DesignBlok ukazuje sílu světla

Praha se na několik dní proměnila v hlavní město designu. Osmadvacátý ročník DesignBloku letos propojuje současný design, řemeslo, technologie i módu pod jedním ústředním tématem – světlem. Nejen jako fyzikálním jevem, ale také jako symbolem poznání či naděje. Vybrali jsme několik instalací, výstav a novinek, které nás během prvního dne festivalu zaujaly.

Začal DesignBlok, největší přehlídka designu a módy ve střední Evropě. Osmadvacátý ročník představuje více než 300 vybraných designérů a značek z Česka i ze zahraničí, módní přehlídky, inspirativní diskuze a další doprovodný program. Ústředním tématem je letos světlo – od ikonických lamp minulých dekád přes současný světelný design až po nové způsoby, jak může světlo proměňovat prostor.

Světlo a dobro

Hlavní festivalovou lokací je letos Veletržní palác, kam se DesignBlok vrátil po třech letech. Přes 250 expozic doplňují kavárenské a odpočinkové zóny, mezi nimi také Veranda Maxima Velčovského. Ta má podobu dlouhého stolu, u kterého si můžete na chvíli odpočinout, posedět a dát se do řeči s dalšími návštěvníky. 

Jednou z nejsilnějších instalací je Dílna na světlo, kterou připravil Kaufland ve spolupráci s kreativním ateliérem dvoutakt. Pracuje s jednoduchou myšlenkou: hodnotu světla si nejlépe uvědomíme ve chvíli, kdy o něj přijdeme. 

S krabičkou obsahující tři komponenty pro sestavení lampičky vstupujete do temného prostoru, který prozařují jen „světlušky“ reagující na dotek. Při kompletaci svítidla vám asistují zrakově handicapovaní průvodci. Za doporučený příspěvek 100 korun, který putuje na konto Nadačního fondu Českého rozhlasu Světluška, si tak odnesete nejen lampičku, ale především zkušenost.  

Design se s poznáním a pomoci druhým propojuje také v instalaci Nadačního fondu AutTalk, který je letos hlavním neziskovým partnerem festivalu. Prostřednictvím VR technologie se zde seznámíte se životem autistů. Kromě toho si lze zakoupit skleněné svícny od značky Rückl nebo si zkusit vygravírovat skleničku. Dozvíte a vyzkoušíte si tak něco nového a zároveň podpoříte rodiny pečující o děti s autismem.

Zrcadlo, které k vám promlouvá

Světlo se na DesignBloku neobjevuje jen ve svítidlech. České studio Plastenco, které se zde loni prezentovalo poprvé s kolekcí Glimmers, ho letos propojuje s odrazem a sebepoznáním. Na festivalu představuje instalaci REFLEXE, jejímž hlavním objektem jsou variabilní zrcadla s rámy vyrobenými pomocí velkoformátového 3D tisku z odpadních polymerů. Instalaci doplňují stolní lampy Glimmers.Tab.

Jednotlivé rámy zrcadel lze přizpůsobovat velikostí, tvarem i barevností. Kolekce se přitom nesoustředí pouze na samotný objekt – zrcadlo má fungovat také jako symbol osobní proměny. I proto dostaly jednotlivé modely názvy SPARK, COURAGE, AWE a BECOME, které představují různé momenty na cestě od prvního zážehu až k otázce, čím nebo kým se chceme stát. 

„Světlo je zároveň cesta. Cesta sebepoznání, z původního záblesku, z Glimmers, jdeme do Reflexe, sebereflexe,“ vysvětluje spoluzakladatelka studia Jitka Hvězdová. 

Pro Plastenco je nová kolekce také dalším experimentem s velkoformátovým 3D tiskem. „Pořád mě překvapuje, kolik nových možností v něm nacházíme. Hledali jsme něco, co by mělo využití a smysl i mimo světelný design. Rozhodnutí, že to budou zrcadla, padlo už na začátku roku a následně trvalo několik měsíců vyvinout technologii a vytvořit finální produkt, který bude funkční,“ říká designér Jan Kulhánek. 

Studio je známé transparentním materiálem, který částečně připomíná sklo. Pro DesignBlok ale tentokrát sáhlo také po výraznějších barvách. „Nadále tiskneme z vyřazeného granulátu, z materiálu, který by jinak skončil na skládce. Tentokrát jsme si chtěli vyzkoušet i jeho barvení,“ doplňuje Kulhánek. 

Šaty ze skla

Šaty, kukly, cardigan nebo rukavice, které spojuje, že jsou celé ze skla. Stojí za nimi sklářské studio Kultivar z Jizerských hor společně s designérským studiem LLEV manželů Evy a Marcela Mochalových. Spolupráci navázali letos během festivalu Crystal Valley Week v Liberci. Pro Kultivar ale skleněné oblečení není úplnou novinkou. Už loni vytvořil první čiré šaty složené z téměř 6 500 ručně vyrobených skleněných dílků, které tehdy držely pohromadě kovové kroužky. 

Šaty a další kousky jsou součástí instalace Anatomy of Beauty, jejíž scénografie vychází z Botticelliho Zrození Venuše a zachovává měřítko i přirozené proporce lidského těla. Na této ploše se objevují křehké objekty vytvořené technikou vinutého skla u kahanu. Základem kolekce jsou dva typy drobných komponentů z odolného borosilikátového skla. Výsledné oděvy tak fungují někde na pomezí šperku, módy a brnění. 

Novinky ze světa skla

Sesterské značky BOMMA a Rückl si letos připravily společnou instalaci. BOMMA představuje kolekci OLLO kreativního ředitele Václava Mlynáře, přenosné stolní lampy a závěsnou světelnou instalaci. Rückl ukazuje novou řadu ručně foukaných a broušených svícnů umělecké ředitelky Kateřiny Handlové. Pokud vás tvorba značek zajímá víc, můžete navštívit také zrekonstruovaný BOMMA Atelier nebo nový Rückl Flagship Store ve Vězeňské ulici.

Lasvit ve Veletržním paláci prezentuje instalaci Splash: Between Forces, novou interpretaci ikonického objektu Splash, která pracuje s kontrastem světlo odrážejícího a světlo pohlcujícího povrchu. Poprvé se na DesignBloku představuje také znovuzrozená sklárna Jílek 1905. 

V rámci kurátorského výběru DesignBlok Selects v pátém patře Veletržního paláce je mimo jiné k vidění kolekce sklenic Ghost české značky KLIMCHI. Newyorský designér Maximilian Eicke, který se nově stal jejím designovým ředitelem, v ní vychází z estetiky klasického broušeného křišťálu, ale převádí ji do podoby určené pro každodenní používání. 

„Broušené sklo miluji, ale vždycky mi přišlo škoda, že se používá spíš při výjimečných příležitostech než každý den. Právě proto vznikla kolekce Ghost,“ říká Eicke. 

Název kolekce odkazuje na hru průhlednosti a odrazů. Při otáčení skleničky její hrany jedna po druhé mizí a její silueta se mění před očima. Kolekce zatím obsahuje tři typy sklenic, které budou k dispozici v několika barevných provedeních. 

Eickeho příchod do KLIMCHI zároveň souvisí s ambicí značky posílit své působení (nejen) na americkém trhu „Chceme, aby KLIMCHI byla česká značka, která dokáže uspět v mezinárodním prostředí a zároveň zůstává pevně spojená s Kamenickým Šenovem a místní výrobou. Max přináší mezinárodní zkušenosti a nový přístup k produktovému designu. V propojení jeho práce s naším sklářským know-how vidím velký potenciál pro další rozvoj značky,“ doplňuje Lukáš Klimčák.

O několik kroků dál, v rámci Diploma Selection, nás zaujala běžecká vesta Alpine od Carolien Janssens, která vznikla pro trailové běžkyně s větším poprsím. Současné běžecké vesty jsou totiž stále často navrhované pro plochý trup a i dámské modely mohou vytvářet nepříjemný tlak v oblasti hrudi.

Co je světlem našeho života?

Na světlo se po svém ptá také instalace České spořitelny a Visa. Interaktivní expozice staví návštěvníka před otázku: Co je světlem tvého života?

Z nabídky hodnot, jako jsou rodina, přátelé, finanční zdraví či třeba smysluplná práce, si každý vybírá tři, které považuje za nejdůležitější pro kvalitní život. Svůj výběr vyjadřuje pomocí barevných kuliček. Ty spouštějí světelné a datové projekce, které se v reálném čase proměňují podle toho, co volí ostatní.

Ve venkovní zóně před Veletržním palácem pak najdete třeba instalaci Ondřeje Stáry, která připomíná fragment japonské ulice s funkčním prodejním automatem. Nákupem šperku se automaticky zařazujete do soutěže o zlatý prsten. K vidění jsou tu také kabelky Adolphinata nebo funkční sauna, která je zároveň konečnou zastávkou nedělního výběhu s Design(Blok) Lovers. 

Design na Hradě

Do Jízdárny Pražského hradu se vrací High Craft. V rámci kurátorského výběru ředitelky festivalu Jany Zielinski a ve spolupráci se Správou Pražského hradu a magazínem Vogue CS se zde setkává více než dvacet úspěšných českých designérů a značek.

Modernista v projektu Anatomie stehu představuje sběratelskou triádu ikonických křesel H-269 od Jindřicha Halabaly, která díky ruční výšivce Lucie Rosické dostávají zcela nový, umělecký rozměr. Umělkyně použila náročnou techniku ručního quiltování. Látka určená pro potah byla nejprve s absolutní precizností vyměřena, následně po celé týdny ručně vyšívána a ve finální fázi napnuta na původní kostru křesla, jehož ohýbaná područka připomíná trajektorii světelného paprsku. K instalaci vznikl také limitovaný Personal Set parfémů od Alexmonhart v balení s ilustrací Lucie Rosické, který lze zakoupit přímo na DesignBloku (značka na festivalu mimo jiné představuje také parfém, který vznikl ve spolupráci s Dove, pozn. red.). 

Pozornost tu poutají také výrazná svítidla, vázy nebo šperky – třeba ty z Bold Studia Markéty Kratochvílové s ručně broušenými polodrahokamy. Maxim Velčovský zde poprvé představuje své nové skleněné objekty v projektu Photosynthesis. Studio DECHEM zase přivezlo světelnou instalaci KRYSTALY, inspirovanou estetikou hlubinné mineralogie. Ručně foukané skleněné objekty různých barev a velikostí v ní kontrastují s chladným kovem. 

A pak je tu k vidění také nový řečnický pult pro prezidenta republiky od Jana Plecháče. Jeho povrch zachycuje vrstevnice Opyše, skalnatého ostrohu, na kterém Pražský hrad stojí. Pult určený prezidentovi se od dalších dvou liší znakem českého lva frézovaným do povrchu. Plecháč, který je zároveň uměleckým ředitelem sklárny Moser, do návrhu přidal i drobný odkaz na české sklářství. Korunku nad lvem vyplňuje křišťálový prach – drobné střípky ze sklárny, které byly do reliéfu ručně vkládány jeden po druhém. 

Jízdárna zároveň hostí výstavu Design pro Václava Havla, připravenou u příležitosti 90. výročí narození prvního porevolučního prezidenta. Havla představuje z trochu jiné perspektivy – jako člověka, který se aktivně zajímal o podobu prostředí, v němž působil, a dokázal do něj výrazně zasahovat prostřednictvím designu. Hned od vchodu Jízdárny vás upoutá jednadvacet červených židlí Olga nebo prezidentova pracovna. 

Jinou atmosféru pak nabízí nedaleká odsvěcená kaple sv. Kříže, která se letos otevírá veřejnosti vůbec poprvé jako jedna z lokací DesignBloku. Eva Eisler do ní vytvořila site-specific instalaci Kruh ticha. Sedm říčních kamenů uspořádaných do kruhu odkazuje k času v měřítku, které člověk jen těžko dokáže obsáhnout. Po ruchu festivalu, setkávání s designéry a majiteli značek tak nabízí prostor, kde se vyplatí na chvíli zpomalit a být sám se sebou. 

V záři nostalgie 

Spolu s DesignBlokem začala v Uměleckoprůmyslovém museu také výstava Retro lampy. Pohromadě jsou tu k vidění lampy, které stály v obývacích pokojích a na psacích stolech našich rodičů či prarodičů a často dodnes svítí i v našich domácnostech. Staly se přirozenou součástí kolektivní paměti milionů Čechů a Slováků. Přesto o lidech, kteří je navrhli, víme málo. Výstava jména, která pro nás byla často skrytá za názvy výrobních podniků, vnáší do světla pozornosti. „Retro lampy nejsou jen defilé přehlížených předmětů každodennosti. Jsou příběhem kreativity vznikající navzdory omezením své doby, a hlavně pokusem vrátit hlas těm, které systém dlouhodobě potlačoval – jejich autorům a autorkám,“ říká kurátorka výstavy Eva Slunečková. 

Přála si, aby výstava zapůsobila na všechny smysly. Pod symbolickými klobouky se proto můžete zaposlouchat do vyprávění Petra Lněničky a navnímat na míru navržený interiérový parfém Světlo od Parfumed Prague.

V neorenesančních sálech muzea je k vidění i speciální projekt připomínající sté výročí Hurvínka. Navždy mladý chlapec se tu objevuje jako ikona českého designu, která i po sto letech inspiruje současné tvůrce. Divadlo Spejbla a Hurvínka oslovilo designérku Terezu Talichovou a její studio Tititi, aby vytvořila speciální figurku k jubileu. Ta vychází z původní podoby od Gustava Noska a zároveň ji hravě posouvá do současnosti. 

Z desítek zde vystavujících designérů stojí dále za zmínku Rozálie Vlachová s kolekcí ručně modelovaného porcelánu, Anastasia Mazur s ručně vyplétanými zrcadly či Atelier Šunčík s výraznými, neminimalistickými lampičkami. 

Známí světoví designéři a návrat do Průmyslového paláce

Pokud budete mít večer čas, určitě se zastavte i u Rudolfina. Každý festivalový den mezi 18:30 a 19:30 se zde v patnáctiminutových intervalech rozsvítí instalace Beacon od britského designéra Lee Brooma a české firmy Brokis. 

DesignBlok zároveň jako první velka akce otevřel dveře zrekonstruovaného Průmyslového paláce na Výstavišti. Ten se stal dějištěm konference DesignBlok Talks, v dalších dnech se zde odehraje slavnostní předávání cen DesignBlok Awards včetně Ceny za mimořádný přínos světovému designu hlavnímu hostovi Marcelu Wandersovi, módní přehlídky finalistů Diploma Selection a také vyhlášení vítězů této mezinárodní soutěže. Pokud vás zajímá samotná budova a její rekonstrukce, stojí za to využít komentované prohlídky. 

DesignBlok potrvá do neděle 11. října. Vedle hlavních lokací najdete na jeho mapě více než 50 showroomů, obchodů, galerií, pop-upů a dalších prostor.