Kolekce LEHERTU je okázalým splynutím pro ukotvenou a zároveň odvážnou ženu. Hlavním motivem je síla, která je uvnitř všeho a všech, teče, bublá, vře a dokáže i velkolepě explodovat. Je všudypřítomná. Proudí od kořene k listům, neviditelná přesto extrémně důležitá. Stále je s námi, připravena o sobě dát vědět, dostat se na povrch.

Nová kolekce LEHERTU je k vidění na říjnovém Designbloku. Všechny šperky si pak lze prohlédnout a vyzkoušet v 27JEWELRY butiku na adrese Újezd 409/19, Praha 1.

Zdroj: archiv značky 27JEWERLY

Kolekce je zhotovená udržitelným způsobem, neboť 71 % materiálu tvoří recyklované kovy, zahrnuje 10 přívěsků, náramek a sběratelský přívěsek limitované edice. Každý šperk má promyšlenou koncepci, odborně provedený design, je ručně dokončen a poskytuje nekonečně mnoho variant, jak jej nosit.

„Chtěli jsme zachytit nejen futuristickou, ale i retro estetiku Star Wars, která je proslulá z původní trilogie, s přihlédnutím k nové sérii produkce Disney+, The Mandalorian,“ sdělili Francesco Terzo a A. Filippo Ficarelli, VP kreativní ředitelé společnosti Pandora. „Vynaložili jsme velké úsilí, abychom ikony Star Wars přetransformovali do šperků, jejichž design tvoří složité detailní prvky a k jejichž tvorbě bylo zapotřebí vysoké odbornosti a technik uměleckého zpracování.“

Přívěsky v podobědroidů C-3POa R2-D2 se vyznačují pohyblivými hlavami a končetinami. Sběratelský přívěsek limitované edice Zářící logo Star Wars je v nabídce do 31. prosince nebo do vyprodání zásob.

„Tato kolekce inspirovaná galaxií Star Wars nabízí našim příznivcům po celém světě spoustu možností, jak mohou zkrášlit svůj vzhled podle svého vkusu,“ uvedl Paul Southern, vyšší viceprezident pro licence a franšízu společnosti Lucas lm. „V kolekci se podařilo zachytit symboly a oblíbené postavy Star Wars a interpretovat je v podobě šperků.“

Nová kolekce bude je dostupná v prodejnách Pandora od 1. října. Letos na podzim můžete nosit svůj „fandom“ díky kolekci šperků Star Wars x Pandora.

Přívěsek Darth Vader potěší každého obdivovatele sithského lorda. Mezi důmyslné detaily přívěsku Chewbacca patří také jeho pás ve 3D provedení.

Zdroj fotografií: archiv značky Pandora

Grand designér roku

Jen málokdo z českých designérů má na svém kontě tolik tuzemských i mezinárodních úspěchů jako Lucie Koldová, designérka stejnojmenné značky a kreativní ředitelka Brokis. V uplynulých letech na sebe upozornila kromě mimořádných produktových návrhů nábytku a svítidel pro řadu prestižních značek také jako autorka Designérie, hlavní výstavy Designbloku. O rok předtím jako první česká designérka představila svojí vizi v projektu Das Haus v Kolíně nad Rýnem. Za rok 2019 k úspěchům přidává i nejvyšší ocenění cen Czech Grand Design, titul Grand Designér roku – Cena Erste Premier a Designér roku 2019 – Cena Ministerstva kultury ČR, které získává za jednu z oblíbených disciplín – design nábytku.

„Lucie Koldová ve své tvorbě vždy hledala něco prospěšného, něco, co naplňuje její představu funkčnosti. Přesně tomu odpovídá i její nová kolekce nábytku Manta pro mmcité1. Pro tvar ohýbaného hliníkového plátu spočívajícího na subtilní ocelové konstrukci se stal inspirací pohyb rejnoka, po něm dostala kolekce i jméno. Na Mantě si můžete číst, pochutnat si na dobré kávě, odpočívat. Hravost kolekce podtrhují i barevné varianty. Své kvality dokázala Manta i na Designbloku, kde byla součástí výstavy Designérie. Stůl XX pro slovenskou Javorinu je výsledkem snahy naskicovat stůl jemným, ženským způsobem a zanechat na něm rukopis. Uhlazená syrovost masivního dřeva se zde tak potkala s jemným, elegantním designem, který je pro Lucii typický. Elegance k ní patří, to ostatně ukázala i na své kolekci sedacího nábytku Celine pro německou značkou Freifrau, kde využila kontrast mezi bohatým řasením a subtilním kovovým podnožím,“ popsala Alena Řezníčková, novinářka a členka poroty kategorie Designér roku.

Není bez zajímavosti, že Koldová se kromě jediného ročníku Cen objevila ve všech zbývajících třinácti. V roce 2007 a 2008 bodovala poprvé s nominací v kategorii Objev roku, následně nechyběla ani jednou v  královské kategorii Designér roku. Několikrát se probojovala do finále, třikrát kategorii vyhrála a jednou dokonce získala i nominaci v kategorii Designér šperku roku. A letos si již podruhé odnáší nejcennější trofej.

„Úspěch Lucie Koldové v roce 2019 byl natolik fenomenální, že se stala poprvé v historii Cen podruhé Grand designérem,“ uvedla členka Přípravného výboru cen Czech Grand Design a ředitelka Designbloku Jana Zielinski.

Módní designér roku

Ostře sledovanou kategorii Módní designér roku ovládl letos Jan Černý, který představil povedený redesign klasických tenisek Prestige x Jan a vlastní kolekci oděvů pro sezónu podzim/zima 2019.

Designér šperku roku

V kategorii Designér šperku připadlo první místo Elišce Lhotské za minimalistickou kolekci šperků So inspirovanou matérií vody a jejím možným nedostatkem v budoucnosti.  

Výrobce roku – Cena Design pro export

Nejlepším výrobcem roku a  vítězem Ceny Design pro export byla zvolena firma Master & Master, která loni uvedla kromě židle Cocon od Lucie Koldové také lavičku Steps dvojice Herrmann & Coufal.

Objev roku

Objevem roku se stal Vítek Škop, který zaujal komplexním projektem Vividbooks přinášejícím inovativní způsob zatraktivnění výuky fyziky.

Fotograf roku

V kategoriích, které se spíše než na produkt zaměřují na jeho vizuální zachycení, tedy fotografie, ilustrace a grafický design, se sešla známá jména české scény. Nejlepší fotografkou se stala Michaela Karásek Čejková, která si prvenství odnesla za fotografie kolekce šperků Janji Prokić, oděvní kolekce dvojice Ester a Josefina, vizuál festivalu Mezipatra a fotografie pro autorský projekt Czechia.

Grafický designér roku

Mezi grafickými designéry zvolila Akademie vítězem Jana Matouška, autora vizuální koncepce výstavy a grafického designu knihy Diktátor času: (De)kontextualizace fenoménu Laterny magiky.

Ilustrátor roku

Nejlepší ilustrátorkou roku je Nikola Logosová za ilustrace pro dětské knihy POZOR DOKTOR! Dějiny medicíny v sedmi dnech a Klub divných dětí.

Síň slávy

Kromě ocenění vítězů osmi kategorií a vyhlášení hlavní ceny uvádějí ceny Czech Grand Design každoročně významnou osobnost oboru do Síně slávy za celoživotní přínos oboru. Letos je jí výtvarnice, grafická designérka a umělkyně Květa Pacovská.

Slavnostní vyhlášení vítězů proběhlo v mimořádném režimu vzhledem k trvajícím opatřením proti pandemii koronaviru, a to v podobě dokumentárního filmu v režii Tomáše Luňáka, který nabídl vizitky nominovaných, záběry z výstavy finalistů Best of: 2019 i rozhovory s vítězi. Pořadem provedli herci a muzikanti z formace Mutanti hledaj východisko Jan Vejražka a Jiří Konvalinka.

Zdroj fotografií: archiv designérů a Czech Grand Design

Co vyjadřuje Vaše tvorba a nominovaná kolekce, která vás dostala do finále Czech Grand Design 2019?

Studio Optiqa se zabývá současným designem brýlí s odkazem na vývoj brýlařského návrhářství v naší krajině a to i v kontrastu se světovou produkcí brýlí. Optiqa je prvním obchodem s vintage brýlemi, které sbíráme, archivujeme a inspirujeme se jimi při navrhování našich modelů. Brýle v současné době navrhujeme pro nýrskou Okulu, která je tradičním výrobcem brýlí již od dob Československa. Kolekce upcyklovaných brýlí DISTORTED vznikla přetvarováním a dozdobením oversized obrouček z našeho archivu. Odpověděli jsme tak na principy recyklace módy a současné “převýroby”.

Co je pro Vás jako designéra největší výzva, když začínáte navrhovat?

Asi největší výzva je mít jasný koncept před samotnou realizací produktu a kromě technického zpracování ukotvit prezentaci myšlenky. Jednotlivé odkazy a tvary se musí spojit a zapadnout do sebe jako vyřešený hlavolam.

Podléháte aktuálním trendům nebo co Vás ovlivňuje v tvorbě?

No jasně, asi jako každý. Zároveň se však snažíme mít na paměti, že trend je jen povrch. Věci, které přetrvají, mají mnohem vice vrstev. Ostatně to nám potvrdila i naše múza Saskia Burešová, která se stala hlavní tváří kampaně kolekce DISTORTED. 

Když Vás chytne tvůrčí múza. Je to ve dne nebo v noci? Kdy a kde se Vám nejlíp pracuje?

Nejlépe se nám pracuje v naší dílně v Přístavní ulici, kde budujeme „headquarters“. Pokud jsme vice na síti, tak jsme zase v Showroomu v Klimentské 3. Za tvůrčí bonus považujeme zejména cestování, když se snažíme objevovat nové věci, jak ve dne tak i ve tmě.

Jak vnímáte svoji tvorbu s odstupem času?

Jako konstantní nespokojenost s občasnými záblesky světlých chvilek spokojenosti.

Dohnala Vás někdy tvůrčí krize?

Zatím se nám to nestalo. Občas je však velmi těžké balancovat v rovině kapitálu a toho, co si můžeme dovolit časově. Prostě umění je odhadnout, co je práce akorát a co je přesčas. To je v našem podnikání to nejtěžší. Na druhou stranu se nám díky brýlařským zájmům otevírají stále nové a nové dveře, I když to přináší dost přesčasů.

Na jakém projektu současně pracujete nebo co připravujete v nejbližším období?

V současnosti připravujeme výstavu o československém designu brýlí, v rámci které proběhne vydání první publikace mapující design brýlí na našem území. Chtěli bychom vyzdvihnout I některá neznámá jména, která souvisela s brýlařstvím u nás. Na letošním Designbloku máme v plánu uvést kolekci brýlí inspirovanou osobnostmi a městy, kolekci vytvořenou na míru pro lidi. Tím bychom výrazně rozšířili portfolio projektu optiqa.  

Kdo získá speciálně navrženou trofej KUS SNU od Terezie Rosálie Kladošové v kategorii Designér šperku roku se dozvíte na obrazovkách České televize už 29. dubna ve 20:25 na ČT art.

Zdroj fotografií: archiv studia Otiqua a Czech Grand Design, Vojtěch Veškrna

Co vyjadřuje Vaše tvorba a nominovaná kolekce, která vás dostala do finále Czech Grand Design 2019?

Možná charakteristický nebo spojující prvek pro moje kolekce je nějaké sdělení, myšlenka, která je postavena nad samotnou estetiku šperků. Nominovaná kolekce SO má upozornit na ohrožení přírodních zdrojů, symbolizuje odsunutí našeho sociálního kreditu a propojení našich potřeb, srovnání hodnot. Voda jako symbol vzácné komodity, který jakoby protéká každým šperkem. Je to odraz našich odsunutých zájmů vnímat problémy dnešního světa, které nám protékají pod rukama jako by se rozpouštěly. Obraz budoucí, kde čistá voda, která odráží vyleštěné stříbro zachycuje nostalgii dotýkat se živé hmoty, kterou voda je a promlouvá k nám. Připomínka reality nebo vize blízké budoucnosti?

Co je pro Vás jako designéra největší výzva, když začínáte navrhovat?

Největší výzva je určitě nápad začít realizovat, pak ho dokončit a vůbec nejtěžší je pak celý výsledek prezentovat ostatním. Je to spojení největšího strachu a radosti zároveň. Člověk si, ale na tomto pocitu vytvoří závislost. Je to do určité míry takový druh terapie. Pro mě je důležité se tímto způsobem konfrontovat jako jedinec se společností. Možná si stále ujasňuji, jakou úlohu zde jako člověk mám. Ta výzva je nějak obohatit sebe a ostatní. Neříkám, že se mi to daří, to musí zhodnotit ostatní, ale když budu mluvit za sebe, tak mě samotnou ty realizace posouvají, hlavně duševně. Je skvělé žít ve svobodě.

Podléháte aktuálním trendům nebo co Vás ovlivňuje v tvorbě?

Myslím, že každý kdo se pohybuje v online prostředí a sám sebe tady občas prezentuje, tak automaticky nasává nějaké trendy nebo alespoň esenci dnešní doby i kdyby nechtěl. I když ty algoritmy našich zájmů jsou zapeklité. Mě baví určitě analizovat společnost minimálně třeba politickými názory ve společnosti, to taky značí nějaký trend. Musíme se řídit tím, co přináší naše generace, aby ta naše tvorba byla něčím výpovídající, a to i v designu.

Když Vás chytne tvůrčí múza. Je to ve dne nebo v noci? Kdy a kde se Vám nejlíp pracuje?

Třeba i ve snu, ale když se probudím, tak zjistím že to je totální blbost, přitom se to zdálo hrozně logický, většinou to souvisí s nějakou záchranou světa a je to vlastně nehmotné. Jinak ty náměty na kolekci můžou přicházet na základě nějakého hudebního zážitku, rozpravy s někým zajímavým, z pocitu, který třeba i přinesl ten sen nebo vzpomínky – cokoliv. Nejsme jen tvůrci, ale i podnikatelé, to taky přináší dost inspirace, i když si někdo myslí, že ne. Mysl je stále zaměstnaná, je to hodně kreativní. Nejraději pracuji tam, kde tvořím i manuálně, tedy v ateliéru, nápady přichází kdykoliv a kdekoliv si je zaznamenávám, spíše než kresba je to text.

Jak vnímáte svoji tvorbu s odstupem času?

Jak kdy, někdy nedodělaně, někdy pozitivně i inspirativně. Vlastně mě to vždycky dost baví se na to koukat s odstupem času, on to totiž člověk najednou vnímá jinýma očima, a to je dost zvláštní pocit. Vlastně i takhle tvořím, něco mě napadne a nechám to nejdřív trochu odstát, pak se k tomu vrátím a nebo ne.

Dohnala Vás někdy tvůrčí krize?

Tvůrčí krize ani ne, protože jsem vždy něco dělala, třeba organizaci jiných uměleckých projektů pro ostatní designéry, umělce nebo jen manuální práci, která byla sice monotónní, ale uklidňovala mysl a nebyla jsem znepokojena tím, že bych zrovna neprodukovala nové věci. Pro mě je spíš krizové, když chci něco nového realizovat, tak mám před tím totální mentální výplach. Tupé koukání, úplně nezáživné seriály a nebo jenom povalování se a zírání do stropu, vypadá to jako by člověk čerpal sílu na pořádný zápřah a nebo si jen rovnal myšlenky.

Na jakém projektu současně pracujete nebo co připravujete v nejbližším období?

Momentálně si užívám mého nejnovějšího projektu, který je opravdu čerstvě dopečený, a to náš prvorozený synek, který mě přesouvá do trochu jiné dimenze. Vlastně moje poslední kolekce vznikla hlavně díky němu z obav, že už nikdy nebudu mít tak svobodnou hlavu jako s ním, a tak jsem potřebovala zhmotnit myšlenky, které jsem nosila v hlavě už dlouho. Teď ale vidím, že můj pocit byl docela mylný, dodává mi zvláštní pocit svobody odproštěn od všech ostatních a od všeho. Máme takový malý svět, kde jsme důležití jen my a je úplně jedno co si myslí ostatní, je to krásný a silný pocit – vlastně ten pocit, je takový dětský. Filtrovat tu radost a nedělat si zase moc problémů, konzumovat jen to, co mě obohacuje. A až skončí karanténa, tak se těším, že konečně nafotíme novinky z nominované kolekce, které budou později na e-shopu a v showroomu v Klimentské.

Kdo získá speciálně navrženou trofej KUS SNU od Terezie Rosálie Kladošové v kategorii Designér šperku roku se dozvíte na obrazovkách České televize už 29. dubna ve 20:25 na ČT art.

Zdroj fotografií: archiv šperkařky Elišky Lhotské a Czech Grand Design, Vojtěch Veškrna

Co vyjadřuje Vaše tvorba a nominovaná kolekce, která vás dostala do finále Czech Grand Design 2019?

Súzvuk našich troch duší, talentov a odvahy zdokázať si merať sily s tými najlepšími „okularovými dizajnérmi“ na svete.

Co je pro Vás jako designéra největší výzva, když začínáte navrhovat?

Na začiatok treba hneď povedať, že sme traja spoluautori, z ktorých každý má svoju dôležitú úlohu pri zrode okuliarov, a naše pracovné pozície sa vzájomne premiešavajú a občas i menia. Kolekcia okuliarov, ktorú spoločne navrhujeme je určena pre IOKO v Bratislave, a tam máme jasne stanovené ciele. A to vytvoriť niečo, čo v IOKO nikdy nebolo a bude iba vtedy, ak to my vymyslíme! IOKO počas svojich 15 rokov existencie ponúka to najlepšie, čo vo svete nezávislého okuliarového dizajnu vzniká, a preto naše „zadanie“ je aj súčasne ozajstná výzva.

Podléháte aktuálním trendům nebo co Vás ovlivňuje v tvorbě?

Naša tvorba je nesmierne vzrušujúca, práve preto čo sme už pred chvíľou hovorili, vytvoriť niečo nové s umyslom odlišiť sa! Čo si môžme trúfnuť, aj vďaka našej veľmi kvalitne prepracovanej anatómii okuliaroveho rámu, a zbortiť  tak zaužívané trendy. Pracujeme s kvalitným materiálom a nástrojmi, čím zo surovej acetátovej platničky, „vydolujeme“ ešte viac ako aj sami čakáme! Majstrovstvo ručnej práce a šperkárskych techník nám umožňuje experimentovať.

Když Vás chytne tvůrčí múza. Je to ve dne nebo v noci? Kdy a kde se Vám nejlíp pracuje?

No toto máme asi každý inak, ale v zásade môžme povedať isto všetci  svorne, že to môže byť aj ve dne aj v noci, ale najviac na to potrebujeme byť všetci spolu v Nastassia Aleinikava Studio., až tam svoje predstavy zhmotnime. Máme tam nie len vzorky materialov a farieb, ale aj príjemnú skoro  až rodinnú atmosféru. No a rovnako hneď aj všetky potrebné nástroje, aby sme vzniknutý nápad mohli ihneď vyskušať.Vtedy zvyčajne aj experimentujeme s ešte nevyskúšanými technikami na nové povrchové úpravy.

Jak vnímáte svoji tvorbu s odstupem času?

Nasa prva spolocna kolekcia vznikla na jesen 2018 – AUTUMN 2018 a zdala  sa nám vtedy veľmi odvážna. Z dnešného pohladu ju považujeme za tu „najopatrnejšiu“ , ale zároveň mimoriadne dôležitú pre vznik ‚daľšej serie v roku 2019 _ SUMMER 2019, s ktorou sme finalistami CGD 2019.

Dohnala Vás někdy tvůrčí krize?

Zatiaľ nie, je totiž výhoda, že sme traja, a tým, čo spolu vytvárame  sa zároveň aj nesmierne bavíme.

Na jakém projektu současně pracujete nebo co připravujete v nejbližším období?

Aktuálne intenzívne pracujeme na novej serii okuliarov pre tento rok SPRING 2020, a bude to opať „pecka“!

Kdo získá speciálně navrženou trofej KUS SNU od Terezie Rosálie Kladošové v kategorii Designér šperku roku se dozvíte na obrazovkách České televize už 29. dubna ve 20:25 na ČT art.

Zdroj fotografií: archiv designérů a Czech Grand Design, Vojtěch Veškrna

Šanci získat ocenění má pestrá škála projektů od outdoor piknikového setu, přes vázy a dřevěné hračky až po interaktivní učebnici nebo recyklované brýle. V zásadní kategorii Designér roku – Cena Ministerstva kultury ČR, která poutá každoročně největší pozornost, kraluje letos výhradně nábytek. Rozhodovat se bude mezi v loňském roce mimořádně aktivními tvůrci. Dvojice Herrmann Coufal kromě interiérových kusů pro Duro navrhla také venkovní mobiliář pro mmcité1, stálice mezi nominacemi Lucie Koldová, která uvedla loni celou řadu novinek pro Master & Master, mmcité1, Freifrau nebo slovenskou Javorinu a trojici doplňuje studio LLEV s nejnovější kolekcí nábytku Book a vázami Nueevo.  

Mezi firmami, tedy v kategorii Výrobce roku – Cena Design pro export, excelovaly české nábytkářské stálice mmcité1 a Master & Master, kterým konkuruje značka M&T s důmyslným systémem magnetických dveřních klik.  

Ostře sledovanými kategoriemi jsou také Módní designér a Designér šperku. V těch upoutal Akademii talentovaný módní designér Jan Černý s autorskou oděvní kolekcí i redesignem ikonických bot Prestige, dále Zdeňka Imreczeová a její oděvní kolekce pro podzim a zimu a Zoltán Tóth, který se letos probojoval do finále Cen úplně poprvé ve své kariéře. Mezi šperky letos upoutaly pozornost zejména brýle, které ve finále zaujaly hned dvě místa. O prvenství se rozhodne mezi dvojicí Nastassia Aleinikava a Dana Prekopová, značkou Optiqa a Eliškou Lhotskou a její kolekcí šperků So.

Oborově různorodá trojice se sešla ve finále kategorie Objev roku, která každoročně mapuje tvorbu talentovaných designérů na samém začátku kariéry.  Rozhodovat se bude mezi interaktivním zpracováním učebnice fyziky Vítka Škopa, neonovými vázami Party vases Dominiky Petrtýlové a originálními dřevěnými figurkami značky Tititi.

„Je jasné, že český design zažil úspěšný rok. Zatímco vloni nominacemi rezonovalo téma udržitelnosti a ekologického přístupu k výrobě, letos jsme svědky ocenění designérů, kteří pracují v relativně klasických disciplínách.  Hlavním kritériem zůstává kvalita designu výsledného produktu a jeho výborné řemeslné zpracování v lokálních továrnách s vysokými standarty výroby. Princip udržitelnost by se měl stát samozřejmostí a v mnoha případech se tak již děje,“ uvedla Jana Zielinski za Přípravný výbor Cen.

Fotografem roku se může stát Michaela Karásek Čejková, která zaujala autorskými fotografiemi pro projekt Czechia a kampaněmi pro české designérky; Linda a Daniela Dostálkovy s fotografiemi pro činohru Národního divadla a Marie Tomanová se sérií pro prestižní New York Magazine. O ceně za grafický design se rozhodne mezi Janem Matouškem, který zpracoval vizuální koncepci knihy a výstavy Diktátor času, studiem 20YY Designers, které navrhlo vizuální styl AVU a Michalem Rydvalem a jeho grafickou koncepcí edice knih nakladatelství Fra. V nejmladší kategorii Ilustrátor roku, kde Akademie ocenila především ilustrace vzniklé pro knihy a magazíny, se rozhodne mezi trojicí Patrik Antczak, Nikola Logosová a Barbora Idesová.

V souladu s aktuálním nařízením vlády o zákazu veřejných kulturních akcí přesahující účast 100 osob a zejména s ohledem na zdraví a bezpečnost přítomných hostů se odkládá termín slavnostní předávání Cen Czech Grand Design, které se mělo původně odehrát 24. března 2020.

„Věřím, že přesun na pozdější termín nijak nepoškodí atmosféru večera, jen si budeme muset všichni počkat na vítěze delší dobu. Největší zátěží to tak bude pro finalisty Cen, které v tuhle chvíli už známe,“ uvedla za Přípravný výbor Cen Jana Zielinski. 

Seznam finalistů Cen Czech Grand Design 2019

Designér roku – Cena Ministerstva kultury ČR

Herrmann & Coufal / kolekce nábytku Bend (Duro), lavička Steps (Master & Master), piknikový set Rautster (mmcité1)

Lucie Koldová / stůl XX (Javorina), kolekce nábytku Manta (mmcité1), židle Celine (Freifrau), židle Cocon (Master & Master)

LLEV / kolekce nábytku Book, vázy Nueevo

Módní designér roku

Jan Černý / kolekce A/W 2019, redesign tenisek Prestige X Jan

Zdeňka Imreczeová / kolekce A/W 2019

Zoltán Tóth / kolekce S/S 2020

Designér šperku roku

Dana Prekopová a Nastassia Aleinikava Studio / kolekce brýlí IOKO x NA Summer

Eliška Lhotská / kolekce So

Optiqa / kolekce Distorted

Grafický designér roku

20YY Designers / vizuální identita Akademie výtvarných umění

Jan Matoušek / vizuální koncepce výstavy a grafický design knihy Diktátor času: (De)kontextualizace fenoménu Laterny magiky (Kateřina Svatoňová, Lucie Česálková, Národní filmový archiv, FF UK)

Michal Rydval / vizuální styl publikací pro Éditions Fra 2019

Fotograf roku

Daniela a Linda Dostálkovy / série fotografií pro kampaň činohry Národního divadla v Praze, sezóna 2019/20

Michaela Karásek Čejková / fotografie kolekce Sadalsuud (Janja Prokić), fotografie pro projekt Czechia, fotografie kolekce To a jen sen (Ester a Josefina), fotografie pro vizuál festivalu Mezipatra

Marie Tomanová / fotografie IRL City (New York Magazine)

Ilustrátor roku

Patrik Antczak / série ilustrací pro platformu Rekonstrukce státu, nástěnná ilustrace pro Univerzitu Jana Evangelisty Purkyně, ilustrace pro knihu Světový atlas strašidel a duchů (kol. autorek, Albatros)

Barbora Idesová / ilustrace pro magazín Host, ilustrace pro vizuál festivalu Lustr 2019

Nikola Logosová / ilustrace pro knihy POZOR DOKTOR! Dějiny medicíny v sedmi dnech (Petr Svobodný, Běžíliška) a Klub divných dětí (Petra Soukupová, Host)

Výrobce roku – Cena Design pro export

M&T / zavírací systém Magnetic (Roman Ulich)

Master & Master / židle Cocon (Lucie Koldová), lavička Steps (Herrmann & Coufal)

mmcité1 / kolekce venkovního nábytku Manta (Lucie Koldová) a Stack (Lucia Lehrer, David Karásek)

Objev roku

Dominika Petrtýlová / vázy Party vases

Vítek Škop / interaktivní učebnice Vividbooks

Tititi / dřevěné objekty

Zdroj fotografií: archiv designérů a Czech Grand Design

Podle oficiálních stránek a světových módních magazínů to vypadá na již třetí nezapomenutelnou spolupráci Karla Lagerfelda, Maria Testina a Keiry Knightley. Šeptanda i první oficiální snímek této kombinace zobrazuje britskou herečku s perfektním vamp nalíčením, doplněnou o šperky z nadcházející kolekce „Coco Crush.“

Šperky zařazené do této kolekce jsou známé především svou smyslností, nadčasovostí a schopností proměnit celkový vzhled v elegantní. Fotografie tak znovu potvrzuje známé pravidlo, pro Chanel tak známé, a to sice, že:

„Jednoduchost je tajemstvím veškeré skutečné elegance.“

Kompletní série fotografií z této spolupráce by měla být zveřejněná letos na podzim a to souběžně s novým filmem Keiry Knightley: „Collateral Beauty“. V něm hraje spolu s Willem Smithem, Kate Winslet, Helen Mirren, Naomie Harris a Edwardem Nortonem.

Keiru Knightley jste mohli pro značku Chanel zahlédnout již před lety v kampani na parfém „Coco Mademoiselle“ a propagovala také rtěnky „Rouge Coco.“

Zdroj: 1,  2

Výstava vznikla za odborného, přesto kreativního, dohledu Petra Nového a možnost na ni máte uvidět kupříkladu vize reprezentované výběrem z vítězných prací z designové soutěže Mistr křišťálu. Ta probíhá již devátým rokem pod hlavičkou největšího českého výrobce bižuterie, společnosti PRECIOSA, a.s., a ve spolupráci s Muzeem skla a bižuterie v Jablonci nad Nisou i Českou sklářskou společností.

Návštěvníci Handmade Dreams se seznámí se současnými firmami zabývající se výrobou skleněných polotovarů jimž perly a bižuterní kameny vévodí, ale také dostanou příležitost poznat nové výrobky inspirované aktuálními trendy ze světa designu i módy prostřednictví práce studentů ze šperkařských a sklářských škol.

Současná česká bižuterie patří dodnes ke světové špičce, toto tvrzení dokazuje i fakt, že řemeslné dovednosti výrobců ze severu Čech jsou dodnes využívány i ikonickými módními značkami jako je Karl Lagerfeld, Gaultier nebo Nina Ricci.

Výstava potrvá do 30. června 2016 a poté dále poputuje do deseti evropských měst. Na konci roku spatří světlo světa na zámořských prezentacích.

Zdroj: 1