrobek s odkazem na české tradiční řemeslo, a to nejen pod vánoční stromeček, ale i jako svatební dar, či ke kolaudaci. Chceme nadále tvořit kvalitní design a pomalu se posouvat z ryze sklářské značky do komplexní značky stolování a stolovacího zážitku. 

Zdroj: Michal Kertész, Anna Pleslová, archiv KLIMCHI

Ve Wuders věří, že spokojený život začíná doma, u jídelního stolu, a proto s úctou k tradici a šetrně k přírodě ručně vyrábí kvalitní nábytek. Za vznikem firmy stojí dětský sen, rodina a poctivé řemeslo. 

Manuální zručnost a podnikavý duch se u dvojčat Herkových projevily už v dětství. „Jako malí kluci jsme si přáli vybudovat společnou firmu, proto nezbývalo nic jiného než založit firmu skutečnou a vydat se po vlastní ose,“ vzpomíná jeden ze zakladatelů Wuders Jan Herka. „Nábytku jsme věřili a měli jsme k němu vztah.“ Dříve společně s bratry Dominikem a Václavem a se svým otcem vyráběli sušárny na dřevo. „Když jsme dávali výpověď, řekl jsem taťkovi, že založíme firmu a že u nás jedou bude pracovat.“

Jan slib splnil. S růstem firmy se k dvojčatům postupně přidali i rodiče a bratr Václav si vzal na starost produktový design a následně i optimalizaci a zefektivnění výroby a balení produktů. „Zaměstnávat rodinu má pro nás hlubší smysl,“ říká Jan. „Vždy jsme chtěli, aby rodiče práce bavila a podíleli se na něčem, k čemu mají vztah. V minulosti nás mrzelo, za jakých podmínek (jak pracovních, tak platebních) museli pracovat a živit tím naši velkou rodinu. Obdivuji je, uživit 7 dětí není snadné. Proto jsme rodiče zaměstnali za lepších podmínek a věřím, že to tak bylo správně.“

V uplynulém roce firma raketově vyrostla. „Už od ledna roku 2020 jsme měli v plánu dosáhnout 1000% růstu, což se povedlo,“ přibližuje Jan. „Na množství objednávek měl vliv určitě i covid. Obecně se říká, že posunul e-commerce o 5 let dopředu – naučil lidi nakupovat online a my na to byli připravení.“ Pandemie se ale negativně odrazila na dodávce materiálu. „Především v karanténách jsme pocítili zbrzdění snad u všech komponentů. Se dřevem, jakožto u nás nejvíce nakupované komodity, máme problém dodnes. Občas dojde materiál a dodání se natahuje i na 3 měsíce. Nechceme, aby zákazník musel čekat déle, než je běžné, proto to řešíme optimalizací nákupu a větším naskladněním.“

Ze začátku nábytek vyráběli i na zakázku, ale z důvodu časové náročnosti a složitosti odbavení objednávek, se od roku 2018 soustředí pouze na sériovou výrobu. V tomto rozhodnutí, které se projevilo velmi pozitivně, je podpořil i Václav Staněk, který se k Wuders v polovině roku připojil. „Spolupráce s Vaškem se vyvíjela opravdu moc zajímavě. Když k nám poprvé přijel na prohlídku, do 5 minut jsme si dali naši domácí pálenku, na což nám odpověděl pozváním na domácí večírek, na který jsme o 2 hodiny později dorazili, aniž bychom se pořádně znali, do 14 dnů jsme mu vyrobili první nábytek do pražské prodejny Vasky a za 4 dny jsme si plácli na spolupráci,“ popisuje spojení Jan, který stejně jako jeho bratr Dominik drží ve Wuders 30% podíl, Václav Staněk též 30 % a starší bratr Václav Herka 10 %. „Vašek je v našich očích velkým podnikatelem, který to stejné očekává od nás. Vnímáme, že společně kráčíme daleko rychleji.“

Výrobky Wuders jsou nadčasové a tvořené převážně dubovým masivem, který je odolnější než např. dřevotříska, se kterou často pracují jiní výrobci. Využitím kvalitního přírodního materiálu, který se dá navíc renovovat, získávají nejen oblibu u zákazníků, ale také podporují udržitelnost. „Práce s přírodními materiály nám není lhostejná a udržitelné fungování pro nás bylo podstatné už při zakládání firmy. Konzumní doba na nás vrhla stín ze všech stran, vytrácí se vztah k původu a tradici. S oblibou říkáme, že náš nábytek musí sloužit stejně tak dlouho, jako roste dubový strom, což je i 90 let. Netajíme se tím, že se pracovní plocha na jídelním stole může po nějakém čase poškrábat, proto nabízíme Wuders servis – desku  můžete po 10 letech zaslat k novému nátěru. Výhoda masivu je přesně taková, že se dá po x letech renovovat, aniž byste poznali, že se jedná o starý nábytek. Není problém změnit i odstín desky, aby zapadla do jiného interiéru,“ vysvětluje Jan. „Dále taky efektivně hospodaříme s reklamacemi, produkty se dají neustále renovovat a prodávat stále jako nové produkty, a to tmelením a znovu olejováním desek. Ve výrobě teď nově zpracováváme odpad z odřezků při výrobě krabic, který používáme jako výplň při balení. A je toho určitě více.“

Dodání kvalitního nábytku k zákazníkovi včas a za odpovídající cenu je pro ně prioritou. „Ve výrobě máme na každém stanovišti 100% a 200% kontrolu, kde se řeší každý detail. V balení a logistice jsme udělali velký pokrok. Ne vždy se podaří, že dojede nábytek v pořádku, z 96 % reklamací se nábytek zničí při přepravě, procesně jsem tedy zavedli sběr informací, který nám jasně říká, kde se stala chyba. Na základě toho upravujeme balení či měníme dopravce. V posledních měsících se nám reklamace snížily na 0,5 %.“

Wuders se nesnaží srovnávat s konkurencí. „Jdeme si svou cestou. Chceme dělat pěkný nábytek, který funguje, vyvíjet nové a vlastní produkty, mít hezký e-shop, vytvářet tak pohodlné nakupování – nejlépe, jak umíme, bez srovnávání s konkurenci. Její kopírování a sledování nikam nevede.“

Z jejich portfolia je u zákazníku nejvíce populární jídelní stůl Malawi. Jan osobně si oblíbil polohovatelný pracovní stůl, který by mohl být brzy v prodeji. Nábytek Wuders nadchl také známé tváře – doma či ve studiu ho mají např. Tamara Klusová či Petr Mára. 

Stačilo málo a jejich nábytek mohl létat vzduchem. Tornádu, které v červnu zasáhlo jižní Moravu a konkrétně i Hodonín, kde se dílna Wuders nachází, unikli o 200 metrů. „Tornádo jsme viděli s bráchou na vlastní oči, protože jsme zrovna hlídali firmu kvůli povodním,“ popisuje zážitek Jan. „Bylo hlášeno, že budou větší srážky, a tak jsme radši zůstali na dílně, ať máme jistou, že např. nezateče stropem. Brácha tornádo dokonce vyfotil a ta fotka obletěla celou Evropu, dokonce ji použili meteorologové jako nejlépe vyfocenou fotku pro zkoumání těchto jevů. Asi si dovedete představit, jak velké emoce to v nás zanechalo. A i proto, že zasáhlo naše známé a kamarády, věnovali jsme vouchery v hodnotě 1 000 000 Kč na pomoc postiženým. Také jsme pomohli při uklízení. Jsem rád, že jsme takový krok udělali – pomáhat je lidské.“

Díky štěstěně tak pokračují v rozdělaných projektech. V únoru plánují otevřít ve Zlíně svůj první showroom, a to ve spojení se značkami Vasky a Bagind. Aktuálně dokončují nové logistické centrum. „Celkově bychom tak mohli mít 2000 m² a připravujeme také nové kanceláře, kde by mělo vzniknout prostředí ušité nám na míru. Dost teď šlapeme do vývojového týmu. Snažíme se  mít nastavené správné řízení a procesy v celé firmě, přes naše extrémní růsty je tohle jedna z nejdůležitějších věci. Chceme vybudovat jedničku, ke které půjdete v momentě, kdy řešíte kvalitní nábytek s konfigurací, který vám vydrží desítky let. Kromě otevření nových prodejen, můžete vidět i nové produkty, které přibývají na měsíční bázi. Letos také testujeme expanzi na Slovensku. Už na Slovensku prodáváme, ale chceme se tam přesunout i více marketingově,“ prozrazuje na závěr rozhovoru plány Wuders Jan Herka. 

Zdroj fotografií: Wuders 

V minulosti jsme s našimi kolekcemi procestovaly polovinu světa. Koncipovaly jsme naší značku jako globální a podle toho jsme také smýšlely o businessu i našich prezentacích. S patnáctým výročím našeho studia jsme se ovšem přiměly zcela zastavit a nahlédnout na svojí uplynulou práci hned z několika úhlů. Mluvily jsme s insidery z módní branže i s lidmi, kteří jen z povzdálí sledují naši tvorbu, mluvily jsme samy k sobě o minulosti, přítomnosti a budoucnosti.

A dospěly jsme k tomu, co stálo při zrodu naší značky na samotném začátku – víra v řemeslo, krásu, ojedinělost a tradici užitého umění u nás. Proto jsme se rozhodly jít mimo. Mimo globální trh a mimo zažitý “módní” kalendář a mimo trend. Nyní vám představujeme výsledek naší práce, který je určen pro ženu ze samotného srdce Evropy a pro sezónu, kterou právě společně prožíváme.

Kolekce SS20 je inspirována dvěma světy – iniciačními rituály, jako je například křesťanský křest nebo brazilské Kandomble, pro které je příznačná bílá barva, a oproti tomu africkými maskami z Burkina Faso, vyznačující se unikátním rukodělným řemeslem a specifickou barevností. Výsledkem je řada čtrnácti silně ženských siluet, v nichž se prolíná zemitá barevnost africké pouště s precizním řemeslným zpracováním a tradičními rukodělnými technikami.

Bílá barevnost odkazuje na nový začátek. Tak jako je bílá součástí většiny iniciačních rituálů, jako je například svatba, křest nebo právě brazilské Kandoble, představuje i zde bílá nový start, novou zkušenost a vstup do nového stavu. Vedle toho jsou v kolekci i záblesky velmi výrazných barev – ostrá magenta, okrově žlutá, koňakově hnědá, které odkazují na sílu a nezdolnost afrických rukodělných technik, které si zachovávají svou vizuální jedinečnost navzdory globálním trendům.

Celá kolekce je vytvořena výhradně z přírodních materiálů – bavlněné krajky, plátna, režného lnu, hedvábného kreše a kůže. Její součástí je samozřejmě i denim, který je pro tvorbu našeho studia charakteristický. Tentokrát je to béžový salvedge s příměsí lnu, který prostupuje napříč celou kolekcí – v sakách, kabátech, sukních a samozřejmě kalhotách.

Kolekce o čtrnácti outfitech vznikala ve spolupráci se stylistkou Milenou Žuravljovou, výraznou postavou české módní scény, která se stala nejen stylistou kolekce, ale i spoluautorkou jednotlivých siluet. Součástí kolekce jsou i kožené doplňky, které vznikly v kolaboraci s Martou Babkovou, tvořící pod značkou Margo.

Zdroj fotografií: archiv značky CHATTY

Ambre Khandjar

Tuto vůni zkomponoval pro značku Une Nuit Nomade Jerôme Di Marina. Inspirací pro něj bylo starobylé tržiště ve čtvrti Mutah nacházející se v srdci hlavního města Ománského sultanátu, ve městě Maskat. Prakticky na každém rohu tohoto tržiště naleznete nepřeberné množství zakřivených dýk, tzv. kadžárů (khandjar). Tato dýka byla dříve nezbytnou součástí válečnického oděvu. V současné době ji muži nosí při výjimečných událostech. Dýka má bohatě zdobenou rukojeť, je uložena v ozdobném stříbrném pouzdru a představuje talisman chránící před zlem a přinášející štěstí. Ambre Khandjar je vonným ekvivalentem tohoto nástroje. Vyjadřuje úctu k tradicím a vůni opálené pokožky třpytící se v odlescích chladného kovu. Z vůně čiší silná orientální ambra.

Kintsugi

Kintsugi je označení pro japonský postup při restaurování keramiky, kdy se zvýrazní praskliny pomocí laku smíchaného se zlatým, stříbrným nebo platinový práškem a Kintsugi je rovněž název pro nový parfém italské značky Masque Milano. Vanina Muracciole zachytila aroma čerstvého vzduchu nabitého energií pod magnoliovníkem, kde výše zmíněnou technikou opravuje hrnčíř rozbitou vázu. S mottem „To, co je rozbité, není ještě nutně ztraceno. Neskrývejte jizvy, ale hrdě je ukažte!“

Susanne Kaufmann™ Holistic Beauty Kit a Susanne Kaufmann™ Detox Kit

Susanne Kaufman spojila bylinky čisté panenské přírody bergenzelwaldských lesů, spolu s tradicemi předávaných z generacemi na generaci a s betsellery v péči o pleť, a dala tak vzniknout praktickým cestovním setům. Na pracovních cestách, kde je kladen důraz na výkon, můžete zazářit se Susanne Kaufmann™ Holistic Beauty Kit, který obsahuje prověřené a v lázních Susanne Kaufmann Spa vyvinuté produkty pro zářivou a omlazenou pleť. Součástí je: Glow mask (maska pro zářivou pleť), 15 ml Rose water mist (růžová voda), 25 ml Cleansing gel (čisticí gel), 15 ml Nutrient concentrate (vyhlazující sérum), 5 ml Face fluid line F (pleťový fluid), 15 ml.

Pro detox pleti pak poslouží Susanne Kaufmann™ Detox Kit. Jeho součástí je: Alkali salt deacidifying (alcalická sůl), 60 g Detox Oil (detoxikační olej), 30 ml Detox Oil Scrub (detoxikační tělový peeling), 15 ml Pillow spray calming (uklidňující sprej na polštář), 25 ml Moisturizing Mask (hydratační maska), 15 ml.

Exfoliating Brightening Tonic Emma Hardie

Jednou z neuznávanějších kosmetiček Velké Británie je bezpochyby Emma Hardie. Patří mezi propagátorky holistického přístupu a průkopnice moderních technik pomáhající k omlazení pleti. Její značka letos slaví 10 let své existence. K tomuto výročí vytvořila čistící tonikum Exfoliating Brightening Tonic Emma Hardie. Jedná se o jemnou exfoliační pleťovou vodu odstraňující odumřelé kožní buňky, zvyšující produkci kolagenu a projasňující a sjednocující barevný tón pleti. Jednou z hlavních aktivních složek patří enzymy z granátového jablka, které zbavují bakterií způsobujících kožní problémy nebo Synetol A produkující kolagen. Výroční limitovanou edicí se rovněž stal legendární Moringa Cleansing Balm (Amazing Cleansing Balm) v super-size setu o velikosti 200 ml s šípkovými semínky (Rosehip exfoliating seed) a novou Dual-Action žínkou. Touto trojkombinací odstraníte makeup i všechny nečistoty.

Zdroje: 1,2,3,4,5,6

Značka Javorina si odnesla výhru v kategorii Nejlepší kolekce nábytku za židli Lopa a Tuba studia Vrtiška & Žák a za kolekci stolů XX od Lucie Koldové. Studio Dechem opanovalo kategorii Nejlepší kolekce svítidel, a to za nové produkty Stratos a Kono. Jako nejlepší kolekce bytových doplňků byly vybrány dřevěné objekty značky Tititi a jako Nejlepší novinka designéra byla vybrána kolekce nábytku Eclecticism Jiřího Krejčiříka.

Nová jména zazněla v kategorii Nejlepší kolekce šperku, kde porota ocenila značku Želé, naopak Nejlepší vystavená módní kolekce připadla Grand Designérce roku 2018 Tereze Rosalii Kladošové za nové modely kolekce Merino Recycle. Porotu zaujaly také minimalistické mobilní jednotky značky Hideandseek, které udělila cenu za Mimořádný počin.

„Mám radost, že se letos mezi vítězi objevilo několik nových jmen. Například značka Tititi s nádhernými dřevěnými objekty, šperkařská značka Želé nebo projekt mobilního domu Hideandseek, který je důkazem, že kvalitní design a šetrný přístup k přírodě mohou jít ruku v roce. Na Designbloku letos také výrazným způsobem zaujal mladý český designér Jiří Krejčiřík, zejména ručně dělanými precizními stoly Kalokagathia a Odyssea. Kromě ocenění získal srdce významných zahraničních galeristů, a tak můžeme očekávat jeho raketový start. Lucie Koldová zabodovola hned v několika kategoriích, stejně jako duo Vrtiška Žák. Jmenované designéry spojila práce pro značku Javorina, která uvedla suverénní kolekci nábytku,“ vysvětlila Jana Zielinski, ředitelka Designbloku.  

Stálicí v kategorii Nejlepší instalace výrobce nebo prodejce je značka Ton, která ani letos nevynechala prvenství, a to za instalaci Velvet Revolution, kterou již poněkolikáté v řadě pro značku navrhli Jan Plecháč a Henry Wielgus. Mezi designéry a studii porotu zaujala propracovaná instalace Herrmann & Coufal, kde si návštěvníci mohou vyrobit vlastní věšák. Titul za nejlepší instalaci školy získala VŠUP v Praze za projekt Studiolo Robotico R. U. R., se kterým sklidila úspěch již na týdnu designu v Miláně.

Vítězové jednadvacátého ročníku

Nejlepší kolekce nábytku

Javorina / Vrtiška & Žák, židle Lopa a Tuba; Lucie Koldová, kolekce stolů XX

Nejlepší kolekce bytových doplňků

Tititi / dřevěné objekty 

Nejlepší kolekce svítidel

Dechem / svítidla Stratos a Kono

Nejlepší kolekce šperků

Želé / kolekce Autenticita

Nejlepší novinka designéra

Jiří Krejčiřík / kolekce nábytku Eclecticism

Nejlepší novinka výrobce

M&T Manufacture / kliky Magnetic 

Nejlepší instalace výrobce nebo prodejce

Ton

Nejlepší instalace designéra a designérského studia

Herrmann & Coufal

Nejlepší školní prezentace

Vysoká škola uměleckoprůmyslová v Praze / projekt Studiolo Robotico R.U.R. 

Mimořádný počin mimo kategorie

Hideandseek / mobilní jednotky

Nejlepší vystavená módní kolekce

Tereza Rosalie Kladošová / nové modely kolekce Merino Recycle

Zdroj fotografií: archiv značek a projektů, Lucy Creative Agency