Všichni žijeme na stejné planetě, jsme na jedné lodi, jak zdůrazňuje i název vaší značky. Jak jste uzpůsobila své každodenní chování tomu, aby se planetě, a tak i jejím obyvatelům, dařilo lépe? 

Zde můžeme probrat uzpůsobení ve více rovinách. 

1. samotná fyzická činnost a změna přístupu ke svému okolí
2. mentální rovina

​První uzpůsobení je u mě a mé rodiny stejné jako u spousty lidí, kteří se zajímají o stav naší planety. Snažím se co nejvíce třídit odpad, kupovat látkové sáčky na ovoce a zeleninu, používat eko výrobky bez plastových obalů, řešit složení jídla, omezovat živočišné produkty… Co se týká nákupu oblečení, tam je to jednoznačně second hand, sustainable značky nebo čeští designéři. Pokud si občas koupím něco z fast fashion, tak je to něco, u čeho vím, že to budu nosit roky. Celkový ohleduplný životní styl je mojí součástí i součástí naší rodiny.

Druhé uzpůsobení je v mentální rovině: mám dvě děti a jejich budoucnost je ve hvězdách – generace po nás bude ještě více řešit, jaký budou dýchat vzduch, jakou budou pít vodu, jak zdravé budou mít potraviny a zda jich budou mít dostatek. Snažíme se proto sebe i děti vést k vnitřním hodnotám, které povedou k zodpovědným činům vůči okolí. Pokud máte v sobě (ve svých myšlenkách, potřebách, touhách, hodnotách) pořádek, potřebujete se pořádkem obklopovat. Pokud k sobě chováte lásku, klid a máte zdravé sebevědomí, dáváte tyto hodnoty i ven. Důležité je začít u sebe. Pokud budete vyzařovat lásku, klid a mír do svého okolí, budete vibraci tohoto okolí nevědomě měnit. Snažíme se proto doma meditovat i s dětmi, vybírat si myšlenky, pozitivně afirmovat a ladit se každý den, jak nejlépe je to v danou chvíli možné. Život je tak jednodušší, milejší, lehčí a lidé kolem na takový přístup reagují také pozitivně.

To je u malých brandů velké plus. Budujete komunitu lidí, kteří s vámi souzní, a pomáháte si navzájem. Čistota energie, která v takové práci je, předčí i ty největší slevy a prodeje Sheinu.

V posledních letech je udržitelnost velmi skloňovaným tématem. Co pro vás osobně znamená?  

U​​držitelnost pro mne znamená osobní zodpovědný přístup každého z nás. Ať​ už jste majitel oděvní značky, pěstujete obilí nebo třeba máte vlastní dům a velkou zahradu. Nebo žijete ve víru velkoměsta. Ve všech oblastech našeho života máme možnost se chovat udržitelněji. Nejde to vždy stoprocentně za všech okolností, ale ta snaha každého jedince se obrovsky počítá.

Na druhou stranu – nejpopulárnější značkou za uplynulý rok se stal Shein. Co říkáte na úspěch tohoto giganta ve fast fashion? Říkám si, že při takovém chování „většiny“ musí být těžké jako udržitelná značka obstát…

Ach, no… Ano, velké gigantické brandy a návyky lidí reagovat na slevy a nízké ceny nutí nás malé sustainable tvůrce opravdu přemýšlet více byznysově a propagovat své produkty třeba ve spolupráci s influencery ve formě slevových kódů. Konkurovat cenám těchto řetězců se s novými produkty z udržitelných materiálů nebo lokální výrobou nedá. S upcyklovanou kolekcí se nám to i docela daří. Pátým rokem se snažím fungovat, nejvíce mne baví tvořit, sedět zavřená v ateliéru a šít. Díky velkému tlaku na to, aby značka i prodávala, trávím spoustu času i tím, jak oblečení dostat mezi lidi. Platit si reklamní agentury nebo mít budgety pro influencery je pro brandy typu On The Boat nemožné. Pokud ale děláte věci od srdce a opravdově, je to na vaší práci cítit a přitahujete si do života příležitosti a lidi, kteří vám vyjdou vstříc a pomohou, třeba formou barterové spolupráce, nebo vás prostě osloví jen proto, že se jim líbí vaše práce, a chtějí spolupracovat z dobré vůle. To je u malých brandů to velké plus. Budujete komunitu lidí, kteří s vámi souzní, a pomáháte si navzájem. Čistota energie, která v takové práci je, předčí i ty největší slevy a prodeje Sheinu. 🙂

Pozitivní mysl přitahující úspěchy

On The Boat jste založila v roce 2016, pokud se nemýlím. V roce 2019 jste získala 2. místo v soutěži S Brand, v roce 2021 vydala první upcyklovanou kolekci… Co vnímáte jako důležité milníky v příběhu značky? A jak se vám zatím daří značku rozvíjet, jaký je o ni zájem? 

Důležité dva milníky jste sama zmínila. Výhra v S Brand mi dala sílu a víru, že to, co dělám, má smysl, a vidí to i ostatní. Rozšíření o upcyklovanou kolekci bylo jako splněný sen. Od dětství ráda tvořím a zde jsem začala tvořit naplno a doopravdy. Vlastně je moje hobby mým zaměstnáním – co víc si přát. 🙂

Dalším milníkem bylo za mě nafocení fotokolekce s Mírou Romanivem a Verčou Kašákovou – tyto analogové fotky se tak vydařily, že se upcyklovaná kolekce dostala i díky jejich sledujícím mezi širší spektrum lidí z oblasti fashion. Následovala spolupráce s naším předním fotografem Lukášem Dvořákem. Za další důležitý milník považuji naše první dvě přehlídky.

Každý rok si stanovím nějaké cíle a činím kroky k jejich uskutečnění. Síla mentální práce u mě často ve výsledku předčila očekávání. Tento rok se například chystám na Designblok nebo Fashion Week. Než jsem začal​a podnikat reálné kroky, napsali mi zrovna tento víkend z jednoho krásného projektu s tím, že budou součástí pop-upu na MBPFW a chtějí, abych byla součástí. Takováto milá překvapení jsou na celé cestě On The Boat a já to miluju. 🙂

Oblečení pro všechny

V čem je On The Boat na poli (udržitelných) módních značek specifická?

Specifické je pozadí brandu, tím myslím naše aktivity v rámci očisty pláží na Kanárských ostrovech od plastového odpadu. Také si myslím, že je značka specifická tím, že se opravdu snaží oslovit mainstream. V tom vidím tu největší myšlenku udržitelnosti, neoblékat jen vyhraněnou skupinu, ale opravdu oslovit co nejširší škálu lidí. Máme tak nadčasové organické oblečení – mikiny, trika, čepice, které jsou opravdu basic a úplně pro všechny. Máme fashion kousky na party i saka pro běžné nošení a letní mini řadu mušelínových šatů pro volný čas, kterou chceme tento rok rozšířit o kalhoty a košile z tencelu. Myslím, že si u nás vybere téměř každý. 

Vedle toho, že vyrábíte oblečení z organické bavlny, s certifikátem GOTS a Fair Wear Foundation, zaměřujete se také na zmiňovaný upcycling. Přiblížila byste více proces toho, jak vyřazenému kousku oblečení vdechujete nový život, jak zjišťujete kvalitu materiálu, kde ho sháníte, zda je výroba a následné nacenění náročnější?

Materiál pro upcycling hledám v pražských i mimopražských second handech, mám svých pár favoritů, kam se pravidelně vracím. 

Na webu máme základní kolekci košil, kalhot a sak v základních barvách, které jsme schopni šít sériově. Ano, materiál i střih se vždy lehce liší, tomu se nedá vyhnout. To je trochu nevýhoda, na druhou stranu má každý svůj jedinečný originál. 🙂 

Vždy ušiji základní první model a poté mám pár svých švadlenek, kterým ukážu, jak daný model přepracovat. Až po vytvoření objednávky se dáváme do díla a tak za tři týdny je model hotový. Nejvíce mě však baví vytvářet extravagantní kousky určené pro speciální příležitosti a pro speciální zákazníky. Na těchto modelech pracuji od začátku do konce já a zde zažívám tu pravou euforii z tvoření. Tvořili jsme takto oblečení s Mírou Romanivem pro We Are Domi nebo speciální model pro Zuzku Stráskou. 

Návrat na Kanárské ostrovy i k tradiční medicíně a další plány

V jiném rozhovoru jste zmínila, že vás v tvorbě hodně inspiruje čas strávený u oceánu s rodinou. Pravidelně již několik let trávíte zimu na Kanárských ostrovech… V čem dalším nalézáte inspiraci? 

Ano, Kanárské ostrovy jsou velkou inspirací. Zrovna zvedáme kotvy a vyrážíme na pár měsíců zase za čištěním pláží, relaxem a cestováním. Miluju apokalyptický vzhled lávové, vyprahlé krajiny. Miluju fotit upcyklované modely v tomto prostředí, přijde mi to velice tematické. Další inspirací hlavně pro upcyklaci jsou osobnosti, které oblékám, jsou to mé múzy, se kterými vždy vznikne něco nového a originálního.

Poslední inspirací je mi můj styl a potřeba se vyjádřit. Jsem velký detailista a spousta modelů vznikne tak, že v obchodě nenajdu to, co by splňovalo mou přesnou představu. Takže si dané oblečení ušiji, nejlépe upcykluji. Nyní ale začínám tvořit i z nových materiálů, látek nejlépe italské výroby. Stále tak s materiálem spadáme do rádiusu sustainability, a to je fajn.

Podporujete Hnutí Duha, Farmu Naděje nebo Clean Ocean Project. Jak se vám v oblasti podpory zatím daří? Máte v plánu do budoucna rozšířit síť organizací? 

Určitě nebudeme organizace rozšiřovat, spíše je chceme tento rok vyměnit a podpořit zase jinou oblast, která to potřebuje.

Určitě bych ráda v tomto nebo příštím roce odprezentovala další novou kolekci v rámci MBPFW.

Už jsme nakousli, že oblékáte i influencery a další známé tváře. Jak je pro vás důležitý influencer marketing a plánujete navázat spolupráci s dalšími osobnostmi či jinými tvůrci (značkami)? 

Marketing a PR jsem doteď měla jen ve své režii a všechny spolupráce vznikly naprosto spontánně. Jsem za to moc vděčná a děkuji tam nahoru, jelikož si myslím, že mi jsou hvězdy v tomto nakloněny. Tento rok se chystají změny a posouvám se do profi rukou. Myslím, že je to určitě dobrý krok.

Jaké máte se značkou další plány a cíle? 

Určitě bych ráda v tomto nebo příštím roce odprezentovala další novou kolekci v rámci MBPFW.

Zaujalo mě, že jste v době před založením On The Boat práci v módním průmyslu na nějakou dobu opustila a věnovala se akupunktuře. V čem vám její studium a následná praxe změnily život? Věnujete se jí i nadále? 

Ano, studium čínské medicíny je moje velká vášeň, několik let bylo pár odvětví TČM (tradiční čínská medicína, pozn. red.)​ mou prací. TČM mi dala velké pochopení pro to, jak moc jsme propojeni se svým prostředím, jak velký vliv má na naše zdraví náš lifestyle a jak moc je důležité poslouchat své tělo a nevychylovat křivku dynamické rovnováhy, která určuje naše zdraví do patologických rovin. Mám v plánu se brzy vrátit na postgraduální studium do školy, jelikož se mi důležité funkce aku bodů a souvislosti začínají vypařovat z paměti, a to určitě nechci. Čeká mě tento rok série přednášek pro studentky kosmetiky na téma baňkování, moxování a kosmetická i léčebná guasha, takže velice ráda opráším skripta a na přednášku se připravím. TČM mě i rodinu provází v podstatě každý den, v kuchyni, pohybu, celkovém lifestylu. Vždy tyhle znalosti nejvíce ocením, když někdo z rodiny onemocní.

Často si všechny zásady této nauky vybavím, když cítím, že se přetěžuji, příliš pracuji, dostávám jasné signály od svého těla, ostatně jako každý znás, že je potřeba zvolnit a dobít baterky. V takové dny miluji být zavřená doma se svou rodinou, dětmi, mužem a psíkem a klidně celý víkend trávíme u krbu, dobrých filmů nebo pohádek a domácích palačinek. 

A co dalšího ráda děláte, když zrovna nenavrhujete a neřešíte chod značky? 

Pokud zrovna nepracuji ani nedobíjím baterky, tak trávím nejvíce času se svou rodinou a přáteli. Máme dvě malé dětičky, čas velmi rychle běží a být jim nablízku a provázet je životem, dokud o to stojí, je asi ta největší radost. Sem tam mi vyjde čas pro sebe – to pak věnuji pozornost svému tělu, běhám, cvičím, hlavně pilates a tvářovou gymnastiku, s mužem rádi trávíme čas nad mapami s dobrým jídlem a pitím a malujeme si budoucnost, naše další společné cesty a kroky za splněním našich přání. 🙂 Čím jsme starší, tím je pro nás důležitější vnitřní pohoda, klid a pocit nalezeného štěstí v běžných okamžicích života.

Zdroj: On The Boat

About Studio

Vizí studia ABOUT je tvořit nadčasový oděv, který nepodléhá trendům. Ve studiu tak seženete kvalitní košili, pohodlnou mikinu i stylové šaty. Pořiďte si třeba nový přechodový kabát, který vám bude sloužit několik sezón, nikdy totiž nevyjde z módy. Dále pak doporučujeme hřejivé svetry, příjemné hedvábné topy či zavinovací šaty, které sluší každému typu postavy. V About Studiu používají ty nejlepší materiály, vlnu, bio bavlnu, len a hedvábí.

MELA

K přitažlivé ženě prostě patří hezké šaty nebo slušivá sukně, tím se řídí brněnský brand MELA, který používá heslo dressmaking. Ať už tedy sháníte šaty na běžné nošení či na večírek, ples nebo svatbu, pak by vaší pozornosti tento stylový brand neměl ujít. Zvolit si lze z několika střihů, délek i barev, vzniknou tak šaty přesně dle vašich představ. Uložte kalhoty na dno skříně a nechte si ušít vysněné šaty v ateliéru Mela.

Theó

Andrea Lojkásková, stojící za značkou THEÓ, navrhuje klasické kousky i solitérní věci, které mají duši. Brněnská návrhářka se dlouhodobě věnuje ucyclingu a při navrhování oděvu vždy uplatňuje svoji kreativní vizi, díky tomu vznikají neopakovatelné kousky, ve kterých budete v ulicích města nepřehlédnutelná. Andrea, která mimo jiné působí i jako vyučující na SŠUD, vždy ráda podpoří mladé talenty. Poslední počinem tak bylo focení, ve spolupráci s Terezou Noskovou, Miou Křivou a Andreou Poslužnou, pro mags.cz a chystaný pop-up Trafika. Tašky na focení zapůjčila Alžběta Drcmánková, halenky, šaty a originální čelenky jsou Theó.

MANi

Další designérkou, která ani v době korony neusnula na vavřínech, je Maria Rojko Nisu, která tvoří pod značkou MANi. Kožené módní doplňky, které vznikají ručně z továrních odřezků, si zamilujete. Rozšiřte šatník o novou kabelku, hladkou peněženku či originální opasek s vyměnitelnými díly. Nebo si pořiďte proslulou „Kunda“ peněženku, poslední design v úpravě s kovovými nýty s názvem Korona kunda vás donutí si udržet, i při vyšším výdaji peněz, úsměv na tváři, protože může být i hůř.

VERCHIA

Šaty od VERCHIA, značky návrhářky Veroniky Procházkové, se vyznačují jemností, elegancí a něhou. Návrhářka, kromě snových svatebních šatů a modelů na míru, nabízí i propracované kousky na běžné nošení. Pořídit si tak můžete příjemné hedvábné šaty, bílou bavlněnou košili či krajkovou sukni. V neskutečně ženských a jemných modelech z krajky se budete, nejen ve svatební den, cítit jako princezna.

alešbáry

K prezentaci nové kolekce #mysoul #mymind #myblood, kterou jsme vám představili již minule, použilo návrhářské duo alešbáry formu videa. Online přehlídka vznikla ve spolupráci s umělkyní Zuzanou Bartošovou, která rozložila svou několikametrovou světelnou sochu v místnosti ateliérového komplexu Kumst. Dílo vzniklo z myšlenky neustálé cirkulace. Koncept dokonale doplňoval původní myšlenku designérů: tělo, mysl, duch – uzavřený kruh. Zhlédněte magickou show a vyberte si kousek do vašeho šatníku.

Zdroj fotografií: archiv značek

Lokace

McCartney uspořádala digitální show v Houghton Hall, velké rezidenci z 18. století postavené pro prvního britského premiéra Sira Roberta Walpoleho. Panství v Norfolku má rozlehlou zahradu, která se stala skvělou kulisou pro show. Zelené trávníky, lemované stromy a živými ploty, byly vyzdobeny současným sochařským uměním, měsíční krajina a geometrické sochy tvořily dokonalou scenérii.

Inspirace

V době karanténních opatření Stella hledala spojence v přírodě, inspirovaly ji především ženy, které hledaly únik v přírodě a pohybu. Volný pohyb a nespoutanost tak byly klíčovými myšlenkami při navrhování této kolekce. Touhu po pohybu nalezneme i v nejrůznějších detailech ve stylu BMX, nechybí tak topy s cyklistickými kraťasy, ultra krátké bodycon šaty ani žebrované vesty z organické bavlny. Neutrální paletu odstínů doplňuje výrazná růžová a červená.

Udržitelnost

Stella McCartney je známá ohleduplností k životnímu prostředí, nejinak je tomu i u této kolekce, 78 % její bavlny je organického původu, žabky mají podešev vyrobenou z 50 % recyklovaných materiálů. Použity byly i zbytky krajek z minulých kolekcí a nechyběly ani kabelky z veganské kůže. Udržitelnost kolekce však nic neubírá na její ženskosti a přitažlivosti. Tak to umí jenom McCartney, bravo.

Zajímavosti ze show, včetně exkluzivního zákulisního obsahu, lze najít pod hastagem #StellaSummer21. Celou show můžete sledovat zde:

Foto a video: archiv značky Stella McCartney

Pocházíte z umělecké rodiny, oba rodiče jsou akademičtí malíři, byla pro vás tedy touha tvořit naprosto přirozená? Kdy se u vás poprvé naplno projevil umělecký talent? Pamatujete si na první šaty, které jste ušila? Kdybyste nebyla návrhářkou, jaká by byla vaše profese?

Něco z mých rodičů jsem opravdu zdědila. Jako malá jsem chodila vyšívat do japonského kulturního institutu na Ikebanu, táta mě také podporoval v malování, ale malovat jsem nechtěla. Nelíbilo se mi, že táta stále maloval a neměl čas si se mnou hrát. První model, který jsem vytvořila, bylo růžové pyžamo. Bylo mi 12 let a přivedla mě k tomu má babička, která byla mojí náhradní maminkou, jelikož moje máma žila od roku 1982 v Praze. Babička mě naučila nejen šít, ale také hospodařit v domácnosti. Když přišla první vlna Covidu v březnu, cítila jsem se jako loser. Jediné, co umím, je vytvářet hezké šaty, ale k čemu to nakonec je? Nejsem lékařka ani zdravotní sestra. Nemohu nikomu pomoci. Pak jsem se ale trochu zklidnila a začala vyrábět alespoň roušky zdarma. Přitom jsem se snažila přijít na to, co jiného bych ještě mohla dělat, bohužel jsem na nic nepřišla.

Čím je specifická vaše tvorba? Co ji vystihuje? A jaká je vaše poslední kolekce?

Lidé moji tvorbu, a to obzvláště v poslední době, poznají téměř na první pohled, už z dálky. To mě velmi těší. Vystihuje ji ženskost, špetka Asie, která je tak akorát smíchána s českou kulturou, je jednoduchá a stylová. Lidé mi říkají, že dokážu hezky nakombinovat barvy se vzory. Mám ráda střihy, které podporují ženskost, zároveň však neomezují v pohybu. Vytvářím oblečení vhodné na celý den, ve kterém lze pracovat a cítit se přitom krásně a dobře. V mé tvorbě také nesmí chybět výšivky, jsou v každé mé kolekci, byly v první i v té poslední. Vždy mě otravovaly nevkusné výšivky, které jsem kolem sebe viděla. Ruční vyšívání je přitom tak krásné, když se dělá vkusně. V mé poslední kolekci například naleznete mikinu, na které jsou ručně vyšity dětské obrázky, nabízím také možnost vyšití vašeho jména.

Jsou české ženy jako zákaznice náročné? Jak se liší v oblékání od vašich zákaznic ze zahraničí a od vietnamských žen?

České ženy jsou skvělé, nechají si poradit, chtějí být krásné, trochu se bojí výraznějších barev a jejich kombinací. Nebojí se ale zkoušet nový styl. Oblékám i Francouzky, jelikož sídlíme kousek od Francouzského institutu, navíc můj děda byl učitel francouzštiny, takže mě s francouzskou kulturou seznámil již v dětství. Francouzským klientkám nemusím nic říkat, přijdou ke mně do obchodu a obléknou se samy. Vietnamky neoblékám, což mě mrzí. Nevím, čím to je. Ale například Japonky ke mně chodí a moc mě baví jejich pohled na módu. Jejich kombinace minimalismu s velkolepostí je velmi inspirující.

Vaše modely jsou vhodné pro všechny věkové kategorie žen, což dokazujete i ve vašich kampaních. Jak tuto myšlenku přijaly vaše zákaznice a většinová společnost, ve které jsou zakořeněné předsudky a je zde na piedestalu především kult mládí?

Mnoho klientek mi napsalo, že se jim moc líbilo, když jsme nafotily sestry Janu a Ladu ve věku 50+, jelikož si dokázaly lépe představit sebe v daném modelu, už je nebaví vidět pouze mladé modelky. Snažím se, abych na své kolekce pohlížela jako klientka, představit si jejich pohled. Proto lze na našem webu spatřit různé typy modelek různých věkových kategorií.

Podle čeho vybíráte látky a galanterii pro vaše modely? Kde všude sháníte oblečení k upcyclingu? A kde nejčastěji čerpáte inspiraci?

Vybírám si přírodní látky, jelikož jsem alergik, potím se, nebo mi často bývá zima. Zároveň chci, aby mé šaty vydržely dlouho. Byla bych ráda, kdyby mé oblečení zdědila má dcera. Na letní kolekce používám hedvábí, len, jemnou bavlnu. V zimě volím bavlnu se silnou gramáží s lykrou, vlnu a viskózu nebo tencel či úplety. Ráda používám perleťové knoflíky, knoflíky také upcycluji přímo z Vietnamu, vyrábím je z mušlí. Miluji i staré krajky, ty sbírám různě po České republice. Inspiruji se všude kolem sebe, jsem vnímavý a empatický člověk.

Časově náročné fashion show jste vyměnila za menší přehlídky a dáváte přednost osobnímu kontaktu se zákazníky. Co vás přimělo změnit přístup? Jak se díváte na rychlé tempo v módním průmyslu, na neustálý tlak na módní návrháře, nadprodukci a fast fashion?

Jsem prostě líná. 🙂 Je to moc práce, fashion shows i fast fashion. Nechci takhle makat. Chci mít hodně času a přemýšlet nad každým modelem, který budu vyrábět. Pečlivě zkoušet materiály i střihy. Chce to čas. Nevím, jak pracují ostatní značky. Obdivuji je za jejich rychlost, já to neumím.

Jak moc vaši současnou tvorbu ovlivnila koronakrize? Co jste si díky ní uvědomila? A jak těžké je pro vás jako podnikatelku toto období, když fungujete zároveň jako zaměstnavatel a matka dvou dětí?  

Momentálně jsem návrhářka, majitelka firmy, prodavačka, produkční, švadlena, občas učitelka a uklízečka. Prostě všechno. Někdy nestíhám věci dodat včas. Jsme ale moc ráda, že mě mé klientky podporují a důvěřují mi. Denně děkuji za každou objednávku a snažím se učinit maximum pro to, aby byli všichni kolem mě spokojení. Je to samozřejmě velmi náročné, pokouším se udržet si svůj systém. V teamu je nás celkem 6 dress makerů včetně mě a zatím jsem nikoho nemusela propouštět, a doufám, že ani nebudu muset. Není lehké zaučit nového člověka, tento tým funguje již několik let, moc si rozumíme. Každý už ví, co má dělat.

Co byste doporučila začínajícím návrhářům? Co stojí za dlouholetým úspěchem značky La femme MiMi? 

Doporučila bych hlavně trpělivost a nebát se práce. Je potřeba vyzkoušet různé druhy prací a pozic v tomto průmyslu. Zkušenosti jsou ta nejlepší škola, je důležité se neustále učit něco nového. Úspěch značky La Femme Mimi nevnímám. 🙂 Třeba ho dokáže popsat některá z mých klientek.

Jaké máte plány do budoucna? A co byste popřála našim čtenářům do nového roku?

Zatím nemám žádný plán, jsem vděčná za každý den, kdy stále mohu udržet svůj systém a mou značku. Čtenářům bych popřála hlavně hodně zdraví a silnou vůli. Buďte hodní na sebe i na ostatní!

Foto: La femme MiMi

Jak tento nápad vznikl? Jednalo se o spontánní rozhodnutí či se cestě up-cyclingu věnujete již déle?

Je to dlouhodobě promyšlená cesta. Stoupáme po pomyslné pyramidě “Buyerarchy of needs”. Tou nejudržitelnější variantou je být nahý (proto jsme minulý rok na molo poslali 15 nahých modelů a odprezentovali tak naši představu o jediné 100% udržitelné kolekci). Podle nás druhým nejlepším způsobem, jak k módě přistupovat, je využívat zdrojů, které tu již jsou. Uvědomovat si hodnoty věcí, které již máme, proto tedy up-cycling. S up-cyclingem jsme si hráli již dříve. Byl zastoupen v několika kolekcích a dokonce máme za sebou i několikery up-cyclované svatební šaty ze starých krajek či záclon nebo up-cyclované kousky na červeném koberci, které vynesly například Tereza Ramba či Eva Samková. Tohle však bylo poprvé, kdy opravdu všechny kousky byly vytvořeny tímto způsobem a poprvé, kdy jsem byla vnitřně spokojená a klidná, protože vím, že to celé dávalo smysl, neublížilo planetě a podpořilo správnou myšlenku. 

Původní saka byla všechna součástí minulých kolekcí Odivi či byla zakoupena např. v second-hand a vintage obchodech? 

Původní saka jsme sháněli asi 2 roky z různých zdrojů. Spolupracujeme se Second Hand 1981, ale saka také vybíráme například na cestách. Ty nejkrásnější jsem přivezla ze své cesty z charity shopů ze Skotska nebo je máme od rodin, či přátel. Takže jsou za nimi i velmi zajímavé příběhy. Jeden komplet měl například na svatbě ex manžel mé tety, jiný cestoval z Itálie. Bižuterie, kterou jsme v kolekci pak použili je mi nejmilejší součástí. Je 75 let stará a vyráběl ji můj pradědeček, kterému by tento rok bylo 100 let. Je z várky, kterou mu zabavili komunisti a vrátili ji naší rodině až po revoluci. Já ji vytáhla z půdy z pod sena a dala jí nový život.

Pokud bys měla jednou větou formulovat poslání a vizi značky Odivi, co by to bylo?

Inspirovat lidi, znát příběhy za tím, co konzumují a přinášet jim víc zážitků než nového oblečení. 

Up-cycling je v dnešní chaotické a povrchní „fast-fashion době“ velké sociální téma, jak vidíte budoucnost tohoto trendu v České republice? (povědomí o tématu up-cycling, mentalitu a nákupní chování českých spotřebitelů)

Myslím, že to je ještě dlouhá cesta, kterou potřebujeme urazit. Už nyní ale cítím, že se mění například vnímání second-hand oblečení. Dřív to bylo považované za jakousi nouzi, dnes naopak za projev kreativity a individuality daného člověka. Nehledě na to, že sortiment v second handech je mnohem pestřejší a často najdete kvalitnější kousky než ve fast fashion. 

Mají jednotlivé outfity v nejnovější kolekci Odivi nějakou posloupnost / hiearchii? Navazuje jeden na druhý nebo je vše ve své podstatě o náhodné a vkusné kombinaci? 

Vůbec nemají, neříkáme tomu ani kolekce, je to NE-kolekce 0. Pro mě to není 50 oděvů, ale jedna myšlenka a lidé, kteří se ji rozhodli podpořit. Výzva ukázat, že se dá vytvořit ze starých kousků to, co běžně vidíme zbytečně nově ušité na přehlídkových molech ve světě. Během happeningu byl i takový časový stres, že se ani neřešilo pořadí a choreografie a dav tedy šel tak, jak to zrovna vyšlo. Až když každý kus našel svého nositele, dostal duši a konečnou podobu a až zpětně jsem docenila diverzitu jednotlivých nositelů.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený ODIVI (@odivi)

Nemohla jsem si nevšimnout, že show byla založena na streetcastu, jaká byla strategie vybírání modelů a modelek na show, jednalo se o známé, rodinu a přátele či dotyčný / dotyčná musel / musela mít právě ono „IT,“ aby mohl / mohla vynést právě kolekci Odivi?

Jde o partu lidí, kteří v tom jsou dlouhodobě s námi, chápou naše myšlenky, podporují nás a spolupracují s námi. Od našich stálých modelů, přes kamarády, lidi z týmu, naše fotografy až po známé osobnosti, které souzní s tématem. 10 nositelů bylo také kurátorováno naším dlouholetým kamarádem, zpěvákem VR – Vaškem Roučkem, který vybral mladé hudební talenty, které nás inspirují. Ti vystoupili na našem happeningu a myslíme si, že o nich ještě uslyšíte. 

„Nakedness first, reuse second,“ tímto heslem otevřela topless modelka Odivi show, jedná se pouze o doslovnou vsuvku pro navození správné atmosféry, nebo je zde skrytý message? 

Šlo o to sdělit jasně naši myšlenku, tak aby divák pochopil souvislosti s minulým fashion weekem a “nahou” kolekcí 0+,  a s tím, co ukazujeme tentokrát. Jde opět o odkaz na danou pyramidu potřeb, a o to, jak vnímáme lepší budoucnost módy. Mimochodem stejná modelka, která nesla tuto zprávu je i modelkou, která minulý rok otvírala již zmiňovanou nahou přehlídku. 

Je jasné, že unisex oversize vintage saka jsou nadčasovým kouskem, který snad nikdy nezemře, existuje podle Vás názoru nějaký jiný nadčasový kousek / doplňek stejného charakteru? 

Dlouhodobě podporujeme myšlenku o neudržitelnosti sezón a trendů #noseasonbutreason a snažíme se vymyslet, které jsou ty kousky, které s vámi budou celý život. Já osobně k životu potřebuji jen legíny, variabilní ODIVI šaty (v těch jde lézt po horách i jít na ples v opeře), oversize mikinu a zmiňované sako. Hodně cestuji, ideálně nalehko a tohle jsou kousky, které si s sebou zabalím do batůžku klidně i na měsíční cestu. 

Kde je možné zakoupit novou kolekci Odivi?  

Je ke koupi na našem eshopu odivi.cz/shop nebo naživo v našem ateliéru ve SmetanaQ Showroom. 

Velice oceňuji, že streetcast byl rasově diverzní, náhoda či to byl záměr?

Naprostá náhoda, přirozený vzorek lidí, kteří jsou kolem nás. 

Dokonči větu: Letoční show se nám povedla, protože…

„Tolik lidí věří v lepší budoucnost (nejen) módy a je ochotna pro to něco dělat.“

Zdroj fotografií: archiv značky ODIVI, Petr Vagner, Anet Benedikt

Jiří Kalfař

Přehlídka Jiřího Kalfaře patřila mezi ty nejlepší, které jsme během čtvrtého dne na MBPFW mohli vidět. U návrháře jsou na první pohled patrné zkušenosti ze zahraničních Fashion Weeků, dokázal tedy rozvířit klidné vody českého fashion rybníčku a přenést kousek světové atmosféry i na pražský Smíchov. Vítala nás opulentní květinová výzdoba, která prostor proměnila v rajskou zahradu, květiny, piano a zurčící vodopád, to vše bralo dech. Kalfař nezapře, že byl dříve tanečníkem klasického baletu. Noblesnost a preciznost baletu byla cítit nejen z vyšperkovaného prostředí, ale i z jeho romanticky pojaté kolekce. Návrhář vyslal na molo třicet sedm modelů, od čistě bílých, po temně černé. Zdobné krajky, fiží a zlaté knoflíky i jemné minimalistické modely. Návrhářem často proklamovaná diverzita byla splněna na jedničku jak ve volbě outfitů, tak ve výběru modelů a modelek. Jednotlivé kousky jsou vytvořeny použitím organických a veganských materiálů a jsou vyráběny lokálně a eticky, s politikou nulového odpadu. I když se vám třeba Kalfař nemusel trefit do vašeho vkusu, zanechal v nás všech chuť objevovat, zajímat se o původ oblečení, přemýšlet nad jeho etickou stránkou a podařilo se mu rozvířit diskusi nad pojetím krásy. Krása má mnoho podob a v dnešní civilizované společnosti, která je součástí Evropské unie, by měl mít člověk otevřenou mysl i srdce.  

Vanda Janda

Úspěšná influencerka, full time diva, Vanda Janda předvedla show sobě vlastní. Vanda na sebe dokáže vždy strhnout pozornost, ať už na Opening párty, kam vyrazila ve svém modelu, tak jako mladá návrhářka, která udává trendy. Plný sál sledoval, jak vypadá skutečná diva, v pojetí moderní a emancipované ženy. Pokud si přejete být, stejně jako Vanda, ženou ve středu pozornosti, návrhářka vám dala touto přehlídkou zaručený návod. Na molo tak napochodovala armáda modelek v pastelových sakách s výraznými vycpávkami v ramenou a zvonových kalhotách i v šatech zdobených peříčky s velkou kolovou sukní. Prim hrály outfity, které dodají dokonalé ženské křivky a požadovaný tvar přesýpacích hodin i chlapecké postavě. Vanda nám tak poodhalila kousek svého tajemství full time divy, za kterým stojí dokonalý a nepřehlédnutelný outfit. Modelům v sytých veselých barvách a extravagantním pojetí, vládla dokonalá ženskost, která je po staletí tou nejlepší zbraní každé ambiciózní mladé dámy.  

TIQE by Petra Balvínová

Petra Balvínová svojí přehlídkou oslavila patnáctileté výročí existence značky. Na mole se tak předvedly modelky v šatech s květinovými detaily, které jsou typické pro značku TIQE. Některé modelky nesly košíčky s květinami či květináče se zelenými rostlinami. Návrhářka se ve své tvorbě vrátila do minulosti, kdy vytvářela volánky na hedvábných teplácích a přepracovala populární květinové koláže. Modely s květinovými prvky doplňovaly kostkované kousky i výrazné zlaté flitrované modely. Květinové koláže jsou originální a jednotlivé modely jsou vytvářeny jako solitérní kousky. Některé outfity doplňovaly i limitované série tištěných šátků, které podle návrhářky rozkreslila ilustrátorka Janka Letková. Přehlídce bohužel ublížila nevhodně zvolená choreografie, modelky se totiž převážně pohybovaly po vnitřní části mola, takže někteří návštěvníci nemohli dostatečně ocenit propracované detaily.

AiM by Michaela Hriňová

Silná žena, osobnost, čarodějka, byla inspirací pro kolekci AiM Michaely Hriňové. Nespoutanost a rebelství je typické pro všechny její kolekce, v této však sází na ženu femme fatale, čarodějku dnešní doby. V klášteře sv. Gabriela jsme tedy mohli obdivovat modelky v outfitech, které podtrhovaly jejich ženskou sílu. Precizně propracované modely, asymetrické střihy, dekonstrukce a zdobení v podobě půlměsíců, odkazujících k magii, očarovaly i nás. Ucelená kolekce s originálními saky, sexy šaty a hřejivými bundami s výraznými klopami, přepásanými černými lesklými opasky, naplnila naše wishlisty na následující sezónu. I v chladném počasí může zůstat žena kouzelně krásná, vezměte si příklad z moderní čarodějky oblečené do modelů z nové kolekce Michaely Hriňové.    

ODIVI

Po předešlém ročníku, kdy Iva Burkertová způsobila poprask, když na molo poslala nahé modely a modelky, rozšiřuje téma upcyclingu tím, že tentokrát jsme mohli se zaujetím sledovat jak ze starého dělat moderní, nositelné kousky. Stali jsme se bedlivými pozorovateli stylového večírku, který probíhal uprostřed sálu. Návrhářka použila stará secondhandová saka, která přepracovala na slušivé a nové modely. Kolekci kromě modelek předváděli influenceři a známé osobnosti jako herečka Beáta Kaňoková či krásná Karolína Wernerová z online redakce Elle. Modely, ve kterých se můžete vydat do práce i na večírek u nás mají vždy velké plus. Jediná výtka by mohla opět směřovat vůči choreografii, protože většinu návštěvníků mohlo po dlouhém posledním přehlídkovém dnu bolet za krkem.

Foto: archiv MBPFW, Gayoun Ji

Pověz nám, je pro začínajícího návrháře těžké se v dnešním světě zahlceném nadbytkem oblečení z fast fashion řetězců prosadit? Pozoruješ nějaké rozdíly v tom, když si začínala ty a teď, když začínají tvoji studenti?

Když jsem byla na škole, tak jsem v podstatě neměla oblečení kde kupovat. Co nebylo ze sekáče nebo poděděné, jako by vlastně ani nebylo, tak jsme si začali realizovat oblečení sami. V tom nástupu byl hlad po něčem novém a inovativním. Takže pro tu naši generaci to mohlo být, svým způsobem, snadnější obsadit trh. I když už to bylo v období, kdy se pomalu začali řetězce prosazovat a rozmáhat. V kontrastu s dneškem, kdy už jsme se dostali do extrému, všeho je moc, všichni hledáme cestu ven. Je zde povědomí o udržitelné módě a tendence prosadit se, je rozšířená. Studenti už mají připravené pole působnosti, ale co si budeme nalhávat, finanční tlak a tlak spotřeby je pořád veliký. Naši studenti to výrazně cítí a prožívají, mají spoustu entuziasmu a jsou schopni hledat, tvořit a přetvářet i na naší platformě, což je Ekotextil design, chtějí toho pozitivně využít. Někteří však nechtějí přispívat další produktivitou už v tak velké nadprodukci, hledají vlastně proč a jak, já jim to však neupírám, to k tomu také patří.

Je podle tebe, jak z pohledu návrhářky, tak vyučující na Střední škole umění a designu, důležité vzdělání v oboru?

Možná nejde vždy o to, mít vzdělání a pilovat někde obor, i když je to samozřejmě lepší varianta, ale důležitý je zápal a entuziasmus, touha chtít tvořit a vzdělávat se jak na profesionální bázi, tak si na určité věci přicházet sám. Když to tam je, tak se setře i absence školy či naopak její přílišný vliv a tlak. To právě vnímám na lidech kolem, a je jich stále víc, kteří nutně nestudovali přímo obor a přitom jsou schopni dělat kvalitní práci, umí se k tomu postavit, umí věci vidět. Samozřejmě nepopírám, že i studenti z oboru jsou skvělí, protože mají zase spoustu příležitostí, které mohou využít. My jako vyučující na Ekotextilu se je snažíme vést, aby si mohli vše osahat, zkusit a pak se mohli jednoduše rozhodnout, kam chtějí směřovat.

Není pro tebe těžké skloubit vlastní kreativní nápad s požadavky zákaznic? Dávají tvoje zákaznice přednost originalitě, nebo se stále, jak je v našich končinách zvykem, drží trochu při zemi?

Zákaznice u mě vidí věci na štendru hotové, ale někdy se nemusí použít celé spektrum výrazu oděvu, třeba jen nějaký prvek, na jeho bázi pak vytvořím něco nového, vznikne jeho odnož. Zákaznický servis je pro mě mnohdy inspirativní, na jeho požadavku jsem třeba vytvořila věci, které se staly oblíbenými. Česká žena dá víc na zavedenou věc, drží se při zemi, už je to nějaký náš charakter, přitom móda nabyla v posledních letech obrovské otáčky a můžeme si dovolit opravdu hodně, ale asi je to spíš výsada mladších generací. Mladí rádi přetváří outfit, obrátí ho třeba vzhůru nohama, je to hrozně zábavné. Třeba se to do budoucna změní. I mě nebaví dělat stejné věci, vyvíjím se, mění se mi chutě, převádím to pak do nějakého vizuálu, který prezentuji ven.

Poslední dobou se zabýváš hodně otázkou upcyclingu. Jak se ti pracuje se zbytkovými látkami? Není to příliš svazující, nebo to naopak dává prostor pro kreativitu?

U mě to bylo tak, že upcycling mi hodně otevřel dveře a stal se uvolněním po tom, co jsem opustila Pokojík. Člověk, když věci opouští, může mít nějaký propad, což je nasnadě, věci nejsou konstantně stejné, konstantně zábavné či smysluplné. Já jsem potřebovala najít nový impulz. Ta možnost, že se zpátky vrátím k něčemu, o čem jsem přemýšlela už na studiích, mě znovu postavila na nohy. Využívání offcutu v mém studiu je super práce a rozvinulo to moji kreativitu, je to zajímavé rytmizování ploch a vytváření objektů, změnilo to i moji estetiku, ukážete jinou část své duše. Vytvářím pak věci, které jsou neočekávané a může to být i příkladem pro někoho dalšího. 

Učíš i své studenty o spotřebě lépe přemýšlet a myslíš si, že recyklace a upcycling není jen současným trendem a má podle tebe potenciál i do budoucna?

Upcycling a recyklace je v trendu, jde to hodně cítit a vidět, vypovídá o tom i nadužívaný hashtag #upcycling. Upřímně řečeno, ta podstata opravování, znovu používání a přetváření věcí je něco, co nás provází historicky. Nemyslím si, že to zmizí, jen to v budoucnu možná dostane chytřejší formát. Studenty motivuji, aby se do těchto věcí pouštěli hloubkově, byť to třeba jsou jen nějaké myšlenkové koncepty. Na začátku je vždy nápad, který se však časem může rozvinout v něco většího, třeba ve spolupráci s nějakou firmou, která má potenciál a dělá to jinak, je to její gró a není to pro ni jenom nějaký krátkodobý projekt, ale důležitý stavební kámen.  

Co připravuješ, na jakých projektech se momentálně podílíš? Jaké jsou tvé plány do budoucna?

Musím přemýšlet, co budu dělat se studenty, byť jsou prázdniny, je to ten čas, kdy se snažím hledat nové věci, osahat si je, být připravená, přelívat práci mezi mým studiem a školou a plnit si svá přání či přání jiným. Pracuji na zakázkách, tvořím menší celky, pracuji vždy s nějakou technikou nebo myšlenkou. Teď jsem udělala jednu divočejší záležitost, kterou jsme nafotily spolu. Chystám i oděvy z přírodnějších lehčích materiálů, lnu, viskózy. Udělám věci, které fungují v kombinaci v outfitu, jsou simplicitní a nadčasové, zůstane mi pak i spousta offcutu na solitérní kousky. Je to hodně barvité, hraji si s výjimečnými kusy, které si pak najdou své majitele. Vedle toho tvořím prêt-à-porter kolekci, opakovatelný oděv na ramínko. To mi přijde chytré, vím, co se prodá, to vyrobím a pak to funguje příjemně, nic se neskladuje. Je to taková lehce udržitelná varianta.

Foto: Tereza Nossková, Modelka: Andrea Poslužná

Kožené věci od MANi si musíte zamilovat, za jejich výrobou stojí Maria Rojko Nisu, která má estonské kořeny a momentálně žije s rodinou v Brně. Vyrábí krásné kožené módní doplňky převážně z továrních výřezů. Maria pracuje s kůží, která má přirozené a tovární vady, na trhu má tak menší hodnotu jako materiál, ve většině případů by ani neměla využití a byla by bez užitku zlikvidována. Některé výrobky od MANi jsou kombinovány s různými upcycled materiály. Každý kousek je vyroben v limitované edici, tím si zachovává svoji jedinečnost. Maria pořádá také workshopy práce s kůží, ze kterých si odnesete úžasné výrobky i dobrý pocit z odvedené práce. Po celodenní práci u počítače je to relax k nezaplacení. Maria dává novu šanci starým koženým předmětům, opravuje a ošetřuje staré kabelky, doplňky a boty z kůže. Na předvánočním eventu jste si mohli pořídit kvalitní kožené peněženky, opasky, náramky, kabelky a psaníčka.  

Queen’s Wood Studio, stejně jako MANi, dává též přednost recyklaci a udržitelnosti. Britská designérka Hattie Wragg žije a tvoří v Brně. Značku Queen’s Wood Studio založila v roce 2014 ještě v Londýně. Šperky se snaží vyrábět udržitelným způsobem. Stříbro, ze kterého jsou šperky vyrobeny je 100% recyklováno, kameny jsou vintage, nepoužívá nové, vytěžené. Pod jejíma rukama vznikají vždy dokonalé šperky inspirované přírodou a jedinečnými organickými tvary, každý šperk je originál. Jemné i výrazné šperky jsou vždy snadno kombinovatelné a nositelné, díky netradičnímu povrchu krásně odráží světlo. K zakoupení byly náušnice, náhrdelník i náramky. Já si nakonec udělala radost párem nových náušnic. 

Třetí z dam Hana Kubešová se dlouhodobě zabývá upcyklací, její jméno je spojeno především s projekty Upcycling Challenge nadace Veronica, ta dlouhodobě podporuje ochranu přírody na jižní Moravě.  Hana také vede workshopy zaměřené na výrobu věcí ze starých kusů látek. V rámci Upcycling Challenge nám už dříve ukázala, jak pracuje s odpadními materiály z ateliéru a s darovaným oblečením z dobročinných obchodů nadace. HK Hana Kubešová vystupovala i na Czech Fashion Festivalu v Bruselu, kde se též zaměřila na oblast udržitelnosti, recyklace a modernizace. Pokud se nebojíte vyčnívat z davu a sázíte na oblečení, které zaujme na první pohled, Hana Kubešová je návrhářkou, která vás nepřestane překvapovat a bavit. Za pozornost jistě stojí originální červené šaty.

Pokud vás čeká svatba a nechcete nic ponechat náhodě, pak si okamžitě adresu Gorkého 1 zapište do svého diáře. Na této adrese, jak jsme již zmínili, sídlí i vyhledávaná návrhářka svatebních šatů Marie Mukařovská. Svatební šaty od Marie jsou pohádkové. Pečlivě s vámi vybere látky, projde návrhy a v den D si můžete být jistá, že vám to bude nejen slušet, ale ve výsledném modelu se budete cítit pohodlně a příjemně. Žádné těžké konstrukce a sešněrované hrudníky, šaty respektují vaše křivky, jsou jemné a vzdušné jako pro vílu a nechybí jim osobitost a styl. Nová kolekce svatebních šatů má název Lost My Heart 2020. Brněnská návrhářka ovšem nenabízí pouze snové svatební šaty, na eventu jste mohli obdivovat kvalitní kabáty, které tvoří převážně na míru, teplé svetry, dobře padnoucí kalhoty i jemné halenky.

Svatební šaty máte vybrané, pak není nic jednoduššího než přeběhnout chodbu a stavit se do ateliéru vizážistky Veroniky Mykolenko. Veronika Mykolenko Make – up Artist preferuje v líčení přirozenost, čistý a propracovaný make-up. Vymyslí vám tedy jak hezké svatební líčení, tak dokonalý účes, celek bude působit vždy harmonicky. Veronika se věnuje široké škále typů líčení a hairstylingu a s úsměvem vás připraví na váš velký den. Pracuje se značkou TIGI a s kosmetikou té nejvyšší kvality MAC, Giorgio Armani, Givenchy, Benefit, Bobbi Brown, Dior, Helena Rubinstein a Chanel. Její doménou je úprava obočí, to přirozeně vytvaruje a nabarví speciální barvou, která obarví nejenom chloupky, ale i kůži, takže obočí je krásně tvarované a plné. Zvolí vám i přirozený odstín, který nejlépe sedne k tónu pleti i barvě vlasů. Za sebe mohu jen doporučit.

Ať už tedy hledáte hezký doplněk, chcete zkusit nové líčení, potřebujete se odreagovat na zajímavém workshopu, či vás čeká důležitý životní krok, už víte, do jakých rukou se svěřit. Na adrese Gorkého 1 v Brně pracují profesionálky na slovo vzaté, stavte se pro něco hezkého, nebo si jen poklábosit, dámy jste vítány.    

Foto: Jana Dúbravčíková a archiv značek